Tracklista: 1. Symphonies Volume 2 2. Symphony No.3 in D, op.29 "Polish" 3. Symphony No.4 in F minor, op.36 4. Symphony No.6 in B minor, op.74 "Pathétique"
Polish Lyrical Songs for Christmas
Edycja płyty „Go Right” Andrzej Kurylewicz Quintet powinna znaleźć się w zbiorach muzycznych każdego miłośnika jazzu. Album został wznowiony w ramach kultowej serii „Polish Jazz” przez Polskie Nagrania. Reedycję płyty przygotowano z niezwykłą starannością, autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Płyta została wytłoczona w gramaturze 180. Dla fana polskiego jazzu „Go Right” Kwintetu Andrzeja Kurylewicza jest wydawnictwem tak samo znaczącym, jak wydana pod nr XL 001 VII Symfonia Beethovena (pod batutą Witolda Rowickiego) dla sympatyka klasyki i pełnowymiarowy debiut Niebiesko-Czarnych dla miłośnika big-beatu. Mamy, bowiem do czynienia z płytą pionierską. Podczas gdy podobne formacje w Polsce mogły liczyć jedynie na wydanie czwórki, lub na udział w Kronikach festiwalowych Jazz Jamboree, Kwintet Kurylewicza nagrał pierwszą w Polsce jazzową płytę długogrającą. Sukces tego wydawnictwa zapoczątkował legendarną już dziś serię wydawniczą Polskich Nagrań – Polish Jazz. Na co dzień, Kwintet Andrzeja Kurylewicza, chętnie sięgał do amerykańskich standardów, jednakże album „Go Right” jest wypełniony ich autorskimi kompozycjami (Karolak, Ptaszyn i Kurylewicz).Album jest dostępny również na płycie CD.Tracklista: Side A 1. Go Right 2. Obsession 3. Green-Eyed Girl 4. Yenom On Side B 1. So-So 2. Nyamaland 3. One Step Nearer You 4. Minor Bop 5. Microphonophobia
Tres Piezas Para Guitarra1 Recuerdos de la California2 Danza Studa ok3 MenuetPréludes Infantile4 Prélude I5 Prélude II (La neige)6 Prélude II (Lune)Adelita Variations Book I - based on the theme from Adelita Mazurka by F. Tarrega7 Adelita Mazurka – Main Theme8 Variation I – Tangoso Para 5/49 Variation II10 Variation III – Por Tres Cuerdas11 Variation IV12 Variation V13 Variation VI – Recuerdos De La Adelita14 Sarabande from Book II15 Forlane from Book IIBonus Track16 Polish Mountains for Classic Guitar and Cello
A rare complete collection of Chopin's art songs, sung in the original key by one singer, along with a little-known song cycle by Szymanovski. Sung in Polish, the musical expression of these pieces is fully conserved and defended. The Polish soprano Urszula Cuvellier illuminates this recording with her stunning voice, masterfully accompanied by Anne Le Bozec, producing a rare and refined musical narration.
2010 – the 200th anniversary of Chopin's birth – may be an opportunity to bring to light also littleknown gems of 17th and 18th century Polish music. These pieces, written by Polish composers and foreign composers living in Poland, deserve much greater attention. At the beginning of the 17th century Poland was a powerful state and was very open to new ideas from all artistic directions. The baroque aesthetic, which came from Italy, quickly established itself through "imported" composers and musicians working at Polish courts and in the churches. Alla polacca was formed by three musicians who studied chamber music together at Cologne University of Music under artists of such distinction as Konrad Junghänel, Barbara Schlick and Kai Wessel. The ensemble’s core members are Iwona Leśniowska-Lubowicz (soprano), Paulina Kilarska (harpsichord, organ) and Stanisław Gojny (theorbo, archlute and baroque guitar), all of whom have many years of experience in the field of early music interpretation.
Reedycja albumu legendarnego zespołu Sami Swoi "The Locust" ("Szarańcza"). Płyta została nagrana na żywo w lipcu 1980 roku, kiedy zespół Sami Swoi był u szczytu popularności, a wydana rok później w serii Polish Jazz pod numerem 67. Album "The Locust" jest bardzo ważnym dokumentem w historii naszej sceny jazzowej. Zespół zawdzięczał sukces nie tylko kompetencjom i umiejętnościom muzyków, ale także własnym aranżacjom i oryginalnemu, rozpoznawalnemu brzmieniu. Ówczesny styl zespołu był wypadkową preferencji stylistycznych poszczególnych muzyków. Podstawą był mainstream z ery big bandów i stąd robiono wycieczki zarówno w stronę tradycji, jak i współczesności, zaś wyróżnikiem tożsamości było brzmienie bigbandowe, unikalny "Sami Swoi sound". Oto wypowiedź Willisa Conovera po koncercie formacji w klubie Akwarium (Jazz Jamboree 1981): "Byłem zachwycony grą Samych Swoich: trzy saksofony, dwie trąbki, puzon i sekcja rytmiczna zabrzmiały jak pełny big band, jak orkiestra Woody’ego Hermana czy Counta Basie’ego. A przy tym ich granie było pełne swingu, twórczej improwizacji i muzykalności… Nie spodziewałem się usłyszeć tak wiele muzyki, żeby taki mały zespół osiągnął tak wspaniałe bigbandowe brzmienie". Album został wydany przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. Płyta dostępna jest na CD i LP. Tracklista: Side A 1. Blues Medley Side B 1. Szarańcza / The Locust 2. The Maids of Cadiz 3. Cannonbird 4. Round Midnight
"Polish Tribute to Leonard Cohen" - wydawnictwo prezentuje utwory kanadyjskiego muzyka w wykonaniu wybitnych polskich artystów. Obok Magdy Umer, Macieja Zembatego czy Krzysztofa Krawczyka na płycie usłyszymy również Piotra Machalicę czy Mariana Opanię. Album to aż 15 piosenek, wśród nich m.in. "Tańcz po miłości kres (Dance Me To The End of Love)", "Zuzanna (Suzanne)", "Alleluja (Hallelujah)", "Jestem twój (I’m Your Man)" czy "W tajnym życiu mym (In My Secret Life)".
Nowy album Zbigniewa Namysłowskiego "Polish Jazz – YES!" ukazuje się w 77. rocznicę urodzin sakosfonisty i w imponujący sposób demonstruje jego niesłabnącą kreatywność i potencjał twórczy. Tytuł albumu to manifest i ostateczna deklaracja. Namysłowski określa "polish jazz" jako "to wszystko, co grają polscy muzycy", bez wskazywania na rodzimy folklor, który był dla niego tylko jedną z inspiracji. "Osiem nowych utworów nawiązuje pośrednio do ludowych źródeł, które stają się punktem wyjścia do metrycznej i tonalnej, w pełni autorskiej obróbki. Fenomen albumu polega na tym, że mimo złożonych i wyrafinowanych środków, mimo zapewne potężnej pracy nad przygotowaniem programu, utwory Namysłowskiego brzmią soczyście, toczą się wartko, z wyraźnym tanecznym pulsem, z nieodzowną dawką humoru. To jedna z najlepszych płyt w jego dorobku!" "Polish Jazz" to jednocześnie hasło symbolizujące najważniejszą jazzową serię w historii polskiej fonografii. "Polish Jazz – YES!" kontynuuje serię z numerem 77. W odróżnieniu do wersji albumu na CD winyl zawiera osiem utworów (bez Abra-besqua). W składzie kwintetu znaleźli się: Zbigniew Namysłowski * alto, soprano & sopranino saxes, Jacek Namysłowski * trombone, Sławek Jaskułke * piano, Paweł Puszczało * bass (1, 3, 7, 8, 9), Andrzej Święs * bass (2, 4, 5, 6), Grzegorz Grzyb * drums Tracklista: Side A 1. Jadąc Zakopianką 2. Świr na lewo, świr na prawo 3. Poseł Mazur 4. Chór z gór Side B 1. Ober-Meister (Mistrz oberka) 2. Nie o'krzesany 3. Ślepa komenda 4. Jako tako
Debiutancka płyta polskiej skrzypaczki - Marty Gębskiej. Młoda artystka jest laureatką niezwykle wielu - głównie pierwszych - nagród konkursowych, a zważywszy na młody wiek, prezentuje osobowość niezwykle dojrzałą. Jej interpretacje świadczą o wyjątkowym kunszcie wykonawczym połączonym ze znakomitą techniką gry i sygnalizują pojawienie się na polskiej scenie muzycznej prawdziwego talentu. Mnogość użytych środków wyrazu artystycznego, różnorodność barw, zmienność charakteru dźwięku i jego uroda to sprawa bogatej wyobraźni solistki, wspomaganej przez walory świetnego, francuskiego instrumentu Gustave Vuillaumme 1923. „Per Musicam Ad Astra” (tł. „Przez muzykę do gwiazd”) Marta Gębska skrzypce | violin Grzegorz Skrobiński fortepian | piano Tracklista: Henryk Wieniawski (1835–1880) 1. Polonaise brillante A-dur op. 21 | Polonaise brillante in A major, Op. 21 na skrzypce i fortepian | for violin and piano Witold Lutosławski (1913–1994) 2. Recitativo e Arioso na skrzypce i fortepian | for violin and piano Grażyna Bacewicz (1909–1969) 3. Kaprys polski | Polish Capriccio na skrzypce solo | for solo violin Eugène Ysaÿe (1858–1931) VI Sonata E-dur op. 27 | Sonata No. 6 in E major, Op. 27 (À Manuel Quiroga) na skrzypce solo | for solo violin 4. Allegro giusto non troppo vivo – Allegretto poco scherzando Igor Frolov (1937–2013) 5. Fantazja koncertowa na tematy z opery „Porgy and Bess” George’a Gershwina op. 19 / Concert Fantasy on themes from George Gershwin’s “Porgy and Bess”, Op. 19 na skrzypce i fortepian | for violin and piano