Płyta Cd zawiera odgłosy oceanu i rafy koralowej - całość nagrania składa się z trzech części - całkowity czas nagrania: 45 minut
25 sierpnia, nakładem wytwórni Matador Records, ukazuje się album Queens Of The Stone Age. "Tytuł "Villains", nie jest oświadczeniem politycznym" – deklaruje Joshua Homme. "Nie ma nic wspólnego z Trumpem i całym tym gównem. Powody, że tak zatytułowaliśmy płytę są proste: 1) to słowo wygląda fantastycznie, 2) jest komentarzem do trzech wersji każdego scenariusza: twojego, mojego i tego, co się właściwie stało. Każdy potrzebuje kogoś lub czegoś – jakieś czarnego charakteru – przeciwko któremu będzie się buntował. Zawsze tak było. Tego nie da się kontrolować. Jedyną rzeczą, jaką naprawdę można kontrolować jest to kiedy odpuścisz”.
Pomysłodawca projektu i autor większości kompozycji Radek Wośko przy tworzeniu „Contouring” postawił na współpracę z Markiem Kądzielą i Kasperem Tranbergiem, o których wiedział, że doskonale zrozumieją tę opowieść. Razem stworzyli bardzo klimatyczny, momentami subtelny i nastrojowy amalgamat przeróżnych muzycznych znaczeń, inspirowany osobistymi przeżyciami Radka z pewnego magicznego miejsca na Pojezierzu Drawskim. Coś, co mógłbym określić mianem niepokojąco kreatywnej ekspresji, zupełnie autonomicznej, nieszablonowej, głębokiej. Całość pomyślana jako niezwykle spójny obraz świata trzech świadomych muzyków, zapis natury i emocji, ubranych w formę otwartej improwizacji. Warto pamiętać, że propozycja Radka to nie konkretne, ukierunkowane działanie przekraczające granice, ale raczej autorska wypowiedź, na którą można spojrzeć szerzej, jak na idealnie skrojoną na miarę koncepcję europejskiej muzyki improwizowanej.
Po trzech dekadach nieprzerwanej obecności na rynku jako "najlepiej sprzedająca się artystka country wszech czasów" Shania Twain powraca w wielkim stylu z piątym pełnowymiarowym albumem odważnie zatytułowanym "Now". Pierwsze wydawnictwo od 15 lat jest ważnym krokiem w karierze wokalistki. Po raz pierwszy Shania była jedyną autorką tekstów oraz doglądała produkcji krążka jako ko-producentka wszystkich 16 utworów. Artystka nie miała łatwej drogi do sukcesu. Trudne początki w Ontario w Kanadzie jedynie zmotywowały Shanię do ciężkiej pracy, która zaprocentowała pięcioma nagrodami Grammy, 90 milionami sprzedanych albumów i tytułem "królowej country popu". Shania jest również autorką wielkiego przeboju "From This Moment" i trzech diamentowych albumów "The Woman In Me", "Come On Over" i "Up". Za sprawą hitów "Honey I’m Home", "Man! I Feel Like A Woman" czy "Come On Over" jej głos poznał cały świat. Shania poza byciem fenomenalną wokalistką jest też prawdziwą fighterką. Artystka przez wiele lat zmagała się z wyniszczającą boreliozą. Artystka wyszła zwycięsko z walki z chorobą i i ze zdwojoną siła wróciła do koncertowania podczas dwuletniej rezydencji w Las Vegas. W 2015 Shania wyruszyła w trasę koncertową "Rock This Country", która okazała się wielkim sukcesem. Shania została wówczas nagrodzona Icon Award przez magazyn Billboard w kategorii Women In Music. Dziś Shania wraca z nowym materiałem. Płytę promuje singiel "Life’s About To Get Good".
Dziesiąta część nagrania 15 edycji ekskluzywnego konkursu międzynarodowego pod patronatem Fryderyka Chopina rozpoczęła się 2. 10 zakończyła 24.10.2005 roku w Warszawie, organizatorem konkursu jest Towarzystwo im. Fryderyka Chopina. W konkursie wzięło udział 80 pianistów z 18 krajów. Konkurs ten jest szczególny ponieważ zmieniono w nim reguły zamiast trzech etapów i finału, wprowadzono dwa etapy i finał. Dyrektor konkursu to Albert Grudziński natomiast dyrektor-koordynator to Tomasz Stancki.
Po trzech latach od fonograficznego debiutu płyty „Chwyć mnie za rękę” , która pojawiła się na rynku nakładem Agencji Fonograficznej Polskiego Radia, Kamil Wasicki wydaje swój drugi album „Dobre rzeczy się zdarzają”. Na krążku jest dziewięć poetyckich, autorskich utworów o bluesowo-rockowym zabarwieniu. Artyście w nagraniach towarzyszyli: Artur Matejuk (akordeon), Jakub Chojnacki (saksofony, organy Hammonda, fortepian), Patryk Kazuś (bas), Paweł Andrzejewski (perkusja), Szymon Wieczorkiewicz (kontrabas).
Seria „Three Essential Albums” to zestawienie trzech albumów Shirley Horn Trio: „I Love You, Parisi”, „Remember Miles”, „You're My Thrill”.
Kolejny rozdział podróży w głąb krainy współczesnej elektroniki. Doskonałe przyjęcie pochodzącego z 1998 roku albumu Ray Of Light nie pozostawiało wątpliwości, w jakim kierunku podąży Madonna na następnej płycie. I rzeczywiście, choć wkładka do Music utrzymana jest w stylistyce country, wewnątrz króluje muzyka klubowa. Artystkę wydatnie wspomogli Mirwais Ahmadzai i William Orbit (już po raz wtóry). Pojawiają się również Guy Sigsworth oraz Mark "Spike" Stent. Nic więc dziwnego, że płyta skrzy się pomysłami, balansując pomiędzy hipnotycznymi elektronicznymi rytmami, syntezatorowymi pejzażami i trip-hopowymi balladami, w których pojawia się czasami "żywa" gitara akustyczna. W ciągu trzech dni sprzedaży Music osiągnął w Polsce status złotej płyty. Muszę powiedzieć, że wcale się temu nie dziwię. Tracklista: 1. Music 2. Impressive Instant 3. Runaway Lover 4. I Deserve It 5. Amazing 6. Nobody's Perfect 7. Don't Tell Me 8. What It Feels Like for a Girl 9. Paradise (Not for Me) 10. Gone
Tomas Luis de Victoria i Josquin Desprez żyli w różnych czasach, zamieszkiwali różne kraje i nie mieli ze sobą wiele wspólnego również pod względem stylu kompozytorskiego. Mimo to, kolejne pokolenia muzyków w całej Europie postrzegają ich jako pokrewne artystycznie dusze. Według Johna Pottera, dzieje się tak dzięki "sekretnemu życiu muzyki, które jest jednocześnie jej prawdziwą egzystencją". Ten charakterystyczny projekt, badający "życie muzyki po jej skomponowaniu", jest wspólnym dziełem Pottera, Tria Mediaeval, śpiewaczki Anny Marii Friman oraz trzech wirtuozów vihueli. Album, wyprodukowany przez Manfreda Eichera, został nagrany w klasztorze św. Geralda w austriackich górach, gdzie Potter, współpracując z Hilliard Ensemble oraz The Dowland Project, brał niegdyś udział w sesjach do Officium i innych albumów ECM.
Wszystkie największe hity Editors na jednym albumie! Płyta „Black Gold” podsumowuje dotychczasową 15-letnią karierę jednego z najważniejszych brytyjskich zespołów rockowych. Album zawiera 13 wyselekcjonowanych utworów pochodzących z sześciu studyjnych krążków plus 3 nowe kompozycje: „Upside Down”, „Frankenstein”, „Black Gold”. Za szatę graficzną płyty odpowiedzialny jest Tom Hingston (Massive Attack, The Chemical Brothers, The Rolling Stones), a zdjęcie wykonał wielokrotnie nagradzany fotograf Nadav Kander. Wydawnictwo będzie dostępne w wersji deluxe (2CD, w tym płyta „Distance: The Acoustic Recrodings” z akustycznymi nagraniami wybranych kompozycji z repertuaru zespołu). Za produkcję materiału odpowiedzialny jest zdobywca nagrody Grammy Garrett „Jacknife” Lee (U2, Snow Patrol, R.E.M., The Killers). Rozmowy o pracy nad tym albumem toczyły od trzech czy czterech lat, ale trudno było znaleźć czas, bo ciągle byliśmy pochłonięci pisaniem nowego materiału” - mówi lider zespołu Tom Smith. Po wydaniu trzech albumów w pierwotnym składzie (Tom Smith, Russell Leetch, Ed Lay, Chris Urbanowicz) oraz kolejnych trzech z nowymi członkami grupy (Justin Lockey , Elliott Williams), wreszcie nadszedł odpowiedni moment. Od powstania zespól przebył daleką drogę. Po udanym debiucie „The Black Room” nominowanym do prestiżowej nagrody Mercury Prize, grupa nagrała album „An End Has A Start”, który trafił na sam szczyt najlepiej sprzedających się płyt w Wielkiej Brytanii. „In This Light And On This Evening” pokrył się platyną, a „The Weight Of Your Love” był pierwszym krążkiem w nowym, powiększonym składzie. W 2015 r. na półki sklepowe trafił klimatyczny „In Dream”, a trzy lata później elektroniczny „Violence”. Płyty Editors sprzedały się w nakładzie ponad 2,5 mln sztuk na całym świecie. To zespół, który nie stoi w miejscu, ciągle poszukuje, eksploruje, rozwija się. To klucz do ich sukcesu. Zawdzięczają go również wiernym fanom zarówno w swoim rodzimym kraju jaki i za granicą. Ich pozycję niewątpliwie ugruntowały liczne trasy koncertowe oraz obecność na scenach najbardziej prestiżowych festiwali na całym świecie. „Jestem dumny z faktu, że nadal istniejemy. W dzisiejszych czasach trwałość nie jest postrzegana zbyt dobrze, ale ja czuję inaczej. Pokazaliśmy czym jest nowa wersja zespołu, a utwory, które wspólnie nagraliśmy potwierdzają, że nadal jesteśmy głodni nowych doświadczeń. Zawsze czuliśmy się outsiderami, ale chcieliśmy komponować utwory, które emocjonalnie łączyły nas z ludźmi, rezonowały na głębszym poziomie. To zabrzmi pretensjonalnie, ale są na tym świecie ludzie, dla których nasz zespół wiele znaczy. To jest coś, czego zawsze pragnąłem” - mówi Tom Smith.