» » płyta » Strona 173

Leszek Cichoński napisał „Thanks Jimi” w 2000 roku. Instrumentalna wersja ukazała się na płycie „Thanks Jimi - A Tribute To Jimi Hendrix", która w 2001 roku została wybrana gitarową i bluesową płytą roku przez czytelników magazynów „Gitara i Bas” oraz „Twój Blues” . Świetnie zaśpiewaną przez Sebastiana Riedla wersję wokalną można znaleźć na krążku „Hey Jimi - Polskie Gitary Grają Hendrixa” nominowanym do nagrody Fryderyków 2008. Wersja symfoniczna utworu „Thanks Jimi” została zarejestrowana w sali Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu. Płyta z nagraniem całego koncertu „Thanks Jimi Symphonic” ma być symbolicznym podziękowaniem dla Hendrixa - w tym roku mija bowiem 50 lat od jego śmierci. Angielski tekst do utworu napisał znakomity amerykański gitarzysta Greg Koch razem z Malfordem Milliganem - wokalistą Storyville, współpracującym z sekcją Stevie Ray Vaughana Double Trouble. Malford Milligan zaśpiewał ten nowy tekst brawurowo w czasie koncertu z orkiestrą symfoniczną NFM. Płyta CD Leszek Cichoński and Friends „Thanks Jimi Symphonic” będzie pierwszym na Świecie wydawnictwem z symfonicznymi wersjami utworów Jimiego Hendrixa.


  • Wykonawca Cichoński Leszek
  • Data premiery 2020-05-20
  • Nośnik CD

Jak poznać, czy zespół rockowy jest naprawdę popularny? Wystarczy rozejrzeć się wśród młodych ludzi i policzyć ilość koszulek z logo danej kapeli. Godsmack w tej konkurencji wypada bardziej niż dobrze. T-shirty z ich nazwą czy okładkami albumów, można zobaczyć prawie wszędzie i jest to z pewnością dobry powód, aby posłuchać płyt tego zespołu. Tym bardziej, że tym muzykom udało się znaleźć złoty środek, pomiędzy metalową ciężkością brzmienia i stricte rockową przebojowością. Każdy w końcu lubi czasem dać czadu, a nie jest łatwo znaleźć ostrą muzykę przystępną nie tylko dla "ostrych" słuchaczy. Godsmack idealnie spełnia ten warunek, gra mocno, ale też bardzo chwytliwie. Ostatnia ich płyta, była przypomnieniem najlepszych piosenek w wersjach akustycznych, po tym oddechu, przyszła kolej na kolejne uderzenie. Singiel "Speak" to jedna z najlepszych piosenek w repertuarze zespołu! Porywający, energiczny riff i jak zwykle doskonały śpiew Sully’ego, sprawiają, że głowa sama zaczyna się bujać. Album "IV" będzie kolejnym sukcesem Godsmack, bez wątpienia!


  • Wykonawca Godsmack
  • Data premiery 2006-03-07
  • Nośnik CD
Więcej

To projekt rapera Arkadio (właśc. Arkadiusz Zbozień) i producenta muzycznego oraz wokalisty Micza (właśc. Michał Ziomek) który wyrósł na gruncie przesłania roku miłosierdzia i Światowych Dni Młodzieży. Jest to muzyczna opowieść której głównymi bohaterami są uczynki miłosierdzia względem Duszy. W swojej formie płyta zawiera dużo zabawy słowem, jego wieloznacznością oraz łączeniem przeróżnych gatunków muzycznych. Jedną z najciekawszych cech projektu jest zebranie wybitnych artystów polskiej sceny muzycznej uświetniających każdy z 9 utworów. W ich grono zaliczają się takie osobistości jak między innymi: Adam Sztaba z orkiestrą ŚDM, Litza, Maleo, Natalia Niemen, Grzegorz Turnau, Bracia Golec czy chór Gospel Rain. Projekt został objęty patronatem Światowych Dni Młodzieży, oraz Biskupa Rysia jako jego duchowego kierownika. Płyta Arkadio i Micza to nie tylko komentarz do Uczynków miłosierdzia - sama w sobie ma wymiar takiego czynu przez przekazanie dziesięciny z przedsprzedaży płyty na Szlachetną Paczkę. Premiera krążka planowana jest na Grudzień 2017 roku i będzie poprzedzona trzema singlami z udziałem wspomnianych już gości.


  • Wykonawca Arkadio & Miczu
  • Data premiery 2017-12-18
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta Nosowskiej zatytułowana "Osiecka” zawiera 11 znakomitych kompozycji z tekstami Agnieszki Osieckiej. Aranżacje inspirowane oryginalnymi wykonaniami oraz duchem czasów przeszłych zostały stworzone przez Marcina Macuka i muzyków z UniSexBlues Band. Na albumie znajdą się m. in. takie piosenki jak: "Zielono mi”, "Kokaina”, "Na całych jeziorach ty”, "Uciekaj moje serce”.Utwory nagrywane były na początku listopada 2008 w studiu Polskiego Radia PR III im. Agnieszki Osieckiej oraz wrocławskim studiu Fonoplastykon.Jak napisała Agata Passent: "[Muzycy] do piosenek Osieckiej podeszli z pokorą i polotem. Nosowska "zdejmuje“ niepotrzebny lukier w jaki obrosły niektóre przeboje Osieckiej, śpiewa je bez mizdrzenia się, doskonale rozumie tekst. Na płycie dostajemy dużą dawkę niepokoju, jest to płyta o wiecznej tęsknocie, o przemijaniu, o miłości niecynicznej, o pytaniach bez odpowiedzi. "A ja, co będzie ze mną?“, pytają Nosowska i Osiecka."Tracklista:1. URODA - prolog Muzyka: Wanda Warska2. NA CAŁYCH JEZIORACH TYMuzyka: Adam Sławiński3. NIM WSTANIE DZIEŃMuzyka: Krzysztof Komeda4. KOKAINAMuzyka: Andrzej Kurylewicz5. JESZCZE ZIMAMuzyka: Adam Sławiński6. URODA Muzyka: Wanda Warska7. KTO TAM U CIEBIE JEST? Muzyka: Jerzy Satanowski8. ZIELONO MIMuzyka: Jan Ptaszyn Wróblewski9. UCIEKAJ, MOJE SERCEMuzyka: Seweryn Krajewski10. JESIEN NA SASKIEJ Muzyka: Chęć, Duda, Jóźwik , Moskal, Macuk, Wróbel, Trębski, Zalewski11. NA KULAWEJ NASZEJ BARCE Muzyka: Seweryn Krajewski   Wspaniali artyści bardzo często zaskakują pokorą ale i odwagą z jaką traktują swoich mistrzów. Czytając Agnieszkę Osiecką czujemy, że jej język a nawet jej skomplikowana natura nasiąkły twórczością m.in. Skamandrytów, romantyków, Kurta Weila, Irvinga Berlina, Włodzimierza Wysockiego. W międzyczasie Agnieszka Osiecka sama stała się klasyką, doczekała się śpiewnika i wokalnego konkursu swego imienia. Dziś, w czasach gdy w polskiej rozrywce klasyka przegrywa z festiwalowymi fascynacjami jednego sezonu, trzeba pokory i odwagi, by sięgać do repertuaru z przeszłości.Takiej odwagi nie zabrakło Katarzynie Nosowskiej i jej zespołowi. Do piosenek Osieckiej podeszli z pokorą i polotem. Nosowska "zdejmuje“ niepotrzeby lukr w jaki obrosły niektóre przeboje Osieckiej, śpiewa je bez mizdrzenia się, doskonale rozumie tekst, ale interpretuje go bez afektacji. Na płycie dostajemy dużą dawkę niepokoju, jest to płyta o wiecznej tęsknocie, o przemijaniu, o miłości niecynicznej, o pytaniach bez odpowiedzi. "A ja, co będzie ze mną?“, pytają Nosowska i Osiecka.Fundacjia Okularnicy im. Agnieszki Osieckiej dziękuje za tę płytę pani Katarzynie Nosowskiej oraz jej zespołowi pod kierunkiem Marcina Macuka. Aranżacje zaskakują i dają nowe brzmienie kompozycjom takich mistrzów jak Adam Sławiński, Ptaszyn Wróblewski, Andrzej Kurylewicz. Ta muzyka pulsuje, pełza w nieznanych dotąd kierunkach (np. brzmienie "jazzawe“ i delikatnie symfoniczne wprowadza tu wibrafon) wciąga nas w trans i gorączkę.Agata PassentAranżacje inspirowane oryginalnymi wykonaniami oraz duchem czasów przeszłych stworzone przez zespół USB pod wodzą Marcina MacukaNagrań dokonano w studiu Polskiego Radia PR III im. Agnieszki Osieckiej w dniach 1 - 4 listopada 2008.Realizator nagrań - Jacek GładkowskiWokale Katarzyny nagrano we wrocławskim studiu FonoplastykonProdukcja i realizacja wokali, mix, mastering - Marcin BorsProdukcja muzyczna - Marcin MacukW nagraniach udział wzięli:Katarzyna Nosowska - wokaleMarcin Macuk - gitara, przeszkadzajki, thereminTomasz Duda - klarnet, klarnet basowyMichał Chęć - gitara, przeszkadzajkiDominik Trębski - trąbka, flugelhornKrzysztof Zalewski - vibrafonJarek Jóźwik - fortepian, wurlitzerStanisław Wróbel - bas , przeszkadzajkiŁukasz Moskal - perkusja, przeszkadzajki, gitaraMarcin Bors - gitary, klawisze, hałasy


  • Wykonawca Nosowska Katarzyna
  • Data premiery 2008-11-28
  • Nośnik CD
Więcej

Po prawie półtora roku od swych ostatnich długogrających projektów i ponad 2 lata od ostatniej wspólnej płyty, Fisz i Emade wydają 13. października nowy album. Zapowiadana czerwcowym singlem i klipem "Nie bo nie”, płyta "Piątek 13” to Fisz we wcieleniu, które zaskoczy zarówno zatwardziałych hiphopowców jak i fanów Tworzywa Sztucznego. Bodajże na żadnej dotychczasowej płycie Fisz nie trzyma mikrofonu w garści tak długo i tak mocno. W czasach kiedy po hiphopowym szaleństwie w Polsce zostało niewiele, Fisz z pełną świadomością wraca do raz odwiedzanej rzeki, ale robi to naprawdę w wielkim stylu. Równie sycąca jest płyta od strony muzycznej. Emade dalej podnosi poprzeczkę rodzimej (i nie tylko) konkurencji . To pierwsza płyta, którą nagrał w swym nowym studio. Siląc się na porównania, więcej w tym materiale twardej elektroniki z POE niż subtelnych dźwięków z "Albumu producenckiego” ale to przede wszystkim zupełnie nowa produkcja.Tak efekt braterskiej współpracy komentuje Fisz: Staramy się by kolejne płyty były odpowiedzią na to co muzycznie i tekstowo wydarzyło się na poprzedniej. Tak się złożyło, ze ostatnimi czasy dużo eksperymentowaliśmy z formą muzyczną jak i warstwą tekstową. "Wielkiego Ciężkiego Słonia” nie bez przyczyny wydaliśmy pod nazwą Tworzywo Sztuczne, gdyż cała płyta powstała z udziałem naszego koncertowego składu, co miało niewątpliwie ogromny wpływ na charakter muzyczny naszych nagrań. "Wielki Ciężki Słoń” tekstowo to zamknięta forma bajki i naiwnych, dziecięcych skojarzeń, muzycznie to wycieczki w stronę eksperymentów elektronicznych okraszonych akustycznym brzmieniem trąbek i gitar.Następnie nadszedł czas na nasze "projekty-przygody”, płyta "Fru!” (początkowo planowana jako maxi singiel) nagrana w duecie z Enveem, płyta POE (duet Emade z Ostrym), czy w końcu projekt Bassisters Orchestra. Te wycieczki stylistyczne, dialogi muzyczne z muzykami z bardzo różnych, często na pozór odległych od siebie środowisk muzycznych spowodowały, że zatęskniliśmy za naszym korzennym, surowym brzmieniem pierwszych płyt nagranych w braterskim tandemie.Stąd więc "Piątek 13” brzmi surowo niczym nasz debiut "Polepione dźwięki” czy płyta "Na wylot”. Tekstowo to ironiczno-sarkastyczna gra skojarzeń czasami bardzo trzeźwo stąpająca po ziemi, co dla zwolenników tych bardziej intymnych tekstów może okazać się trudne do strawienia. Z drugiej strony na pewno ucieszy wszystkich tych, którzy tęsknili za rozgadaną, hiphopową stylistyka naszych pierwszych płyt.biegnie szybko, krótkie pauzy między utworami, zwarte formy. Miejscami jest mocno i surowo, czasami bez kompromisów, z duża dawką czarnego humoru. Do pracy nad nowym albumem Fisz i Emade zaprosili oczywiście kilku gości. Muzycznie udzielają się Envee, Jurek Zagórski i Bunio, a wokalnie Iza Kowalewska, O.S.T.R., Pablo Hudini oraz Ada i Antek.


  • Wykonawca Fisz Emade
  • Data premiery 2006-10-13
  • Nośnik CD
Więcej

Przebojowy zespół Klarnecisty Bena Goldberga, znanego chociażby z New Klezmer Trio, z którym nagrał dla wytwórni Johna Zorna - Tzadik trzy wyśmienite albumy. Stały się one jednym z fundamentów Radical Jewish Culture. Kwartet złożony z muzyków, którzy w róźnych formacjach Johna Zorna, także w tych najważniejszych jak Masada, Bar Kokhba Sextet czy Electric Masada występują od lat.Zorn był pomysłodawcą sesji, zaaranżował materiał i dyrygował osobiście. Tą rękę mistrza słychać na całej płycie, stąd może iście telepatyczna komunikacja pomiędzy muzykami, pulsująca podskórnie olbrzymia energia znajduje ujście w zdyscyplinowanych, skrzących się improwizacjach.To wspaniała płyta krystalicznej żydowskiej kameralistyki jazzowej, wykorzystującej rozumiane awangardowo i współcześnie środki muzyki klasycznej i jazzu, kolejny kamień szlachetny w masadowym naszyjniku.Tracklista:1. Chachmiel2. Asimor3. Irin4. Pharzuph5. Lahash6. Reqel7. 'ifafi8. Uzza9. Poteh


  • Wykonawca Ben Goldberg Quartet
  • Data premiery 2010-09-01
  • Nośnik CD
Więcej

Legendarny zespół metalowy powraca z długo wyczekiwanym, dziesiątym studyjnym albumem “Hardwired… To Self-Destruct”. Metallica sprzedała ponad 110 milionów albumów na całym świecie, ich poprzedni krążek “Death Magnetic“ pokrył się platyną w 17 krajach, a miliony fanów miały okazję zobaczyć zespół na największych arenach podczas trasy koncertowej. Płyta zawiera 12 utworów i 32 – stronnicową książeczkę.Tracklista:CD 1 1. Hardwired 2. Atlas, Rise! 3. Now That We’re Dead 4. Moth Into Flame 5. Am I Savage? 6. Halo On Fire CD 2 1. Confusion 2. Dream No More 3. ManUNkind 4. Here Comes Revenge 5. Murder One 6. Spit Out The Bone


  • Wykonawca Metallica
  • Data premiery 2016-11-18
  • Nośnik CD
Więcej

Album zawiera zapisy utworów z dwóch wyjątkowych koncertów z 2012 r. Pierwszy koncert dedykowany był wybitnemu polskiemu trębaczowi jazzowemu Andrzejowi Przybielskiemu. Wydarzenie miało miejsce w klubie Pianola w Bydgoszczy dokładnie rok i miesiąc po śmierci artysty (ostatni utwór na płycie jest elektroakustyczną impresją utworu „Afro Blue II” Andrzeja Przybielskiego). Drugi koncert został zarejestrowany we wspaniałym wnętrzu wrocławskiej Synagogi Pod Białym Bocianem podczas Festiwalu Ambientalnego w grudniu 2012 roku.Dla artystów jest to płyta wyjątkowa, bo jak sami podkreślali od początku istnienia projektu, ich muzyka najbardziej promienieje podczas koncertów. Na płycie możemy usłyszeć kilka energicznych kompozycji, utwory downtempo, dużo nastrojowych, ambientalnych melodii, na które niebagatelny wpływ miały miejsca i okoliczności, towarzyszące nagraniu materiału live.


  • Wykonawca An On Bast , Fortuna Maciej
  • Data premiery 2013-11-08
  • Nośnik CD
Więcej

"Colors" to wielki powrót Becka do popu! Zdobywca Grammy, autor niezapomnianego hitu "Loser", znów odważnie eksploruje świat hip-hopowych bitów, nowoczesnych brzmień i roztańczonych piosenek. Magazyn Rolling Stone przedpremierowo okrzyknął ten materiał jako "euforyczny powiew eksperymentalnego popu". Kolejnym po singlach "Dreams" i "Wow" przedsmakiem nadchodzącego materiału jest "Dear Life". Do współpracy nad "Colors" Beck zaprosił Grega Kurstina znanego ze współpracy m. in. z Adele, Kelly Clarkson i Sią. "Ta płyta powinna wyjść rok lub nawet dwa lata temu" – przyznał artysta w wywiadzie dla Rolling Stone’a. – "Ale to skomplikowane piosenki w których dzieje się wiele rzeczy na raz. Nie brzmią ani retro ani nowocześnie. To było naprawdę wyzwanie - zebrać to wszystko do kupy by pasowało do siebie i nie brzmiało jak jeden wielki bałagan". Tracklista: 1. Colors 2. 7th Heaven 3. I’m So Free 4. Dear Life 5. No Distraction 6. Dreams 7. Wow 8. Up All Night 9. Square One 10. Fix Me


  • Wykonawca Beck
  • Data premiery 2017-11-10
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Płyta otrzymała tytuł „Najlepsza płyta jazzowa 2015 roku” w plebiscycie czytelników internetowego miesięcznika – JazzPress.Płyta to realizacja autorskiej koncepcji trębacza Tomka Nowaka, który zaprosił do współpracy topowych krakowskich muzyków, oraz rzeszowskiego rapera znanego z łączenia rapu z graniem na żywo. Zespół tworzy pięć odmiennych osobowości: dwie wielkie nadzieje polskiego jazzu - Kuba Płużek i Alan Wykpisz, charyzmatyczny i doświadczony Filip Mozul, zasłużony undergroundowy raper Eskaubei i czuwający nad wszystkim, ceniony sideman Tomek Nowak. Doświadczenie wyniesione z wieloletniej współpracy z Nigelem Kennedy, Jarosławem Śmietaną czy z muzykami zespołu Amy Winehouse pozwoliło Nowakowi na połączenie świata jazzu, hip hopu oraz czarnej groove'owej muzyki. Gatunki, które mają przecież ze sobą wiele wspólnego spotkały się na jednym albumie, na którym nie brakuje ani dojrzałego i przemyślanego rapu ani ciekawych wątków aranżacyjnych czy swobodnych improwizacji. Istotnym wsparciem okazał się Mr Krime – pionier polskiego dj-ingu, który okrasił scratchami i cutami 7 z 11 utworów na płycie. Gościnnie pojawiła się również znana łódzka raperka i wokalistka Lilu, a także jedna z najbarwniejszych postaci polskiej sceny muzycznej – Ten Typ Mes. Na płycie można usłyszeć również gitarowe solo Roberta Cichego. To pierwsza pozycja w katalogu For Tune, w której pojawiają się elementy hip hopu.Skład:Bartłomiej Skubisz “Eskaubei” – rapTomek Nowak – trąbka, flugehornFilip Mozul - perkusjaKuba Płużek – Fender Rhodes, Wurlitzer, fortepian Alan Wykpisz – kontrabasoraz:Wojciech „Mr Krime” Długosz - gramofonyRobert Cichy - gitaraTen Typ Mes - śpiewLilu - śpiew


  • Wykonawca Eskaubei , Tomek Nowak Quartet
  • Data premiery 2016-11-25
  • Nośnik CD
Więcej