» » muzyka » Strona 215

Muzyka, która znalazła się na tej płycie, całkowicie odbiega od tego, co reprezentuje Lady Pank czyli macierzysta formacja Jana Borysewicza. To raczej jego muzyczne drugie ”ja”. Prawdziwy rockowy manifest. Doskonale obrazujący jego nie tuzinkowe umiejętności jako instrumentalisty i talent kompozytorski. Mimo zdecydowanie mocno rockowego kierunku, który Borysewicz obrał na tej płycie, nie zapomina o elementach przebojowości (Zabierz mnie). Nie obce mu są również łagodniejsze akustyczne brzmienia (Stavanger). Bez wątpienia jest to jedna z najciekawszych płyt, które ukazały się w latach 90-tych. Dodatkowym atutem tego krążka są muzycy wspomagający Borysewicza – rozpoczynający swoją błyskotliwą karierę – Wojciech Pilichowski na basie i weteran sceny rockowej Wojciech Morawski na perkusji. Jest to pierwsza reedycja tej płyty od 1992 roku !1. Texas road2. Jaś Wędrowniczek3. Przekorna dusza4. I nie licz na to5. Zabierz mnie6. Chicago7. Każda noc każdy dzień8. Lubię te noce9. Radio gra na fali10. C.J.M.11. Grażka12. 100 rzek13. Kwiat miłości tonie14. Stavanger15. Tylko...16. Wojna w mieście17. Texas road


  • Wykonawca Jan Bo
  • Data premiery 2008-10-09
  • Nośnik CD
Więcej

Młodzi, utalentowani, obsypani międzynarodowymi narodami, w życiu kierują się prostą zasadą – najważniejsze są harmonia i szczęście. I pasja, która dla nich stała się sposobem na życie. Niepokorny Meccore String Quartet – jeden z najgorętszych polskich zespołów tego typu – wszedł dynamicznie na międzynarodowe sceny i przekonuje, że muzyka wysmakowana może nas pochłonąć bez reszty! Oni po prostu kipią energią!Żywiołowe i super emocjonalne interpretacje stały się znakiem firmowym Meccore. Młodzieńcza ekspresja połączona z wybitnymi umiejętnościami i prawdziwą wirtuozerią zachwyca publiczność w wielu krajach świata. Zespół tworzy czterech młodych artystów (Wojciech Koprowski, Jarosław Nadrzycki, Michał Bryła i Karol Marianowski), których osobowości zderzają się w muzyce, tworząc wibrującą emocjami mieszankę wybuchową. Nazywani „bad boyami” polskiego kwartetu, udowadniają, że muzyka i prawdziwy talent nie znają granic. Pytani o to, z czego nie zrezygnowaliby w sztuce za nic w świecie, odpowiadają prosto – z własnej osobowości! I dodają: „walczymy każdą nutą, by przełamać stereotypowy wizerunek kwartetu, który przeciętnemu słuchaczowi kojarzy się ze ślubem lub z muzeum”. I chociaż Meccore to przede wszystkim ultra profesjonalny zespół „filharmoniczny”, artyści lubią nas zaskakiwać czymś zupełnie nowym. Stąd np. projekt z Mietkiem Szczesniakiem, czy przyszłoroczne występy na Festiwalu Beethovenowskim, gdzie Meccore zaprezentuje się w musicalowym repertuarze.Ich płyta prezentuje dzieła dwóch kompozytorów – Karola Szymanowskiego i Claude’a Debussy’ego, którzy również nie mieścili się w standardowych ramach, a koleje ich życia i (nie tylko artystycznych) wyborów budzą wiele kontrowersji do dzisiaj. Ich muzykę przepajają na wskroś intensywne odcienie zmysłowości, kwartety bywają tajemnicze i porywcze, spazmatyczne i kojące, pozostawiają słuchaczowi niezliczone możliwości interpretacji. Ale jedno jest pewne – mają w sobie pazur, który sprawia, że są uwielbiane wśród szerokiej publiczności.W omówieniu do płyty znana polska krytyczka muzyczna i blogerka – Dorota Szwarcman – pisze: „Każdy z czołowych polskich zespołów kwartetowych – więc w końcu również i Meccore String Quartet – prędzej czy później mierzy się z oboma dziełami Karola Szymanowskiego z tego gatunku. To po prostu obowiązek, ponieważ w polskiej literaturze muzycznej są to dzieła wyjątkowe. Tak jak wielki talent Szymanowskiego rozkwitł w Polsce przełomu XIX i XX wieku niby egzotyczny kwiat, tak oba jego kwartety smyczkowe jawią się, jako egzotyczne kwiaty na tle dotychczasowych polskich kwartetów (...). Utwory Szymanowskiego objawiły się nagle i ukazały zupełnie inny, głęboko osobisty świat” – i dodaje także na temat kwartetu Debussy’ego: „Prawykonanie odbyło się 29 grudnia w 1893 r. w Societé Nationale w Paryżu w wykonaniu samego Eugene’a Ysaye’a z jego kwartetem smyczkowym. Utwór został początkowo przyjęty przez krytykę dość chłodno, nawet życzliwa recenzja w Le Guide Musical wytykała mu „wpływy młodej Rosji”. Także wykonanie dzieła w Brukseli w rok później nie wywołało entuzjazmu: anonimowy krytyk w Le Patriote z jednej strony dopatrzył się w Kwartecie „impresjonizmu” (co wówczas zapewne miało być inwektywą), z drugiej zarzucił kompozytorowi oscylowanie między Borodinem a Griegiem i Wagnerem. W innej recenzji można było też przeczytać o „orientalizmie przypominającym ulice Kairu na Wystawie 1889”, padło też określenie „puentylizm”. „Dokąd nas ta szkoła (puentylizmu muzycznego i ogólnego amorfizmu) zawiedzie, do czego dojdzie, trudno przewidzieć, i nie nasza to sprawa. Wnuki nasze zadecydują o tym i poczytają nas być może za wsteczników, żeśmy nie potrafili zrozumieć Debussy’ego” – pisał Maurice Kufferath w Le Guide Musical. W istocie tak właśnie się stało: trudno dziś właściwie powiedzieć, czemu ta łagodna i jeszcze stosunkowo mało rewolucyjna muzyka wzbudzała takie protesty. Dziś słuchamy jej, jako zapowiedzi późniejszego, naprawdę rewolucyjnego Debussy’ego”.Nagrań dokonano dzięki wsparciu fundacji Irene Steels-Wilsing Stiftung w Filharmonii Świętokrzyskiej im. Oskara Kolberga w Kielcach, a nad ich jakością czuwali znakomici reżyserzy dźwięku: Thomas Bössl oraz Leonie Wagner. Pozostając pod opieką prestiżowego Warner Classics zespół zdecydował się na promocję rodzimej marki.


  • Wykonawca Meccore String Quartet
  • Data premiery 2015-10-23
  • Nośnik CD
Więcej

"Classic Archive" to nowa seria płyt muzycznych DVD poświęcona legendarnym artystom, oferuje wyjątkowy wgląd w dziedzictwo muzyki klasycznej. Nagrania wyszukane w licznych archiwach telewizyjnych w Europie zostały pięknie odświeżone przy użyciu najlepszych technologii state-of-the-art. Nie wychodząc z domu widzowie mogą spotkać Pierre’a Bouleza, jedną z najbardziej intrygujących osobowości muzycznych naszych czasów. Boulez, urodzony w 1925 r., był czołowym kompozytorem i wpływowym dyrygentem muzyki współczesnej. Jego przełomowe interpretacje Nokturnów i Images Debussy'ego uwolniły tego francuskiego kompozytora od cliche. Boulez, z jego zdumiewająco czułym na każdy dźwięk uchem, wydaje się rozumieć jak nikt inny język swojego wielkiego poprzednika. Tutaj widzimy Bouleza dyrygującego trzema utworami w nagraniach dokonanych w latach 1968 i 1974. Jego legendarne poczucie rytmu zauważymy w innowacyjnym utworze Strawińskiego „Święto Wiosny” (1913), nagranym przez BBC w 1997 r., Boulez był też idealnym interpretatorem urzekającego „Accompaniament to a Cinematographic Scene” Schönberga (1930). Artysta dyryguje z precyzją i głębokim zrozumieniem dźwiękowych pejzaży każdego kompozytora. Z najlżejszą naturalnością zwyczajnie "myśli muzyką" i pozostaje jednym z największych autorytetów muzycznych XX w. DVD zawiera również dodatkowy materiał filmowy z Boulezem podczas wykonywania „Images” i podczas próby „Fetes Jeux” Debussy'ego. Ta kompilacja oddaje wspaniały hołd jednej z najważniejszych postaci muzycznych XX w., DVD zawiera po raz pierwszy wydane słynne boulezowskie interpretacje utworów Clauda Debussy'ego. Pozycja obowiązkowa. Tracklista: 1. Debussy: Nocturnes: Fêtes Jeux - Poème Dansé, Images For Orchestra; Schonberg: Accompaniment To A Cinematographic Scene, Op.34;2. Stravinsky: The Rite Of Spring.


  • Wykonawca New Philharmonia Orchestra,BBC Symphony Orchestra
  • Data premiery 2016-07-22
  • Nośnik DVD
Więcej

Młody gitarzysta Łukasz Borowicki, studiujący na Akademii muzycznej w Odense (Dania) ma wyjątkowe spojrzenie na wewnętrzne mechanizmy prostych rzeczy, które sprawiają, że jesteśmy szczęśliwi, smutni, że czujemy się dziwnie, kręci nam się w głowie, jesteśmy urażeni lub zadowoleni. Na płycie „People, cats and obstacles” prezentuje skomponowane przez siebie oryginalne melodie z towarzyszeniem sekcji rytmicznej z udziałem wybitnego duńskiego muzyka - Kaspera Tom Christiansena. Szczególna wartością płyty są wspaniałe Improwizacje, oraz zaawansowane pod względem technicznym zespołowe wirtuozowskie popisy instrumentalne. Muzyka niebanalna, wybrzmiewając jeszcze długo po wysłuchaniu albumu.


  • Wykonawca Łukasz Borowicki Trio
  • Data premiery 2014-10-25
  • Nośnik CD
Więcej

To dziesiąte nagranie w serii poświęconej dorobkowi artystycznemu austriackiego dyrygenta - Georga Tintnera, który w 1999 roku popełnił samobójstwo. Muzyka na tej płycie pierwotnie została stworzona dla wytwórni CBC oraz Nova Scotia Symphony. Uznanie należy się Naksosowi za ponowne udostępnienie nagrań dla Georga Tintnera.


  • Wykonawca Djokic Philippe
  • Data premiery 2004-01-01
  • Nośnik CD

Nostalgiczne dźwięki: Respighi miał zamiłowanie do sztuki renesansu i baroku. Jego opracowania orkiestrowe Gli uccelli (Ptaki), które brzmią jak cała ptaszarnia, z gołębiami, słowikami i kukułkami, podążają za  wzorem baroku. W jego  utworze “Antiche Danze ed Arie” (Starożytne tańce i Arie) oraz “Trittico Botticelliano” (inapirowane obrazami wielkiego malarza renesansu) muzyka minionych wieków budzi się do życia we współczesnym przebraniu: łagodna i elegancka, pełena urzekającej finezyjności.


  • Wykonawca I Solisti Veneti
  • Data premiery 2016-09-02
  • Nośnik CD

Niesamowita 27-płytowa kolekcja. To pierwsze w historii wydanie kompletnej spuścizny Hectora Berlioza. Pieczołowicie dobrane nagrania zawierają nie tylko ikoniczne interpretacje, lecz również dzieła nowo nagrane. Dołączony do albumu booklet zawiera wspaniałe ilustracje oraz fascynujący komentarz, stworzony przez biografa Berlioza samego Davida Cairnsa, którego słowa sprawiają, że muzyka tego kompozytora staje się nam jeszcze bliższa. Największy francuski kompozytor romantyzmu – Hector Berlioz – egzemplifikuje ducha tej epoki, wyprzedzając jednocześnie swoje czasy. Tak jak jego barwne życie, muzyka zadziwia oryginalnością, ambicją, a także przełomowymi pomysłami orkiestracyjnymi. 


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2019-02-01
  • Nośnik CD

„Muzyka ciszy Selected” to zawarte na płycie winylowej wybrane utwory z dotychczas wydanych albumów w ramach serii płyt CD „Muzyka ciszy”, której pomysłodawcą jest Marek Niedźwiecki.Specjalnie wyselekcjonowane utwory zamieszczone na płycie analogowej zabrzmią inaczej – jeszcze bardziej wyjątkowo. Album otwiera „Anyone Can Light A Candle” duetu Jon & Vangelis, a zamyka „In Memoriam” Steve’a Hacketta.Prezentowany album to niewątpliwie rarytas dla kolekcjonerów tak bardzo pożądanych obecnie płyt winylowych i fanów klasyki rocka.Tracklista:Side A1. Jon & Vangelis - Anyone Can Light A Candle2. Dan Fogelberg - Seeing You Again3. Jeff Buckley - Lilac Wine4. Camel - Stationary TravellerSide B 1. The Alan Parsons Project - Time2. Gary Moore - Nothing's The Same3. Billie Holiday - I’m A Fool To Want You4. Steve Hackett - In Memoriam


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-05-26
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej