
Dwie płyty CD zawierające nagrania głosów polskich ptaków.
- Wykonawca Various Artists
- Data premiery 2007-01-01
- Nośnik CD
- Muzyka relaksacyjna / Dźwięki natury
- 7-04-2019, 02:06
- 0
- 0
- admin

Dwie płyty CD zawierające nagrania głosów polskich ptaków.

Someday World to tytuł wspólnego albumu Briana Eno i znanego z formacji Underworld Karla Hyde. Na płycie znalazło się dziewięć utworów skomponowanych i zaśpiewanych razem przez obu artystów, których wspomaga wyjątkowe grono muzyków: perkusista Coldplay Will Champion, Tessa Angus, Nell Catchpole, Marianna Champion, Kasia Daszykowska, Don E., Darla Eno, Fred Gibson, Georgie Gibson, John Reynolds, Chris Vatalaro, a także dawny kolega Eno z Roxy Music, saksofonista Andy Mackay. Za produkcję płyty - oprócz oczywiście samego Eno - odpowiada dwudziestoletni Fred Gibson. Jest to pierwszy album Briana Eno od ukazania się płyty Lux w 2012 roku, a także pierwszy owoc współpracy od Drums Between The Bells, płyty którą w 2011 roku wydał z poetą Rickiem Hollandem. Dla Hyde jest to drugi po Edgeland (2013) album nagrany bez Underworld.

Pod koniec 1994 roku do grupy Skawalker dołączyła debiutująca w branży muzycznej wokalistka – Agnieszka Chylińska. Osiemnastoletnia wówczas artystka od razu zwróciła na siebie uwagę lidera Skawalkera – Grzegorza Skawińskiego, który zmienił nazwę swojej grupy na O.N.A. W maju 1995 roku ukazał się debiutancki album zespołu zatytułowany „Modlishka,” który okazał się wielkim sukcesem komercyjnym. Single „Drzwi, ”„Znalazłam” oraz „Koła czasu” pochodzące z tego albumu stały się wielkimi, ponadczasowymi przebojami a sam album szybko otrzymał status Złotej Płyty. Wznowienie albumu „Modlishka” zawiera oryginalny materiał z płyty oraz dwa bonusowe tracki: utwór „Drzwi” w wersji instrumentalnej oraz angielską wersję tej piosenki zatytułowaną „Love is...”

Na płycie nagrania muzyka bluesowego Big Billa Broonzy. Płyta wydana w serii Blues Characters firmy Le Chant du Monde przedstawiająca wykonawców z historii muzyki bluesowej od Bessie Smith do B.B. Kinga. Płyty są zremasterowane przy użyciu najnowocześniejszej techniki.

Wznowienie kultowego albumu Piotra Fronczewskiego wydanego w 1984 roku pod pseudonimem Franek Kimono.Pomysłodawcą projektu "Franek Kimono" był Andrzej Korzyński, który jest również twórcą tekstów większości utworów. Andrzej Korzyński zaprosił do współpracy Piotra Fronczewskiego, którego predyspozycje wokalne i niesamowite zdolności recytatorskie były dokładnie takie, jakich szukano.Wersje "mówione" utworów wykonywane przez Franka Kimono spowodowały, że jest on uważany za prekursora rapu i pierwszego polskiego rapera.W 1983 roku wydany został pierwszy singiel zawierający utwory "King Bruce Lee Karate Mistrz" oraz "Dysk-Dżokej", które błyskawicznie podbiły ówczesne listy przebojów.Po ogromnym sukcesie tych piosenek w 1984 roku został wydany album winylowy Franka Kimono zawierający 13 przebojowych utworów. Płyta, która od początku miała być żartem muzycznym oraz pastiszem muzyki disco, stała się wielkim przebojem.Album otrzymał tytuł "Płyty roku '84" w kategorii muzyki rozrywkowej w plebiscycie zorganizowanym przez Program II Polskiego Radia. Piosenki z płyty Franka Kimono do dziś są wielkimi przebojami, które goszczą zarówno podczas domowych imprez jak i eventów organizowanych w najlepszych klubach.

Krytycy określają ją mianem "nowego odkrycia paryskiej sceny", a świadkowie jej koncertów podkreślają wyjątkową zdolność wytworzenia w klubowych salach swoistego muzycznego mikrokosmosu. Lou piosenkarka (córka rockowego perkusisty) w roku 2016 doczekała się swej debiutanckiej płyty wypełnionej w większości autorskim materiałem napisanym wraz z pianistą rosyjskiego pochodzenia Alexeyem Asantcheeffem.

Pomysł na płytę zawierającą utwory napisane specjalnie dla Lutosławski Quartet jest ściśle związany z obchodami Europejskiej Stolicy Kultury we Wrocławiu. Wydanie składać się ma z dwóch płyt: CD oraz DVD.Wszystkie utwory zostały zamówione, skomponowane oraz premierowo wykonane w 2016 roku - stąd nazwa całej płyty: “2016”.Lutosławski Quartet obchodzi w 2017 roku dziesięciolecie swojego powstania. Wydanie płyty stanowi pewien sposób podsumowania dekady działalności wrocławskiego zespołu, który przez ten czas prezentował głównie polską muzykę kameralną niemalże na wszystkich kontynentach.Muzycy Lutosławski Quartet współpracują z młodymi polskimi kompozytorami - w wyniku tej współpracy powstała potrzeba zamówienia nowych utworów, dedykowanych zespołowi. Każdy z kompozytorów, którzy pojawią się na płycie jest bardzo związany z zespołem - Andrzej Kwieciński (utwory Andrzeja Kwiecińskiego muzycy Lutosławski Quartet wykonywali jeszcze przed powstaniem zespołu), Paweł Mykietyn (jego II Kwartet Smyczkowy pojawiał się w programach koncertowych zespołu zarówno w Polsce, Azji, jak i obu Ameryk), Marcin Markowicz (założyciel i drugi skrzypek Lutosławski Quartet, którego poprzedni III Kwartet smyczkowy był jednym z najczęściej granych przez zespół utworów).Nagranie video opowiada o pomyśle i procesie powstania płyty, zawiera mini wywiady z muzykami oraz fragmenty nagrań.Tracklista:Marcin Markowicz – Kwartet smyczkowy nr 4 1. Część 12. Część 23. Część 34. Część 45. Część 5 Andrzej Kwieciński6. I.7. II.8. III.9. IV.10. V.11. VI.12. VII.13. VIII.14. IX.15. X.16. XI.17. XII.18. Kwartet smyczkowy nr 3

Od ukazania się debiutanckiej płyty SBTRKT upłynęły trzy lata. Od tego czasu koncertował na całym świecie, a jego uduchowiona muzyka elektroniczna zdobyła globalne uznanie. A jednak nie jest postacią rozpoznawalną, woli chować swoje oblicze za maską. Teraz wraca z nowym, eksperymentalnym i magicznym albumem "Wonder Where We Land".Tym razem SBTRKT rozszerzył swoją paletę, sięgając po inspiracje klasycznymi albumami sprzed lat, nagranymi przez The Beatles, Pink Floyd czy Radiohead. Bardziej niż do tej pory, wykracza poza typową muzykę elektroniczną.Postanowił skomponować i wyprodukować album samodzielnie. To jednak nie przeszkodziło mu w zaproszeniu kilku współpracowników. Nie tylko ponownie wśród gości znaleźli się Sampha i Jessie Ware, ale też w nagraniu płyty wzięli udział: Ezra Koenig, Caroline Polachek, Koreless i A$AP Ferg oraz ekscytujący nowi wokaliści Raury i Denai Moore.

Cecilia Bartoli prezentuje nowy album z ariami Antonio Vivaldiego, dwie dekady po przełomowym „Vivaldi Album”, który sprzedał się w ponad 700 tysiącach egzemplarzy! „Vivaldi Album” był przełomowym wydarzeniem, które zainicjowało wielkie odrodzenie oper Vivaldiego i ustanowiło standard klasycznych albumów koncepcyjnych, który obowiązuje do dziś. Przez następne dwadzieścia lat Cecilia Bartoli nagrała nie więcej niż 5 minut muzyki Vivaldiego, co sprawia, że jej powrót do utworów tego kompozytora jest prawdziwym wydarzeniem. Na nowym albumie usłyszymy również francuskich ekspertów od interpretacji muzyki Baroku -Ensemble Matheus pod batutą Jeana-Christopha Spinosiego. Wydany w 1999 roku „Vivaldi Album” jest najlepiej sprzedającym się albumem Cecilii Bartoli, uzyskał status Złotej Płyty w 6 krajach rozchodząc się w nakładzie ponad 700 tysięcy egzemplarzy. Sprawił, że nazwisko Cecilii Bartoli weszło do grona największych światowych gwiazd muzyki klasycznej. Zaprezentował światu zapomniane opery Antonio Vivaldiego, które obecnie uważane są za jedne z jego najlepszych dzieł: „Cecilia Bartoli ratuje arie Vivaldiego przed zapomnieniem” (Gramophone). Sukces płyty przyczynił się do powstania kolejnych pionierskich albumów Cecilii Bartoli i zainspirował następne pokolenia artystów.

Kolejna płyta kwintetu Foals, następczyni złotej na Wyspach płyty „Holy Fire”.