» » muzyki » Strona 55

"Acolyte" to debiutancki album pochodzącej z Manchesteru formacji Delphic. Ich brzmienie określane jest jako electro/indie rock, doskonałe połączenie gitar i elektroniki. W zeszłym roku zespół zyskał popularność dzięki singlom "Counterpoint", "Doubt" i "This Momentary". Ten ostatni otrzymał nominację do UK Music Video Awards oraz walczył o miano Najlepszego Klipu podczas łódzkiego festiwalu Camerimage 2009. W niedawno zakończonym plebiscycie BBC Sound Of 2010, pokazującym nowe twarze muzyki, o których powinno być głośno w tym roku, Delphic zajęli trzecie miejsce. Plebiscyt BBC zazwyczaj trafnie typuje artystów, którzy później odnoszą sukcesy, m.in. Mika, Keane i 50 Cent, a w zeszłym roku również La Roux i Florence And The Machine.Tracklista: 1. Clarion Call2. Doubt3. This Momentary4. Red Lights5. Acolyte6. Halcyon7. Submission8. Counterpoint9. Ephemera10. Remain


  • Wykonawca Delphic
  • Data premiery 2010-02-19
  • Nośnik CD
Więcej

Kamery, światła, Youtube i wielka tajemnica…. Kamerzysta wita w swoim świecie! Płyta zawiera bardzo dużą dawkę porządnej muzyki, dużo premierowego materiału i co najważniejsze… zdradza tajemnicę kim jest Kamerzysta.


  • Wykonawca Kamerzysta
  • Data premiery 2019-09-12
  • Nośnik CD
Więcej

Classical ma zaszczyt zaprezentować „Inferno e Paradiso”, kolejny album Simone Kermes, światowej gwiazdy muzyki wokalnej, zdobywczyni licznych nagród krytyki muzycznej.  Tym razem diva z towarzyszeniem zespołu Amici Veneziani przedstawia słuchaczom niezwykle osobisty wybór 14 utworów ilustrujących „7 cnót i 7 grzechów”. Odnajdziemy tu nie tylko dzieła kompozytorów muzyki klasycznej, ale także utwory takich gwiazd jak Lady Gaga i Sting. Tracklista: 1. Leonardo Vinci - In Braccio A Mille Furie (Wrath) 2. Giovanni Bononcini - M’incateni E Se Mi Sciogli (Kindness) 3. Johann Adolph Hasse - Non Ha Piů Pace (Sloth) 4. Sting - Fields Of Gold (Charity) 5. Tomaso Albinoni - Dopo I Nembi E Le Procelle (Patience) 6. Udo Jürgens - Aber Bitte Mit Sahne (Gluttony) 7. Antonio Vivaldi - Gelido In Ogni Vena (Temperance) 8. Jimmy Page - Stairway To Heaven (Pride) 9. Lady Gaga / Redone - Poker Face (Lust) 10. Johann Sebastian Bach - Erbarme Dich, Mein Gott (Humbleness) 11. Antonio Caldara - Pompe Inutil (Greed) 12. Riccardo Broschi - Qual Guerriero In Campo Armato (Diligence) 13. Johann Adolph Hasse - Se Tu Non Senti Oh Dio (Envy) 14. George Frideric Handel - Tu Del Ciel Ministro Eletto (Chastity)


  • Wykonawca Kermes Simone
  • Data premiery 2020-02-07
  • Nośnik CD
Więcej

22 piosenki zamieszczone na albumie to nigdy wcześniej niepublikowane utwory, do których zaproszeni zostali Barbara Krafftówna, Natalia Grosiak, Piotr Rogucki, Michał Kowalonek, Artur Andrus, Poznański Chór Chłopięcy oraz aktorzy Kujawsko - Pomorskiego Teatru Impresaryjnego w Toruniu. Cała muzyka jest zapisem piosenek pochodzących z Musicalu Machiavelli wystawianych w Kujawsko - Pomorskim Teatrze Impresaryjnym zaaranżowanych przez Tomasza Lewandowskiego znanego z działalności w zespole ORGANEK. Tomasz Lewandowski podsumowując pracę nad albumem powiedział: "Fanem muzyki Jerzego Wasowskiego jestem odkąd pamiętam. Mistrzowska współpraca kompozytora z autorem Jeremim Przyborą stała się moim prywatnym wyznacznikiem najwyższego kunsztu w łączeniu słowa z dźwiękiem. W 2014 na zaproszenie Anny Wołek – dyrektorki Impresaryjnego Teatru Muzycznego w Toruniu podjąłem się zaaranżowania muzyki do spektaklu muzycznego „Machiavelli czyli cudowny korzeń” (na podstawie komedii „Mandragora” Niccolo Machiavellego) z librettem Antoniego Marianowicza/Ryszarda Marka Grońskiego i muzyką Jerzego Wasowskiego. Piosenki te od początku poraziły a wręcz przeraziły mnie swą aktualnością i celnością z jaką opisują świat, który znam. Diagnozy florenckiego myśliciela nie straciły nic ze swej aktualności i mimo zmieniających się czasów wciąż trafnie opisują nas samych. Żądza władzy, cyniczna manipulacja, zepsucie i głupota wydają się mieć lepiej niż kiedykolwiek. Ta płyta po prostu musiała powstać" - Tomasz Lewandowski.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2020-02-14
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta powinna stanowić atrakcję dla wszystkich fanów muzyki chóralnej. Międzynarodowy skład z młodzieżowymi uniwersyteckimi chórami z USA, Singapuru, Filipin, Rosji. Mocne głosy, doskonałe interpretacje światowej  muzyki.  Tracklista: 1. Seeing Nellie Home - Male Choir Of University Of Louisville Cardinal Singers (Louisville, USA) 2. Mata Del Anima Sola - Male Choir Of Pacific Lutheran University Choir Of The West Tacoma (USA) 3. Libertango - Student Choir Of Belarus State Academy Of Music (Minsk, Weissrussland) 4. Erdöbe - Youth Choir Giocoso (Weert, Niederlande) 5. Lok Sui Tien - Catholic Junior College Choir (Singapur) 6. El Espanto - El Cafe Chorale, San Jose (Costa Rica) 7. Kruhay - Imusicapella Chamber Choir (Imus, Philippinen) 8. Paru-parong Bukid (Trad. Tagalog Folksong) - Ateneo De Manila College Glee Club (Manila, Philippinen) 9. I Thank You God For Most This Amazing Day - Stockholm's Musikgymnasium Choir (Stockholm, Schweden) 10. My Soul's Been Anchored In The Lord - Pacific Lutheran University Choir Of The West (Tacoma, USA) 11. Sarkela Varnela - Kinderchor "Perpetuum Mobile" (Kaunas, Litauen) 12. I Believe - University Of The East Chorale (Manila, Philippinen) 13. Staying Alive - Plutonic Vocal Ensemble (Tacoma, USA) 14. Hallelujah - Bonnvoice (Bonn, Deutschland) 15. Hoj, Hura, Hoj - Prazska Kantilena (Prag, Tscheechien) 16. Eintönig Klingt Das Glöckchen (Russisches Volkslied) - Children's Choir TV & Radio St. Petersburg (Russland) 17. Great Day - University Of Louisville Cardinal Singers (Louisville, USA) 18. There Is A Balm In Gilead - William L. Dawson


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-06-23
  • Nośnik CD
Więcej

„Bartek jest wykonawcą, który rozumie, że współtworzenie sztuki wymaga patrzenia w jednym kierunku, a nie tylko na siebie nawzajem”. - Miłosz Pękala „Wrażliwość na brzmienie oraz niesamowita kreatywność Miłosza sprawiły, że kolorowy świat dźwięków organów i perkusji okazał się jeszcze bardziej intrygujący i fascynujący”. -  Bartosz Jakubczak Zarówno organy, jak i perkusja to instrumenty, które imponują swoimi możliwościami i potęgą brzmienia, zarazem posiadając wiele barw, faktur i odcieni. Album „Patmos. Music For Organ & Percussion” to pierwsze nagranie muzyki tego typu na polskim rynku fonograficznym. Utwory na organy i perkusję nie są często wykonywane w Polsce, co stanowiło dla artystów – Bartosza Jakubczaka (organy) i Miłosza Pękali (perkusja) – dodatkową motywację do stworzenia projektu, który ukazywałby cztery różne muzyczne pomysły na właśnie takie instrumentarium. Ponadto na CD znalazł się specjalnie napisany na potrzeby płyty utwór „Letter From Faraway Island” na organy i perkusję (2018) Aleksandry Chmielewskiej. Motyw wyspy Patmos w kompozycji Chmielewskiej nawiązuje do utworu „Landscapes Of Patmos” Petra Ebena, stąd też tytuł płyty. Twórczym uzupełnieniem koncepcji repertuarowej płyty są dzieła: „Thierry’ego Escaicha Ground II” oraz Marka Jasińskiego „Psalmodia” (światowa premiera fonograficzna). „Kolorystyka dźwięków, jaką dostarczają organy oraz instrumenty perkusyjne, stała się bodźcem do poszukiwań literatury muzycznej przeznaczonej na tę obsadę wykonawczą. Zestawienie barw wspomnianych instrumentów zrodziło we mnie fascynację tego rodzaju muzyką” – opowiada Bartosz Jakubczak. „Miejsce nagrania, jakim jest Sala Koncertowa Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, nie jest przypadkowe, bowiem stworzyło idealne warunki do zaistnienia precyzyjnie zaaranżowanego spotkania z instrumentarium perkusyjnym w wykonaniu Miłosza Pękali” - dodaje. „Płyta jest pierwszym nagraniem muzyki tego typu na polskim rynku fonograficznym. W tym miejscu składam podziękowanie wspaniałemu muzykowi i współwykonawcy Miłoszowi Pękali, bez którego to nagranie nie doszłoby do skutku, a także Aleksandrze Chmielewskiej, która skomponowała utwór z myślą o nagraniu tej płyty. Dziękuję również mojej żonie Agacie za nieustającą miłość i wsparcie. Album „Patmos. Music For Organ & Percussion” to jeszcze jeden piękny przykład wśród płyt wydawnictwa Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina – Chopin University Press na to, jak wspaniale mogą owocować muzyczne przyjaźnie. W wypadku „Patmos. Music For Organ & Percussion” mamy do czynienia z niezwykle zróżnicowanym konglomeratem kompozycji XX-wiecznych i współczesnych w brawurowym wykonaniu nietypowego, organowo-perkusyjnego duetu” – mówi artysta.  Dofinansowano ze środków Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego. Muzycy: Bartosz Jakubczak – organy Miłosz Pękala – perkusja


  • Wykonawca Jakubczak Bartosz , Pękala Miłosz
  • Data premiery 2019-04-05
  • Nośnik CD
Więcej

Polska flecistka Iwona Glinka wraz z greckim kompozytorem Michailem Travlosem konsekwentnie realizują pomysły propagujące współczesnych kompozytorów, dając im możliwość realizacji swoim projektów w oficynie i fundacji Phasma Music. Fundacja Phasma Music założona została w 2016 roku, ale dopiero teraz zaistniała ciekawymi wydawnictwami. Pierwszy ukazał się album „Princess Czartoryska’s Harp Treasures” , potem trzy kolejne, ważne wydawnictwa. „ Gimel 1” – składający się z dwunastu kameralnych kompozycji, przygotowanych dla flecistki Iwony Glinki przez dziesięciu współczesnych kompozytorów z różnych stron świata. Główną cezurą było przygotowanie materiału, w którym instrumentem dominującym byłby flet ( tutaj – pojawiający się w kilku różnych odmianach alto, bass i piccolo). To zobligowało kompozytorów do realizacji krótkich form ze szczególna ekspozycją fletu, jako instrumentu głównego.  Kompozycje na płytę przygotowali chicagowski pianista Aaron Alter, znany nie tylko z własnych projektów, ale także współpracy z muzykami AACM ( np. z Fredem Andersonem), ale także koncertów z grupami jazzowymi i …rockowymi, australijski trębacz i kompozytor Keith.R.Gambling, francuski pianista i kompozytor Louis Sauter, portugalski twórca José Jesus de Azevedo Souza, Peter Walton (Wielka Brytania), Kanadyjczyk Aris Carastathis, oraz trzej kompozytorzy z Grecji: Hari Kanakis, Dimitris Kostopoulos, Rene Nikolaou i Giorgos Papamitrou. Co niezwykle ważne, każda z kompozycji jest tutaj premierową edycją, przygotowana specjalnie dla projektu Phasma Music i dla wirtuozerskiej interpretacji flecistkę. Druga płyta to „Daleth” ze współczesnymi kompozycja na flet solo, flet i wibrafon oraz flet i klarnet. Muzyka, którą przygotowało dziesięciu różnych kompozytorów z USA, Francji i Grecji (m.in. Aaron Alter, Louis Sauter i Dimitris Tsimpanos).To utwory inspirowane intelektualnymi i artystycznymi problemami dzisiejszego społeczeństwa. Płytę firmuje Iwona Glinka, znakomity wibrafonista Leszek Lorent i znany już z albumu „Gimel 1”, klarnecista Adam Eljasinski. Kolejną, ciekawą pozycją w katalogu Phasma Music jest 2-płytowy album „Two Minutes“, zarejestrowany solo przez Iwonę Glinkę w Atenach w kwietniu 2018 roku. Album „Two Minutes“ przynosi ponad pięćdziesiąt krótkich utworów przygotowanych przez 40 kompozytorów z 14 różnych krajów (Anglia, Australia, Francja, Grecja, Hong Kong, Irlandia, Kanada, Kolumbia, Niemcy, Polska, Portugalia, Szwajcaria, Włochy i USA).  Podobnie jak wydana wcześniej płyta Iwony Glinki „One Minute” ( którą zdobyła jedną z najbardziej prestiżowych nagród na świecie jaką jest Global Music Award) tak i „Two Minutes“ jest albumem odsłaniającym ogromny potencjał tkwiący w formach dedykowanych fletowi solo, oraz rozmaitym stylistykom reprezentowanym przez odmiennych kulturowo kompozytorów. Wśród nich warto wymienić choćby: znanego także w środowisku muzyki jazzowej (współpracownika m.in. Freda Andersona) chicagowskiego pianistę Aarona Altera, cenionego polskiego dyrygenta i aranżera Andrzeja Borzyma, australijskiego trębacza Keitha R.Gamblinga, czy francuskiego pianistę Louisa Sautera. Iwona Glinka jest absolwentką gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie Krzysztofa Langmana. Otrzymała doktorat w zakresie wykonawstwa fletowego, przyznany przez Akademię Muzyczną w Krakowie oraz doktorat w zakresie muzykologii, przyznany przez Uniwersytet Ateński ( na podstawie dysertacji poświęconej współczesnym greckim utworom na flet). Od 1995 roku mieszka w Atenach i specjalizuje się w nowych formach muzycznych oraz wykonawstwie muzyki współczesnej. Jest założycielką, powstałego w 2016 roku, zespołu Phasma-Music Ensemble, ma za sobą gorąco przyjmowane koncerty z orkiestrami i zespołami kameralnymi w obu Amerykach, Europie i Azji.  Jako solistka, kameralistka (m.in. członkini prestiżowego Hellenic Contemporary Music Ensemble Theodora Antoniou) oraz muzyk orkiestrowy (pierwsza flecistka w Ateńskiej Orkiestrze Symfonicznej) występowała na wielu prestiżowych estradach i w znamienitych projektach. Jako entuzjastka muzyki współczesnej dokonała ponad stu prawykonań utworów na flet (dzieł solowych, kameralnych, koncertów oraz nowych, elektronicznych brzmień); w jej dorobku znajduje się ponad pięćdziesiąt dzieł skomponowanych specjalnie dla niej przez kompozytorów z całego świata.


  • Wykonawca Glinka Iwona
  • Data premiery 2019-05-17
  • Nośnik CD
Więcej