"Ale Szopka” – muzyka bez granic...wizja, namiętność, szaleństwo... Debiut fonograficzny charyzmatycznej i nieprzewidywalnej artystki, Agnieszki Szczepaniak, z gościnnym udziałem Justyny Steczkowskiej, Urszuli Dudziak oraz innych znakomitych muzyków. „Ale Szopka” to projekt muzyczny utalentowanej pianistki i kompozytorki młodego pokolenia, Agnieszki Szczepaniak. Autorka przedstawia odbiorcy muzykę pozbawioną schematów, wymykającą się stereotypowej klasyfikacji. Stosuje niespotykane połączenia stylistyczne i instrumentacyjne. W jej nowatorskich i ekscentrcznych kompozycjach nokturn staje się namiętnym tangiem, elektryzujący drum’n’bass wyrasta z chopinowskiego impromptu, ludowy motyw mazurka okazuje się inspiracją dla mrocznego trip-hopu. Wirtuozowsko potraktowany fortepian dialoguje z syntezatorem i elektroniką, wiolonczela i akordeon z gitarą elektryczną, a drapieżny beatbox okazuje się doskonałym towarzyszem eterycznego sopranu. Muzyka Szczepaniak to pomost pomiędzy muzyką klasyczną, a szeroko rozumianą muzyką rozrywkową. W efekcie powstaje widowisko muzyczne składające się z wielowątkowych utworów, w których chopinowskie motywy zostają wciągnięte w labirynt niczym nie skrępowanej fantazji twórczej Agnieszki Szczepaniak. Do współpracy autorka zaprosiła uznanych, starannie dobranych muzyków o otwartych umysłach, bedących w stanie wyjśc poza granice możliwości swoich instrumentów, bo tylko tacy mogli sprostać jej awangardowym pomysłom muzycznym. Tak też stało się w przypadku nietypowego wykorzystania w projekcie głosu ludzkiego. Justyna Steczkowska magnetyzuje barwą, balansuje na granicy ultradźwięków, Urszula Dudziak eksperymentuje i przetwarza, Tomasz Lach energetyzuje rytmem, żongluje brzmieniami. Projekt "Ale Szopka" miał swoją premierę 28 lutego 2010 r. w studiu koncertowym im. A. Osieckiej w radiowej Trójce. Od tego czasu niejednokrotnie spotkał się z gorącym przyjęciem publiczności na rozmaitych scenach ( m.in.festiwal La Folle Journee w Warszawie, Chopin The Course w Gdyni, koncert finałowy obchodów roku chopinowskiego w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Koncert Nadzwyczajny w warszawskim Och Teatrze). Debiutancki album Agnieszki Szczepaniak to muzyczna podróż poprzez bajkową krainę na pograniczu jawy i snu, gdzie nie ma rzeczy niemożliwych... Agnieszka Szczepaniak - fortepian, syntezator analogowy, elektronika Justyna Steczkowska - wokal Urszula Dudziak - wokal, głos preparowany Agnieszka Lach - skrzypce, gitara elektryczna, elektronika Natalia Brzozowska - gitara basowa Tomasz "Tomson" Lach - beatbox, głos preparowany Mikołaj Majkusiak - akordeon Mikołaj Pałosz - wiolonczela Hubert Zemler - perkusja Krzysztof Szmańda – perkusja

• Wykonawca Szczepaniak Agnieszka , Steczkowska Justyna , Dudziak Urszula , Lach Agnieszka , Brzozowska Natalia , Majkusiak Mikołaj , Pałosz Mikołaj , Lach Tomasz , Zemler Hubert , Szmańda Krzysztof
• Data premiery 2011-06-20
• Nośnik CD

„Zespół Bastarda powołał do życia w roku 2016 klarnecista i kompozytor Paweł Szamburski. Towarzyszą mu wybitni instrumentaliści – wiolonczelista Tomasz Pokrzywiński oraz Michał Górczyński na klarnecie kontrabasowym. Artyści tworzą współczesne, bardzo osobiste wizje kompozycji z minionych epok. Improwizując wokół archaicznych melodii budują pomost łączący odległe w czasie światy muzyki, docierając do jej uniwersalnego, duchowego wymiaru. Po zjawiskowej interpretacji utworów Piotra z Grudziądza („Promitat eterno”) oraz doskonałym albumie poświęconym rytuałowi śmierci w renesansie i średniowieczu („Ars moriendi”) Bastarda zabiera nas w kolejną muzyczną podróż. Tym razem twórcy sięgają po mistyczne, żydowskie pieśni bez słów – chasydzkie Niguny. Rozwój Nigunów, które niejednokrotnie czerpały z lokalnych tradycji i wzorów muzycznych w kulturze chasydzkiej datuje się na XVIII wiek. To wyjątkowe modlitwy, za pomocą których w zbiorowym śpiewie i tańcu, w euforycznym uniesieniu chasydzi docierają do „komnaty Boga”. Bastarda czerpiąc głównie ze spuścizny dynastii Modrzyc, a także z muzykologicznych zbiorów Moshe Bieregowskiego odkrywa przed nami piękno żydowskich melodii, eksplorując i filtrując je przez unikatowy, ukształotowany już język zespołu. Sylabiczne pieśni chasydów pozwalają artystom na swobodną improwizację oraz bardzo osobistą, intymną formę wypowiedzi. Inspirująca jest dla Bastardy także wewnątrzmuzyczna, narracyjna siła Nigunów. Bez słów opowiadają one o radości i smutku, o życiu w pełnym spektrum doznań, stanowią niejako istotę chasydyzmu, który zawsze oscylował między oczekiwaniem na koniec świata, a radosną niemal ekstatyczną afirmacją życia. Mistyczne kompozycje tworzą przestrzeń, w której artyści poruszają się z ogromną swobodą, wielką klasą, wiedzą i wrażliwością tworząc nowatorskie, wybitne dzieło o niezwykłej sile i urodzie.” Miron Zajfert (dyrektor artystyczny festiwalu „Muzyka Wiary Muzyka Pokoju”) Muzycy: Paweł Szamburski: clarinet Tomasz Pokrzywiński: cello Michał Górczyński: contrabass clarinet gość specjalny: Choir "Grochów", dyrygent: Maja Kłoskowska ("Ledovid") Tracklista: 1. Emes 2. Mame 3. Leyaakov 4. Achar 5. Kulom 6. Omar 7. Amaver 8. Modzitzer 9. Ledovid

• Wykonawca Bastarda
• Data premiery 2020-02-29
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Koncert d-moll na 2 flety i orkiestrę smyczkową BWV 1060R 2. Nokturn na 2 flety i orkiestrę smyczkową op. 19 (ar. | arr. by Tomasz Karwan) 3. Oblivion na 2 flety i orkiestrę smyczkową (ar. | arr. by Tomasz Karwan) 4. Libertango for 2 flutes and string orchestra (ar. | arr. by Tomasz Karwan) 5. Koncert na 2 flety i orkiestrę smyczkową

• Wykonawca Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży , Długosz Łukasz , Kielar-Długosz Agata
• Data premiery 2020-03-09
• Nośnik CD

Debiutancki album hardrockowego projektu z Gniewkowa. Tworzą go muzycy znani z wcześniejszej działalności w takich zespołach jak: Vintage, Mr. Lajt, Saturday Nigt Special. Płyta w całości stanowi autorski materiał zespołu Panzerflower.  Jedenaście melodyjnych utworów, zawierających ogromny ładunek energii i emocji. Po prostu rockn`roll. Teksty: Tomasz Gremplewski, muzyka: Panzerflower.   Skład:  Tomasz "Loczek" Gremplewski - wokal  Michał "Boras" Borowiak - gitara basowa  Mateusz "Matys" Pułaczewski - gitara  Radosław "Aloh" Siemianowski – perkusja   Data powstania zespołu - styczeń 2017.  Tracklista: 1. Król jest nagi  2. Panzerfaust  3. Trzy Kroki  4. Nim padnie strzał  5. Wyścig szczurów  6. Szczekać musi pies  7. Zacznij żyć 8. Oszukaj czas  9. Na odległość snu  10. Pokręcone tralala  11. Niczym duch  

• Wykonawca Panzerflower
• Data premiery 2019-02-04
• Nośnik CD

Głównym autorem koncepcji tego albumu jest Jędker, który dobierał gości, producentów i tematy kawałków, oraz Deszczu Strugi, który dołożył najwyższej klasy skrecze i cuty. Sokół naturalnie także pojawia się na płycie i znakomicie uzupełnia skład. Gościnnie na tej płycie występują: Pono i Jaźwa z ZIP Składu, Bastek i Foster z PCP, Włodi, Soundkail, Black E-Starr, Toma, Orion, Kontrafakt, śpiewająca Iza Puk oraz znany z telewizji lektor Tomasz Knapik. Produkcją bitów zajęli się: Jędker, L.A.B.Z., Zoober Slimm, Bastek, The Horsemen, Sidney Polak, Żusto i DJ Wich.

• Wykonawca WWO
• Data premiery 2013-04-15
• Nośnik CD

Nowa płyta George’a Garzone i tria prowadzonego przez Jacka Kochana.George Garzone, amerykański kompozytor i saksofonista jest aktywny na muzycznej scenie od początku lat siedemdziesiątych.Dziś już blisko sześćdziesięcioletni muzyk nagrywał i koncertował m.in. z Michaelem Breckerem, Kennym Garrettem, Davem Liebmanem, Joe Lovano, Bob Brookmeyer, Kennym Barronem, Johnem Medeskim, Billym Hartem, Roy'em Haynesem, Buddym Richem, Tonym Malabym, Joshuą Redmanem, Jackiem DeJohnette, carlą Bley, Gilem Evansem, Rachel Z i Johnem Patituccim.Jacek Kochan - kompozytor, perkusista, aranżer. Karierę artystyczną rozpoczął w latach 70-tych, związany był wówczas, z takimi zespołami jak Dżamble czy August Trio.W styczniu 1981r. wyjechał do USA i przez dwa lata mieszkał w Nowym Jorku, gdzie zetknął się z Jaco Pastoriusem, Mike Clarkiem i Robie Gonzalezem.W 1990 roku przeniósł się do Toronto, gdzie kontynuował działalność jako leader i sideman, biorąc udział w wielu projektach nagraniowych i koncertach z udziałem wielkich gwiazd światowego jazzu takich jak: John Abercrombie, Jerry Bergonzi, Pat Labarbera, Kenny Wheeler, Don Thompson, Mike Murley, Neil Swainson, Reggie Schwager, Lorne Lofsky, Bernie Senensky, John MacLeod, Dave Restivo i Brian Dickinson.W 1995 roku Jacek Kochan przeniósł się do Warszawy, gdzie komponuje, nagrywa i koncertuje z muzykami takimi jak: Dave Liebman,, Greg Osby, Marc Copland, Gary Thomas, Joey Calderazzo, Palle Mikkelborg, Eddie Henderson, Dave Tronzo, Briggan Krauss, Cuong Vu, Eric Vloeimans, Lars Danielsson, Dave Fiuczynski, Bo Stief, Christian Spering, Michel Benita, Furio DiCastri, Franz Hautzinger, Klaus Dickbauer , Eddie Schuller, Uchihashi Kazuhisa, Axel Dörner, Ernesto Molinari, Francois Corneloup, Krzysztof Knittel, Skerik, Tomasz Stańko, Zbigniew Namysłowski, Adam Pierończyk, Piotr Wojtasik, Assif Tsahar, Tomasz Szukalski, Maciej Sikała i Piotr Baron.Muzycy:George Garzone: tenor saxophoneJacek Kochan: drumsDominik Wania: pianoAndrzej Swies: bassUtwory:1. For the Reason 9:042. Famous Disappearing Act 8:283. South Bronx 8:514. Choose the Mud 8:425. Filing the Profile 9:466. Trusting 8:177. Like A Vesper 7:238. Yesterday's Hero 7:07

• Wykonawca Garzone George , Kochan Jacek , Wania Dominik , Swies Andrzej
• Data premiery 2011-11-07
• Nośnik CD

Tracklista: LP 1 Side A 1. Back To The Game (Original mix) 2. Back To The Game (Fulgeance craut club remix) 3. Back To The Game (Lower Entrance 'Full Of Rust' remix) Side B 1. Back To The Game (Tanzlife remix) 2. Back To The Game (Liquid Molly remix) LP 2 Side C 1. Good Vibe (Original mix) 2. Good Vibe (Tomasz Szepielak remix) 3. Good Vibe (Teielte remix) 4. Good Vibe (Zeppy Zep remix) Side D 1. Good Vibe (Piano mood remix by The Phatom) 2. Good Vibe (Envee remix)

• Wykonawca Hau Mikael
• Data premiery 2012-10-12
• Nośnik Płyta Analogowa

Historię teatru muzycznego można pisać na wiele sposobów. Jednym z nich jest perspektywa duetów, stanowiących często momenty węzłowe w dramaturgii dzieła. Duet przynosi albo połączenie dwóch żywiołów w jedną harmonijną całość, albo zderzenie sił przeciwstawnych, a skrajności, jak wiadomo, przyciągają się namiętnie. Taką opowieść wyśpiewują dwie wspaniałe artystki: Katarzyna Oleś-Blacha i Monika Korybalska. Sopranistkę i mezzosopranistkę łączy szczególna relacja, jaka powstaje pomiędzy mistrzynią, nauczycielką akademicką i młodą adeptką sztuki wokalnej. Doskonałe porozumienie między śpiewaczkami słychać w każdym epizodzie muzycznego spektaklu, który płynnie przechodzi między nastrojem dramatycznym a humorystycznym. Katarzyna Oleś-Blacha - sopran Monika Korybalska - mezzosopran Orkiestra Opery Krakowskiej Tomasz Tokarczyk - dyrygent

• Wykonawca Oleś-Blacha Katarzyna , Korybalska Monika
• Data premiery 2017-10-25
• Nośnik CD

Pale Mannequin został założony w 2016 roku w Warszawie, jako projekt solowy gitarzysty Tomka Izdebskiego. Wszystko zmieniło się w czasie prac nad debiutanckim albumem „Patterns in Parallel”, kiedy systematycznie powiększał się skład osób zaangażowanych w jego powstawanie. Dołączyli Jakub Łukowski (perkusja), Grzegorz Mazur (gitara/wokal) i Dariusz Goc (bas), których zainteresowania muzyczne sięgają w każdą stronę muzycznego spektrum. W swojej twórczości grupa łączy elementy rocka progresywnego i alternatywnego, nadając całości melancholijne zabarwienie. Brzmieniowo najbliżej im do zespołów takich jak Riverside, Katatonia czy Opeth. Muzycy starają się być otwarci na eksperymenty i czerpać ze swoich różnych doświadczeń. Manekina można wszak przebierać do woli…  Pod koniec marca 2019 roku zespół wydaje swój debiutancki album „Patterns in Parallel”, którego motywem przewodnim jest przeznaczenie. Historia często zatacza koło, a niektóre wzorce powtarzają się bez przerwy i chociaż inny jest kontekst wydarzeń, to niekoniecznie ich rezultat. Czy podjęcie innej decyzji w przeszłości, sprawiłoby że Twoje życie całkowicie by się zmieniło? W końcu każdego dnia definiują nas nasze nawyki. Być może nieodwracalnie.  Album „Patterns In Parallel” powstawał między lutym a październikiem 2018 roku.  Perkusja nagrana w Quality Studio, Warszawa, Polska  Gitary zarejestrowane w Mustache Ministry Studio, Warszawa, Polska  Miks i mastering: Magda & Robert Srzedniccy at Serakos Studio, Warszawa, Polska  Ilustracje, projekt i skład: Piotr Leszczyński.  Autor muzyki i tekstów: Tomasz Izdebski  Perkusja w utworach 3, 4, 5 and 7: Jakub Łukowski  Perkusja w utworach 1, 2, 6: Amek Krebs  Gitary Tomasz Izdebski z wyjątkiem utworu nr 4, który wykonali: Grzegorz Mazur and Tomasz Izdebski  Śpiew Tomasz Izdebskiz wyjątkiem utworu nr 4, który wykonali: Grzegorz Mazur and Tomasz Izdebski  Gitara basowa i instrumenty klawiszowe: Tomasz Izdebski  Pale Mannequin tworzą:  Tomasz Izdebski – śpiew, gitary  Grzegorz Mazur –  śpiew, gitary  Dariusz Goc – gitara basowa  Jakub Łukowski – perkusja  Tracklista:  1. In Parallel I  2. That Evening  3. Some Dawn  4. Lunatic Pandora  5. Now Here Comes The Tide  6. In Parallel Ii  7. The Wheel 

• Wykonawca Pale Mannequin
• Data premiery 2019-08-30
• Nośnik CD

Duet akordeonowy to połączenie wciąż rzadko spotykane w twórczości kompozytorów współczesnych. Płyta – prezentująca ten instrument w różnych kontekstach, rolach oraz z wykorzystaniem różnorodnych technik i stylów kompozytorskich – znacząco poszerzy percepcję i świadomość słuchacza na temat możliwości wykorzystania instrumentu w muzyce klasycznej, jak również zainspiruje innych kompozytorów współczesnych do podejmowania prób eksploracji instrumentu. Wszystkie zarejestrowane kompozycje ukazują się na płycie po raz pierwszy. Tracklista: I. Cezary Duchnowski *1971 1. Passacaglia in Between na 2 akordeony i elektronikę | for 2 Accordions and Electronics 2015/2019 II. Jerzy Bauer *1936 Trzy stylizacje | Three Stylizations na 2 akordeony | for 2 Accordions | 2002 2. I Wzloty | Rises 3. II Przeloty | Passes 4. III Odloty | Flights III. Mikołaj Majkusiak *1983 5. Chorale and Fantasia na 2 akordeony | for 2 Accordions | 2018 IV. Tomasz Jakub Opałka *1983 6. Crossroads na 2 akordeony | for 2 Accordions | 2012/2019 V. Krzysztof Baculewski *1950 Suite de cheminée | Fireplace Suite Suita kominkowa na 2 akordeony | for 2 Accordions | 1984 7. I Étincelles | Sparks | Iskierki 8. II Flammes | Flames | Płomyki 9. III Fumées | Smoke | Dymy 10. IV Cendres | Ashes | Popioły VI. Andrzej Krzanowski 1951–1990 11. Nocturn na 2 akordeony | for 2 Accordions | 1987 VII. Paweł Hendrich *1979 12. Dualabilis na 2 akordeony i elektronikę | for 2 Accordions and Electronics 2019

• Wykonawca Frąckiewicz Maciej , Łuc Rafał
• Data premiery 2020-05-15
• Nośnik CD