» » muzyka » Strona 101

"Oddajemy w Państwa ręce reedycję płyty Powstanie Warszawskie. Album został ponownie zremasterowany i odświeżono szatę graficzną. Ta wyjątkowa dla nas muzyka powstała ponad siedem lat temu i nadal nie traci na swojej aktualności. W procesie tworzenia staraliśmy się pominąć wszelkie inklinacje polityczne oraz szablonowo rozumiane idee patriotyczne. Zainspirowały nas młodość, odwaga, niezłomność i szeroko pojęta prawda obrony przynależności, kultury i spuścizny społeczeństwa niewolników spętanych kajdanami hitleryzmu. Zło – jako ewidentny element każdej wojny – poruszyło naszą wyobraźnię i pragnęliśmy szczerze oraz rzetelnie zilustrować wzorcowe – bez wypaczeń - postawy młodych ludzi w okowach totalitaryzmu. Po tylu latach od premiery albumu Powstanie Warszawskie nadal widzimy znaczący dydaktyzm tamtych czasów, nauki płynące z metodyki działań pokolenia Kolumbów i ich wkład w przedłużenie wiary w wolność i niezależność jednostki w obliczu wszelakich cierpień, przeciwności losu oraz agresji i przemocy. Te prawdy sprawdzają się również dzisiaj. Są uniwersalne. Tworząc tę płytę nie zdawaliśmy sobie sprawy jak ogromny potencjał poniesie ta muzyka i jak wpłynie ona na przeżycia i wartości obecnych pokoleń. Teraz, po latach, mogliśmy się o tym przekonać. Dziękujemy wszystkim, którzy wtedy dostrzegli nasz bezpretensjonalny stosunek do tematu i razem z nami – autorami tej płyty – przenieśli ten młodociany zryw odwagi na sale koncertowe, w domowe pielesze i wszędzie tam gdzie Powstanie Warszawskie było odbierane. To Wy ponieśliście ten album w lud. Chcielibyśmy zaprosić Was do krainy naszej ilustracji i jeszcze raz złożyć HOŁD tym, którzy tak piękną historię kreślili swoją ofiarą i życiem. Ukłony. Lao Che."


  • Wykonawca Lao Che
  • Data premiery 2012-02-06
  • Nośnik CD
Więcej

RMF Classic - jedyna stacja w Polsce, która proponuje słuchaczom tak szeroki wybór muzyki filmowej - wydaje pierwszy dwupłytowy album z serii „Najpiękniejsza Muzyka Filmowa”. Na dwóch krążkach znajduje się muzyka z najbardziej kultowych obrazów ostatnich lat. Są wśród nich m.in.: tematy Hansa Zimmera z „Gladiatora” i „Incepcji”, z niezapomnianej trylogii „Władca Pierścieni” i z sagi „Harry Potter”. Nie zabraknie kompozycji legendarnego laureata Oskara - włoskiego kompozytora Ennio Morricone, który w tym roku obchodzi 60-lecie pracy artystycznej. Będzie także fragment ścieżki dźwiękowej do filmu „Avatar”, którą napisał tragicznie zmarły, wybitny kompozytor hollywoodzki James Horner.Polską muzykę filmową reprezentują na albumie RMF Classic: Michał Lorenc ze słynnym tematem z filmu „Bandyta”, Bartosz Chajdecki i jego muzyka do obrazu „Chce się żyć”, Krzesimir Dębski z tematem ze „Starej Baśni” oraz Daniel Bloom i „Tulipany”.Osobna płyta poświęcona jest muzyce klasycznej, która znakomicie „zagrała” w wielu produkcjach współczesnego kina. Wśród „kompozytorów filmowych” znaleźli się m.in.: Mozart, Bach, Ravel, Beethoven, Rossini i Puccini. To tylko próba oddania bogactwa klasyki, jaka przewinęła się przez wielki ekran. Lista tytułów filmowych obejmuje m.in. tak wyjątkowe produkcje jak: „2001: Odyseja Kosmiczna”, „Forrest Gump” czy „Honor Prizzich”, przez oskarowego „Birdmana” i kontrowersyjnego „Antychrysta”, aż po kino akcji, czyli film „X-man 2”.Tracklista:CD 11. Czekolada: Erik Satie - Gymnopédies No. 12. Birdman: Maurice Ravel - Pavane pour une infante defunte (version for orchestra)3. Siedem: Johann Sebastian Bach - Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: II. Air on the G String4. Dwanaście małp: Wolfgang Amadeus Mozart - Piano Concerto No. 21 in C major, K. 467, "Elvira Madigan": II. Andante5. Spider-Man 2: Johann Sebastian Bach - Overture (Suite) No. 2 in B minor, BWV 1067: VII. Badinerie6. Sprawa Kramerów: Antonio Vivaldi - Mandolin Concerto in C major, RV 425: I. Allegro7. Cztery wesela i pogrzeb: Georg Friedrich Händel – Solomon HWV 67 / Act 3 - The Arrival Of The Queen Of Sheba8. Honor Prizzich: Gioacchino Rossini – La gazza ladra: Overture9. X-Men 2: Wolfgang Amadeus Mozart - Requiem in D minor, K. 626, II. Sequenz – Dies Irae10. Igrzyska śmierci: W pierścieniu ognia: Johannes Brahms - Waltz No. 15 in A-flat major, Op. 3911. Cienka czerwona linia: Gabriel Fauré - Requiem, Op. 48: In paradisum12. Jak zostać królem: Ludwig van Beethoven - Symphony No. 7 in A major, Op.92 - cz. 2 Allegretto13. 2001: Odyseja kosmiczna: Johann Strauss II - An der schönen blauen Donau, Op. 31414. Życie jest piękne: Jacques Offenbach- Les contes d'Hoffmann: Barcarolle15. Frankie i Johnny: Claude Debussy - Suite bergamasque: III. Clair de lune16. Antychryst: Georg Friedrich Händel - Rinaldo HWV / Act II : Lascia ch'io pianga17. Suma wszystkich strachów: Giacomo Puccini - Turandot: Nessun dorma18. Forrest Gump: Edward Elgar - Pomp and Circumstance Military March No. 1CD 21. Śniadanie u Tiffany’ego: Henry Mancini – Moon River2. Ostatni samuraj: Hans Zimmer – A Way Of Life3. Powrót Batmana: Danny Elfman – Birth Of A Penguin II4. Harry Potter i kamień filozoficzny: John Williams – Hedwig’s Theme5. Incepcja: Hans Zimmer – One Simple Idea6. Droga do szczęścia: Thomas Newman - Revolutionary Road7. Pachnidło: Tom Tykwer, Reinhold Heil, Johnny Klimek – Prologue: The Highest Point8. Tulipany: Daniel Bloom feat. Leszek Możdżer Trio – Tulipany9. Avatar: James Horner - Becoming One Of "The People" Becoming One With Neytiri10. Władca pierścieni: Drużyna pierścienia: Howard Shore - Concerning Hobbits11. Gladiator: Hans Zimmer, Lisa Gerrard, Klaus Badelt – Now We Are Free12. Chce się żyć: Bartosz Chajdecki – Chce się żyć13. Express Polarny: Alan Silvestri - Suite From The Polar Express14. Stara baśń: Krzesimir Dębski – Atak kmieci15. Różowa pantera: Henry Mancini - The Pink Panther Theme16. Frantic: Ennio Morricone - Frantic17. Superman 3: John Williams – Main Title March18. Bandyta: Michał Lorenc – Taniec Eleny19. Requiem dla snu: Clint Mansell – Summer Overture


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-01-27
  • Nośnik CD
Więcej

Dorota Kędziarzawska o muzyce Włodka Pawlika "Swoją pierwszą muzykę filmową Włodek napisał do naszych "Wron", z którymi objechaliśmy cały Świat. I wszędzie nas pytano o autora muzyki. Poznała nas ze sobą Krysia Tkacz, która wtedy z Włodkiem pracowała. Kiedy powstał scenariusz "Pory umierać" wiedziałam, że to film właśnie dla Niego. Zaczęliśmy rozmowy na długo przed zdjęciami, potem Włodek towarzyszył nam w zdjęciach, oglądał pierwsze materiały, potem zmontowane już sceny. Małymi krokami, niespiesznie, zbliżaliśmy się do narodzin muzyki i filmu. Jest mi zawsze bardzo trudno "opowiedzieć", co chciałabym usłyszeć w każdej ze scen. Ale widocznie Włodkowi słów nie trzeba. Powstała muzyka wyjątkowa, przepiękna. Przylgnęła do obrazu i nie wyobrażam sobie, by mogła być inna. Nigdy nie udało mi się wzruszyć oglądając swoje obrazki. To muzyka Włodka sprawia, że się wzruszam....." "Pora umierać" opowiada o zmierzchu życia 92 letniej Anieli, która wreszcie, po wielu latach oczekiwania, pozbywa się ostatniego lokatora z powojennego przydziału i zostaje sama w swojej ukochanej willi. Ma nadzieję, że z pomocą dorosłego syna przywróci domowi jego piękno i doczeka w nim - wraz z kochającą rodziną -ostatnich swoich dni. Ale dom bohaterki lata świetności dawno ma już za sobą, a syn wcale nie zamierza się do niego wprowadzić. Film został doceniony zarówno przez publiczność jak i przez krytykę. Otrzymał wiele nagród na festiwalach w kraju, i za granicą. Kompozytor WłodeK Pawlik został nominowany w 2008 roku do Polskiej Nagrody Filmowej – Orzeł – w kategorii najlepsza muzyka.  


  • Wykonawca Włodek Pawlik
  • Data premiery 2011-04-25
  • Nośnik CD

"Prosto przed siebie" to czwarte solowe wydawnictwo Miuosha, katowickiego rapera obecnego na polskiej scenie od przeszło 10-ciu lat. Autor wydanego w 2011 roku albumu "Piąta Strona Świata", który pod koniec wakacji osiągnął status "Złotej Płyty" i został uznany przez media muzyczne za "jeden z najlepszych albumów hip-hopowych ostatnich lat", przygotował projekt zatytułowany "Prosto Przed Siebie" będący kontynuacją drogi obranej na wcześniejszej płycie. Tyle, że dwa razy mocniej i dobitniej. "To dla mnie wyjątkowy krążek. To album mojego życia" – powiedział raper w przedpremierowym wywiadzie. Muzyka, tak jak w przypadku poprzedniego albumu, to odwołanie do klasyki gatunku, a udziały gościnne takich osobistości jak HiFi Banda, W.E.N.A., Pyskaty, Bisz, Ero (JWP/Bez Cenzury) czy współzałożyciela legendarnego zespołu Kaliber 44 - Joki, potwierdzają tylko poziom tego materiału. Album ukazuje się na rynku 20 października nakładem połączonych sił Fandango Records oraz Step Records.


  • Wykonawca Miuosh
  • Data premiery 2012-10-20
  • Nośnik CD
Więcej

W 40. rocznicę wydania płyty „Atma”, albumu, którym Urbaniak rozpoczął swoją wieloletnią karierę w USA, mamy przyjemność zaprezentować państwu wydanie winylowe. „Atma” to nadzwyczajna fuzja nowoczesnego, elektronicznego jazzu, swingujących rytmów latynoskiej bossa novy oraz tradycyjnego polskiego folkloru, później samplowana przez takich gigantów hip-hopu, jak Beastie Boys, Common czy Madlib.Nic dziwnego, że Michał Urbaniak, wirtuoz skrzypiec i saksofonu, wraz z Urszulą Dudziak i znakomitym, zgranym zespołem, zdołał swoją muzyką przebić się na wyżyny europejskiej sceny jazzowej oraz zainteresować nią wytwórnie w USA. Ceny oryginalnego, od dawna niedostępnego winylowego longplaya z 1974 r. osiągają zawrotne ceny na aukcjach, dla wielu słuchaczy przez lata znakomita muzyka z „Atmy” pozostawała niedostępna i nieznana. Album polecamy zarówno miłośnikom elektrycznego jazzu i chwytliwych melodii, jak i DJ-om oraz producentom.Legendarny, amerykański album Michała Urbaniaka!  Tracklista:Side A1. Mazurka2. Butterfly 3. Largo4. IlexSide B1. New York Batsa2. Kama (Part I)3. Kama (Part II)4. Atma: Yesterday5. Atma: Today6. Atma: Tomorrow


  • Wykonawca Urbaniak Michał
  • Data premiery 2015-10-02
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Muzyka reggae w czystej postaci. Prezentowana płyta to kompilacja dziewiętnastu niepowtarzalnych utworów w jamajskim rytmie w wykonaniu wybitnych artystów gatunku takich jak: Sugar Minott, The Meditations, Sister Carol, Sluggy Ranks, Junior Demus, Rob Symeonn, Ranking Joe, Ossie Dellimore, Gary Pine, Patrick Jr., Ruff Scott, Father Sweets. Płytę otacza magiczna jamajska aura.  Tracklista: 1. Intro 2. Jah Music 3. Born In The Ghetto (Have Mercy)  4. Time Has Come 5. Delilah 6. Ethiopia (Extended Mix) 7. Sight Of An Eagle 8. Original Drum  9. Interlude 10. One Master 11. Fighting For The Right Thing  12. If I'm Not Loving Jah  13. What Goes Around 14. Interlude 15. Anything For Jah 16. Dub In The Ghetto  17. Red Stripe & Heineken  18. Dub Lilah  19. Outro


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 1990-06-30
  • Nośnik CD
Więcej

Pierwszy album z serii „Warsaw Philharmonic: Penderecki conducts Penderecki” został obsypany nagrodami. Poza Grammy, pojawiły się Fryderyki, O!Lśnienie od portalu Onet.pl i wiele innych. Wszyscy zgodnie podkreślali, że album to nie tylko wydarzenie historyczne – kompozytor bowiem po raz pierwszy zadyrygował swoimi utworami na płycie nagranej z Orkiestrą i Chórem Filharmonii Narodowej – ale przede wszystkim udowodnienie, że muzyka klasyczna to polska wizytówka na scenie międzynarodowej. Utwory chóralne powstawały na przestrzeni całej drogi twórczej kompozytora, pisane były w różnych technikach (od dodekafonii po neotonalność), a jednak wiąże je uchwytne pokrewieństwo, na które zwraca uwagę sam kompozytor. „W mojej muzyce chóralnej jest dużo zastanowienia i powagi, ona nie jest pisana wprost, jest refleksyjna. Tak samo pisałem na chór 20 i 50 lat temu” – mówił Penderecki w innym z wywiadów, podkreślając zatem wyrazowe i dramaturgiczne własności tych utworów. (Iwona Lindstedt) Na dźwięk imienia Krzysztofa Pendereckiego część publiczności drży z ciekawości, a część ze strachu – jego nazwisko nieodłącznie kojarzone jest bowiem z muzyką awangardową. Jednak choć kompozytor wytyczał w historii swej twórczości wiele nowych szlaków w muzyce poważnej, to jednak najważniejsze pozostały przekaz i emocje silnie obecne w jego muzyce sakralnej, wokalno-instrumentalnej. Czy płyta jest skierowana do wysublimowanego odbiorcy? Oczywiście, że tak! Ale zaskoczy go melodyjnością, wartką narracją, wciągającą i przejmującą muzyczną akcją. Niniejszy album prezentuje bardzo interesujący wybór dzieł Krzysztofa Pendereckiego. Chór, przygotowany przez prof. Henryka Wojnarowskiego, wykonuje tu zarówno samodzielne utwory Mistrza, jak i kompozycje znane finalnie znane z większych form, od fragmentów Pasji, Stabat Mater i Missy Brevis, po zgrabne miniatury, takie jak My też pastuszkowie czy Kaczka pstra. Kompozytor wciela się ponadto w rolę dyrygenta, dając nam niesłychany wgląd we własny zamysł interpretacji swych kompozycji. „Ta muzyka jest mi bliska. Myślę, że to moja najlepsza muzyka po prostu” – przyznał Krzysztof Penderecki w radiowej rozmowie z Beatą Stylińską. Czy rzeczywiście? Niech świadczy o tym sam dobór kompozycji. Nie brak tu patosu, wzruszenia, brzmień i harmonii przyszywających do głębi. Ta płyta to po prostu wielkie święto muzyki chóralnej!


  • Wykonawca Penderecki Krzysztof , Chór Filharmonii Narodowej
  • Data premiery 2017-07-21
  • Nośnik CD
Więcej

Owl City to projekt powołany do życia przez pochodzącego z Minnesoty Adama Younga. Tworzenie muzyki w piwnicy rodzinnego domu miało być początkowo receptą na bezsenność, a zaowocowało wydaniem dwóch niezależnych albumów. „Ocean Eyes” jest trzecią płytą Owl City, a zarazem debiutem Young'a w barwach dużej wytwórni płytowej. Jego muzyka inspirowana jest europejską muzyką taneczną oraz szeroko pojęta muzyką elektroniczną.Owl City zdobył popularność dzięki profilowi na myspace, który odwiedziło już blisko 8 milionów internautów, a klip do pierwszego singla pt. „Fireflies” obejrzało ponad 6 milionów użytkowników Youtube. Rolling Stone nazwał go „Sensacją myspace rodem z Minnesoty”, w plebiscycie radia BBC znalazł się w czołówce artystów, na których warto zwrócić uwagę w 2010 roku, a „Fireflies” zdołał już sięgnąć szczytu listy Hot 100 Billboardu.Wersja deluxe zawiera 7 dodatkowych utworów oraz poszerzoną książeczkę.  


  • Wykonawca Owl City
  • Data premiery 2010-02-05
  • Nośnik CD
Więcej