» » muzyka » Strona 7

Album został zarejestrowany w składzie :  Frank Woeste - piano, Fender Rhodes Mathias Allamane - bass Matthieu Chazarenc - drums    Frank Woeste, który dziś mieszka w Paryżu, urodził się w Hanowerze w Niemczech w 1976 r. Studiował w Bremie i Paryżu, aw ostatnich latach zdobył wiele nagród: 2. miejsce w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Solo w Montreux, 1. miejsce w „Jazz á Mennecy” oraz w „Concours Charles Trenet” i wielu innych. Zdobył duże doświadczenie na trasach koncertowych w Europie, USA i Azji. Dziś jest bardzo poszukiwanym pianistą, którego współpracownicy z przyjemnością potwierdzają: „niesamowicie dobry pianista jazzowy” (Rob Madna) i „doskonały dotyk i dźwięk” (John Taylor). Jego obecne trio z Mathiasem Allamane (bas) i Matthieu Chazarenc (perkusja) interpretuje kompozycje Franka Woeste (fortepian, Fender Rhodes), ale także dwa standardy: „How Deep Is The Ocean” (Irving Berlin) i „Day Dream” (Billy) Strayhorn). Album wydała  holenderska firma fonograficzna i wytwórnia Challege założona przez Hein van de Geyna , Anne de Jong i Joost Leijena w 1994 roku. Challenge dystrybuuje także wiele niezależnych holenderskich i niemieckich wytwórni jazzowych. Szekspir napisał: „Jeśli muzyka jest pokarmem miłości, "graj dalej!” Dla Challenge Records i jej wytwórni muzyka jest nie tylko pokarmem miłości, ale i samym ŻYCIEM. Chcemy dzielić się muzyką i namiętnymi historiami naszych artystów w czasach, gdy tak bardzo ich potrzebujemy!  Wytwórnia przywiązuje bardzo wielką wagę do wysokiej jakości brzmienia swoich nagrań. Tracklista: 1. Jackpot 04:28 2. 25th Hour 04:57 3. Onguent d'ondes 03:47 4. How deep is the ocean 04:56 5. Day dream 05:05 6. Romantic news 07:36 7. Line for Lia 04:56 8. Valse 04:49 9. Don't grow old 06:14 10. Spacey spices 05:08


  • Wykonawca Woeste Frank , Chazarenc Mathieu , Allamane Mathias
  • Data premiery 2019-12-12
  • Nośnik CD
Więcej

Jeden z niezwykle ciekawych koncertów XI Festiwalu Muzyki Oratoryjnej Musica Sacromontana w 2016 roku poświęcony był Laudi Spirituali, czyli hymnom duchowym św. Filipa, odnalezionym w trakcie prac Stowarzyszenia Miłośników Muzyki Świętogórskiej w bibliotece kościoła Santa Maria in Vallicella w Rzymie. Te renesansowe perełki muzyczne w równym stopniu przybliżają postać i duchowość założyciela Zgromadzenia Księży Filipinów, co są fascynującym świadectwem kultury muzycznej swoich czasów. Była to ulubiona muzyka Filipa Neri, a tworzyli ją dla niego nierzadko wybitni, wysoko wykształceni kompozytorzy - wciąż jednak laudy pozostawały radosnymi, stosunkowo prostymi w formie pieśniami, o nabożnym charakterze, bliskimi folklorowi miejskiemu. Festiwalowy koncert był też pierwszym w historii wykonaniem tej muzyki przy udziale muzyków z Polski i Włoch. Cappella Del Sacro Monte: Elena Pintus – sopran / soprano Alessia Camera – alt /alto Tomasz Krzysica – tenor / tenor Valerio Losito – I skrzypce, dyrygent / first violin, conductor Wojciech Czemplik – II skrzypce / second violin Julia Karpeta – viola da gamba / viola da gamba Paweł Muzyka – violone / violone Henryk Kasperczak – teorba, lutnia / theorb, lute Maciej Konczak – gitara barokowa, lutnia / baroque guitar, lute Dagmara Tyrcha – klawesyn, pozytyw A = 415 / harpsichord, positive organ, La = 415 Łukasz Tyrcha – instrumenty perkusyjne / percussions


  • Wykonawca Capella Del Sacro Monte
  • Data premiery 2017-12-23
  • Nośnik CD
Więcej

Pochodzący z Norwegii band Gazpacho został założony w 1996 roku. Muzycy to przedstawiciele rocka przełamanego muzyką ambient oraz muzyką ludową a nieraz i neo-progresywną. Artyści to przedstawiciele przede wszystkim art rocka, ale także: rocka progresywnego, alternatywnego rocka i neo-prog.  


  • Wykonawca Gazpacho
  • Data premiery 2019-04-19
  • Nośnik CD
Więcej

"Mystic Melodies" to pierwsze wydawnictwo długogrające wokalistki, kompozytor, producent i DJ, działającej pod aliasem Rita Raga. Płyta zawiera wyłącznie utwory przez nią stworzone i wyprodukowane, których finalnym masteringiem zajął się Raiden z ekipy Sundial Aeon. Dodatkiem jest remix amerykańskiego producenta Chlorophil, a także wersja uptempo jednego z numerów, podpisana drugim aliasem artystki: Ragini (zarezerwowanym dla stylu psychedelic trance). Kompozycje utrzymane są w stylistyce szeroko pojętej elektroniki downtempo (od delikatnego chillout po chillgressive z wyrazistym beatem), inspirowanego muzyką etno, psychodeliczną, a także muzyką trance i goatrance z lat 90tych, klasycznym rockiem czy szantami. W każdym utworze wykorzystany został wokal - niektóre to piosenki zbudowane wokół niego, zawierające sporo tekstu (w większości refleksyjne, pełne emocji, czasem metafizyczne, w języku polskim i angielskim), niektóre z kolei zawierają wokalizy stanowiące dodatek do utworu instrumentalnego. Płyta wydana została przez label Synchronos Recordings (San Fransisco, USA) [jedynie dystrybucja - 100% praw posiadam ja], specjalizujący się w muzyce chill i downtempo z etno inspiracjami. Dystrybucja odbywać się będzie głównie kanałami online, ale dostępna jest również limitowana edycja na CD, którą postanowiliśmy wydać w kartonowym opakowaniu, by zwrócić uwagę na ekologiczną konieczność redukowania zużycia plastiku na wszelkie możliwe sposoby. BIO: "Rita Raga - wokalistka, producent muzyczny, DJ, multiinstrumentalistka. Tworzy i wykonuje podgatunki downtempo i chill out, natomiast pod aliasem "Ragini" gra DJ sety w stylach psytrance, full on, neogoa. Rita wykonuje live DJ sety oraz live acty z wokalem, gitarą elektryczną i klawiszem na żywo, a także sety DJskie w stylach psytrance na eventach w całej Polsce, a także w Czechach. Jej numery ukazały się na licznych kompilacjach, notowane były na Beatport Charts oraz w plebiscycie radiowej Czwórki. Ponadto artystka współtworzy cykl eventów pod nazwą "Raga Rytmy", łączących muzykę etno i elektroniczną z autorskimi dekoracjami. W lipcu nakładem labelu Synchronos Recordings ukazał się album Rity - zapowiadający go numer "Agma" łączący chillgressive z etno wokalem spotkał się z ciepłym przyjęciem."  


  • Wykonawca Rita Raga
  • Data premiery 2019-09-12
  • Nośnik CD
Więcej

Nowa płyta nieprzewidywalnych Dillinger Escape Plan. Metal przeplatany dźwiękami którym blisko Peeping Tom Mike'a Pattona czy nawet samego Aphex Twin!! Wszystko oczywiście podane z w formie i z ciężarem gatunkowym Dillingerów! Muzyka 21 wieku. Polecamy!!


  • Wykonawca Dillinger Escape Plan
  • Data premiery 2007-11-30
  • Nośnik CD
Więcej

Chór „Musica Sacra” powstał w 2002 roku. Od roku 2004, na mocy dekretu JE Arcybiskupa Sławoja Leszka Głódzia funkcjonuje jako Chór Katedry Warszawsko - Praskiej.  Zespół brał udział w wielu prestiżowych międzynarodowych festiwalach: we Francji: „Festival des Cathedrales” w St. Quentin i „Courant d’Art” w Rouen; w Niemczech: „Altstadtherbst” w Düsseldorfie, „Hagener Chorfest” w Hagen, „Wege durch das Land” w Höxter na zamku Corvay; we Włoszech: Festiwal Kultury Polskiej w Rzymie oraz w Polsce: „Wratislavia Cantans”, „Laboratorium Muzyki Współczesnej” w Warszawie, „Gaude Mater” w Częstochowie, „Festiwal Filmowy i Artystyczny” w Kazimierzu Dolnym i w Międzynarodowy Festiwal „Musica Sacra w Katedrze Warszawsko – Praskiej", którego był współorganizatorem. Artystyczne pole działalności Chóru to przede wszystkim współczesna muzyka sakralna. Zespół prowadzi działalność koncertową w kraju i za granicą i ma na swym koncie występy w: Luksemburgu, Niemczech, Francji, Włoszech i USA, realizacje nagrań telewizyjnych, a także projektów operowych - „Straszny Dwór” St. Moniuszki na deskach Rosemont Theatre w Chicago. Chór dokonał prawykonań utworów: Witolda Lutosławskiego, Stanisława Moryto, Mariana Borkowskiego, Pawła Łukaszewskiego (m.in. polskie prawykonanie „Missa de Maria a Magdala”), Łukasza Farcinkiewicza, Łukasza Urbaniaka, Joëla Merah z Francji oraz kompozytorów amerykańskich: Borisa Alvarado (Chile), Daniela Luzko (Paragwaj) i Douglasa Pew (USA). W 2006 roku, na VII. Konkursie Chórów Katedralnych we Francji, Zespół został uhonorowany Nagrodą Miasta St. Quentin za najwybitniejszą kreację muzyki współczesnej. Chór Katedry Warszawsko-Praskiej "Musica Sacra" nagrał i wydał siedem płyt CD, z których pięć otrzymało nagrodę polskiego przemysłu fonograficznego FRYDERYK: Są to: Misterium Stabat Mater Włodka Pawlika zadedykowana Ojcu Świętemu Janowi Pawłowi Wielkiemu (MSE001), nagrana z Ravel Piano Duo i pianistą Marcinem Łukaszewskim płyta z Liebeslieder-Walzer Johannesa Brahmsa i Duette Feliksa Mendelssohna (MSE 002), oraz płyta „Arcydzieła Muzyki Chóralnej” z kompozycjami Góreckiego, Kilara (world premiere recording), Tavenera, Pärta i Vasksa (MSE 003). Kolejne płyty to: Dies Irae Mariana Borkowskiego (MSE 011), które uznano za „Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej” w 2006r, a także wyróżnione wydawnictwo Gorzkie Żale Stanisława Moryto(MSE 019), które w 2009 roku otrzymało dwie nominacje do nagrody Fryderyk w kategoriach: Muzyka Współczesna i Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej.  Rok 2010 przyniósł Zespołowi sukces w postaci nagrody Fryderyk w kategorii "Muzyka chóralna i oratoryjna" za płytę „Laudate Dominum” (MSE 027).       Zespół współpracował z wybitnymi polskimi orkiestrami m.in. z: Polską Orkiestrą Radiową (dyr. Piotr Borkowski, Jan Łukaszewski), Orkiestrą Filharmonii Częstochowskiej (dyr. Marco Castellini), Łomżyńską Filharmonią Kameralną (Jan Miłosz Zarzycki), Nową Orkiestrą Kameralną (dyr. Paweł Kos-Nowicki) i Concerto Avenna (dyr. Andrzej Mysiński) oraz solistami: Iwoną Hossa, Anną Mikołajczyk-Niewiedział, Bożeną Harasimowicz, Justyną Stępień, Bernadettą Grabias, Wojciechem Gierlachem, Joanną Woś, Urszulą Kryger, Jackiem Laszczkowskim, Rafałem Siwkiem, Dariuszem Machejem, Robertem Cieślą, Ryszardem Cieślą, Leszkiem Skrlą, Janem Bokszczaninem, Przemysławem Firkiem, Jarosławem Brękiem. Chór Katedry Warszawsko-Praskiej "Musica Sacra" działa w ramach projektu Instytut MUSICA SACRA obejmującego także: „Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski Musica Sacra” i wydawnictwo „Musica Sacra Edition”. Emisję głosu i opiekę wokalną nad chórzystami prowadzi Joanna Łukaszewska. Dyrektorem artystycznym chóru jest jego założyciel Paweł Łukaszewski. 


  • Wykonawca Musica Sacra , Farciniewicz Łukasz , Łukaszewska Joanna , Krawczykiewicz Anna
  • Data premiery 2014-01-08
  • Nośnik CD
Więcej

Oddajemy Państwu do rąk dziewiąty krążek zawierający utwory z naszej muzycznej serii „Nostalgiczna filiżanka kawy”. Mamy nadzieję, że ta muzyczna kawa będzie również smakowita jak poprzednie. Seria nasza zdobyła sobie wielu zwolenników, czego dowodem są liczne telefony i zapytania do naszej wytwórni o następne płyty z tej serii.Staramy się dobierać tak te utwory, aby była to muzyka, której słuchają nie tylko starsi słuchacze, ale także ci młodzi, którym również znudził się współczesny „łomot”.Wielu z nich twierdzi, że kupują te składankowe płyty, aby je odsłuchiwać w samochodzie, gdyż taki rodzaj muzyki wycisza i nie naciskają na pedał gazu, przez co jazda staje się bezpieczniejsza. A jadąc tylko we dwoje przy takiej muzyce podróż staje się bardziej romantyczna. Na naszej dziewiątej „kawowej” składance wielkie nazwiska, które zapisały się na stałe w historii światowej sceny muzycznej: Doris Day, Rita Pavone, Jim Reeves, The Platters i inni.Utwory wykonywane przez nich często są przypominane współcześnie przez stacje radiowe, co świadczy o tym, że dobra muzyka pozostanie z nami jeszcze na długi czas. Utwory dobieramy tak, aby przypomnieć również te nazwiska i ich piosenki, które nam uleciały z pamięci, a kiedyś były bardzo popularne.Posłuchajmy zatem tych odświeżonych na nowo przebojów, które w nowej jakości dostarczą nam miłych doznań i pomyślmy że słuchaliśmy ich niby wczoraj. Czas niestety pędzi do przodu, a utwory te „najmłodsze” mają już ponad 50 lat.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-10-23
  • Nośnik CD
Więcej

Big Dance to już niemal klasyka tego lżejszego oblicza polskiej muzyki. Kiedy zaczynali karierę pod koniec lat osiemdziesiątych pewnie nikt się nie spodziewał, że ta muzyka będzie się tak dynamicznie i tak długo rozwijać. Dziś już wiadomo, że tak. Album Big Dance to idealne potwierdzenie.  


  • Wykonawca Big Dance
  • Data premiery 2017-10-09
  • Nośnik CD
Więcej