Muzyka argentyńskiego klasyka tanga Astora Piazzolli. Na płycie utwory na bandoneon z towarzyszeniem orkiestry. Wykonawcy to Pablo Mainetti - bandoneon i zespół Orquestra de Cambra Teatre Lliure pod dyrekcją Josepa Ponsa.
Duduk jest kojarzony w szczególności z Armenią. Prezentowany tutaj przez Djivana Gaspariana, jednego z najwybitniejszych mistrzów tego pięknego instrumentu. Znanego również z nagrań do filmów "Ostatnie kuszenie Chrystusa" i "Gladiator". Na płycie prezentują się równiż wirtuozi Sergei Karapetian i Mkrtich Malkhasian. Muzyka ma urzekającą, medytacyjną jakość.W niektórych artystom akompaniuje dool (bęben).
Idealna muzyka do zrelaksowania się. Podwójna kompilacja, na której zamieszczono 40 popularnych piosenek, autorstwa wielu wybitnych czy wręcz legendarnych twórców, w wersjach akustycznych.
„Słowo Honoru" to druga solowa płyta Bezczela z białostockiej Fabuły, która na rynku ukaała się rok po wydaniu świetnie przyjętego albumu „A.D.H.D.”.Raper przez ostatnie 12 miesięcy nie próżnował, dzięki czemu na nowym wydawnictwie można zauważyć ogromny progres muzyka. Dopracowane do perfekcji flow idzie w parze ze zróżnicowaną warstwą tekstową. Muzyka spod ręki Poszwixxxa, Świerzby, Bob Aira czy SoDrumatica dopełnia całości.„Słowo Honoru” to 15 nowych utworów od jednego z najlepiej zapowiadających się raperów w Polsce mającego już ugruntowaną pozycją na scenie i uznanie kolegów z branży. Gościnnie na krążku pojawił się Zeus, Kaen, Grizzlee, Fabuła, PTP oraz Kroolik Underwood. Gramofony DJ Perc, DJ Taek, DJ Danek oraz DJ Gondek.
Muzyka spod znaku Italo Disco narodziła się oczywiście we Włoszech, na przełomie lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych ubiegłego wieku. Wtedy to sukcesy odnosili tacy wykonawcy, jak: La Bionda, Mauro Malavasi, czy Peter Jacques Band. Pierwszymi wielkimi hitami Italo Disco były piosenki: "Dolce Vita" Ryana Parisa i "I Like Chopin" Gazebo z roku 1983. Do dziś to klasyka gatunku. W tym samym 1983 roku utworem " Don't Cry Tonight" zadebiutował późniejszy "król Italo Disco", czyli Savage. Naprawdę nazywa się Roberto Zannetti. Zaczynał pod koniec lat siedemdziesiątych w zespole Santarosa, w którym występował z Zucchero. W roku 1984 Savage wylansował swój największy hit "Only You". Do dziś piosenka jest grana w wielu stacjach radiowych i dyskotekach.
Koncerty na instrumenty dęte i muzyka kameralna Telemanna na 5 płytach CD.
Zimą tego roku Haus der Kunst w Monachium, jedno z najważniejszych muzeów sztuki współczesnej na świecie, gościło wystawę ECM – A Cultural Archeology. Kuratorzy, Okwui Enwezor i Markus Muller, starali się ukazać wszechstronność wydawnictwa, projekty graficzne i fotografie wykorzystywane w wydawnictwach płytowych, a także związki muzyki z filmem, teatrem i literaturą. Dla tej wystawy Manfred Eicher i Steve Lake stworzyli zestaw płyt pokazujących, w jak różnych kierunkach zwraca się muzyczna działalność ECM.Tu wiele wątków się splata, na płytach znalazły się liczne nagrania reprezentujące Nową Serię ECM, jest muzyka z filmów, rekonstrukcje historyczne, muzyka różnych kultur, ambient i minimalizm, jazz i improwizacja oraz wiele innych odcieni muzycznych. W łącznym czasie ponad siedmiu godzin wysłuchać można muzykę takich kompozytorów, jak: Heiner Goebbels, Steve Reich, Arvo Pärt, Gidon Kremer i Keith Jarrett, György Kurtág, Tigran Mansurian, Rosamunde Quartett, Betty Olivero, Kim Kashkashian, Meredith Monk, Giya Kancheli, Keller Quartett, Hilliard Ensemble, Valentin Silvestrov, Eleni Karaindrou, Jan Garbarek, Jon Balke i Amina Alaoui, Rolf Lislevand, Nils Petter Molvær, Eivind Aarset, Stefano Battaglia, Tord Gustavsen, Egberto Gismonti, Norma Winstone, Ralph Alessi, Anja Lechner, Vassilis Tsabropoulos, Colin Vallon, Christian Wallumrød, Tomasz Stanko, Jimmy Giuffre, Paul Bley, Evan Parker, Barre Phillips, Robin Williamson, Old & New Dreams, Sinikka Langeland, Frode Haltli, Gary Peacock, Steve Kuhn, Wadada Leo Smith i wielu innych.
Skład zespołu: Marcin Zadronecki - śpiew, buzuki, gitara Małgorzata Pałubska - skrzypce, śpiew Mateusz Nagórski – kontrabas Adeb Chamoun - cajon, darabuka, bendir, riqq, daf, dzwonki i szejkery gościnnie: Artur Pachlewski - klarnet(5), klarnet basowy (6, 8, 10) Jan Trojanowski - flety (9, 11, 12, 17) Agata Korbel - śpiew (14) Mimochodem to kwartet wykonujący autorską muzykę inspirowaną poezją Bolesława Leśmiana. Zespół powstał na początku ubiegłego roku. W ten sposób postanowili uczcić 140 rocznicę urodzin artysty. "Lubimy poezję i lubimy śpiewać. Czy to oznacza, że nasza muzyka to poezja śpiewana? Pewnie tak należałoby ją nazwać. Założyliśmy zespół żeby uczcić 140 rocznicę urodzin Bolesława Leśmiana, w styczniu 2017. Zaczęliśmy układać swoje piosenki inspirując się twórczością autora "Łąki". Korzystaliśmy przy tym z naszych wcześniejszych doświadczeń, a więc przede wszystkim muzyki etnicznej z różnych zakątków Europy, przede wszystkim Bałkanów, Ukrainy i Polski, a także Bliskiego Wschodu. Tak powstał repertuar koncertowy, który postanowiliśmy nagrać na naszą debiutancką płytę "Leśmian Leśmian"." Na płycie "Leśmian Leśmian" znajduje się 17 różnorodnych stylistycznie utworów, które łączy nazwisko autora. 17 wierszy Bolesława Leśmiana ułożyliśmy w taki sposób, żeby opowiadały spójną historię. Otwiera się o świcie, gdy nieśmiałe promienie słońca przywołują do życia przestrzeń pewnego podwórka. Zamyka się, gdy dzień ma się ku końcowi i tylko odległe grzbiety gór i obłoki jeszcze naznaczone są światłem mijającego dnia. Na tej osi czasu rozpięte są pozostałe pieśni. Znajdziecie w nich miłość, udrękę, obrazy przyrody i obecność w niej człowieka. Tracklista: 1. W głąb podwórza 2:30 2. Szmer wioseł 3:10 3. Topielec 4:10 4. Chałupa * 3:00 5. Karczma 4:00 6. Romans 3:50 7. Marcin Swoboda 3:50 8. Gad 3:15 9. Żołnierz 4:55 10. Warkocze ** 4:40 11. O majowym poranku 3:45 12. Oto słońce przenika światłem bór daleki 3:05 13. Stodoła ** 4:25 14. Coś tam mignęło * 3:00 15. Po co tyle świec nade mną ** 2:55 16. Niegdyś dom mój 2:10 17. Płomienny uśmiech nietrwałych zórz 2:05 słowa - Bolesław Leśmian, muzyka - Marcin Zadronecki * muzyka - Agata Korbel ** muzyka - Agata Korbel/Marcin Zadronecki
Muzyka do filmu Davida Lynch'a. Tracklista: 1. Valente Quintero (Chavela Vargas) 2. The Face of God/Raging Waters 3. Flamingos/Death On Crystal Street 4. Intrusions 5. I Am Bron To Preach The Gospel (Reverend George Washington Philipps 6. Still Life/Leaving Your Earthly Possessions 7. Swordsmith Destiny 8. State Of Siege 9. Book Of Job 10. Tunnel Of Time 11. Mechanical Pianist 12. Heaven On Earth 13. Eyes Of The World 14. Gabino Barrera (Chavela Vargas) 15. Rainy Season
VII Symfonia estońskiego kompozytora Erkki-Svena Tüüra (2009), dedykowana Dalaj Lamie, to dzieło wokalno-instrumentalne. Oparte na potężnych napięciach dzieło reprezentuje nowy styl Tüüra w którym orkiestra stanowi tylko ramy i podporę dla partii wokalnych. Teksty śpiewane przez Chór NDR obejmują słowa Buddy z Dhammapada, ale też wypowiedzi współczesnych wizjonerów takich jak Gandhi czy Matka Teresa. Koncert fortepianowy podobnie jak Symfonia został skomponowany dla Radia Heskiego, a jego prawykonanie miało miejsce w Alte Oper we Frankfurcie, gdzie również dokonano niniejszego nagrania. Jak pisze Paul Griffiths: “Koncert jest również muzyką skonstruowana z dwóch płaszczyzn dźwiękowych, fortepianu i orkiestry, chociaż obie te płaszczyzny tworzą ciągłe kontinuum i stale usiłują się spotkać.”.Wspaniała interpretacja fińskiej pianistki Laury Mikkola odpowiada napierającym falom orkiestry prowadzonej przez natchnionego dyrygenta Paavo Järviego.