» » muzyka » Strona 182

Czy jest coś lepszego na zmęczone ciało i potargane nerwy niż masaż? Relaksujące dźwięki i zmysłowe ruchy rąk pozwolą Ci na prawdziwą rozkosz w tej wyjątkowej chwili.  Przedstawiamy Państwu najnowszą kolekcję wydawnictwa Soliton! Seria MUZYKOTERAPIA dzieli się na pięć podgrup: Relax, Zdrowie, Muzyka świata, Energia oraz Natura. Wszystkie części serii mają za zadanie odprężyć słuchacza, dodać mu energii, zrelaksować, ukoić ciało i zmysły. Każdy znajdzie coś dla siebie, coś co pozwoli mu na chwilę muzycznej przyjemności.  Masaż to jeden z najstarszych i najbardziej popularnych zabiegów fizjoterapeutycznych. Jego korzenie sięgają czasów starożytnych – początkowo uzupełniał jedynie obrzędy religijne, z czasem zaczęto go stosować również w medycynie ludowej. W Indiach i Chinach już od samego początku stanowił naturalną metodę leczniczą, w Grecji Antycznej bardzo często służył sportowcom jako rozgrzewka przed zawodami. Po dziś dzień jest niezwykle powszechną formą relaksu, wciąż stosuje się go w celach zdrowotnych, m.in. przy rehabilitacji, często towarzyszy mu również spokojna, nastrojowa muzyka. Płyta, którą trzymają Państwo w ręku została stworzona z myślą właśnie o masażu. Subtelne dźwięki w połączeniu z delikatnym ruchem rąk masażysty/masażystki to doskonała propozycja na całkowite oddanie się przyjemności i zafundowanie pełnego relaksu swojemu ciału i umysłowi.


  • Wykonawca Wesołowski Lucjan , Katuwal Binod
  • Data premiery 2013-06-19
  • Nośnik CD

Z prawdziwą przyjemnością możemy Państwu zaprezentować drugą w dorobku płytę tria The Light [Wacław Zimpel/Wojciech Traczyk/Robert Rasz]. Pierwsza płyta zespołu zajęła trzecie miejsce w plebiscycie portalu Diapazon.pl na najlepszą polską płytę jazzową 2008 roku - ustępując tylko płycie Tim Daisy/Wacław Zimpel with Dave Rempis & Mark Tokar "Four Walls" oraz triu Marcina Wasilewskiego "January". W naszym odczuciu album ten jest dojrzalszy niż poprzednie nagranie - zdobyte doświadczenia, koncerty u boku amerykańskich i europejskich muzyków i gwiazd współczesnego jazzu sprawiły, iż ich muzyka stała się bardziej "wolna", mniej ograniczona, co widać zwłaszcza na tym albumie gdzie obok autorskich kompozycji znajdują się także improwizacje tria. Polecamy Państwu tę płytę gorąco!!!Trio The Light to zupełnie nowa jakość na muzycznej scenie - to trójka młodych muzyków, świetnych instrumentalistów, którzy są niezwykle ciekawi rzeczy nowych, ale mają także bardzo rzadką w naszym kraju świadomość ciągłości muzycznej tradycji i ciekawość rzeczy nowych. Nie zatracili też - co niestety bardzo często się zdarza rodzimym muzykom - chęci muzycznego rozwoju i gotowości do ciągłej reinterpretacji tak własnych muzycznych dokonań i przekonań, jak i jazzowej tradycji.(Wydawca)Rok 2008 na scenie jazzowej należał dużej mierze do Wacława Zimpla, pochodzącego z Poznania wirtuoza klarnetu i klarnetu basowego. Pierwsze wydane nagrania ("The Light" i "Four Walls") zostały dostrzeżone przez krytyków, co potwierdziły wysokie miejsca obu tych realizacji w dorocznym plebiscycie Diapazonu ("Four Walls" zostało uznane za najlepszą polską płytę, a "The Light" zajęło trzecie miejsce). Do tego doszły jeszcze koncerty - w lutym wspólna trasa tria The Light i Dragons 1976, w październiku The Light & Aram Shelton, w listopadzie - z Mikołajem Trzaską i Kenem Vandermarkiem. Sam muzyk sięgnął też wtedy po nowe dla niego instrument - tarogato, fujary i trombitę.Równocześnie trio The Light zaczęło pracę nad nowym materiałem, który znalazł się na drugiej płycie - "Afekty". Zawiera ona 6 autorskich kompozycji muzyków zespołu i 4 improwizacje. Tym razem zabrakło tu miejsca na jazzowe (i nie tylko) standardy, chociaż duch mistrzów - zwłaszcza tych kojarzy z frez jazzem - 'unosi się' całością materiału. Muzyka zespołu w dalszym ciągu bardzo mocno odwołuje się do jazzowej tradycji, ale stara się ją reinterpretować, a nie tylko odgrywać. Wszystkie zdobyte muzyczne doświadczenia otworzyły muzykę zespołu - przydały jej lekkości i uwolniły od wcześniej obecnych ograniczeń. Zespół ma świadomość ciągłości i rozwoju muzyki - nie tylko w obrębie jednego gatunku. Stąd też świadomie wykorzystuje zarówno elementy muzyki współczesnej (warto tu przywołać kompozycję Wacława "Hesitation'"), jak i tradycji ludowej (choćby coraz częstsze sięganie do ludowego instrumentarium). Przy tym muzyka nie traci komunikatywności czy momentami - nawet przebojowości. Bo jak inaczej nazwać przecudnej urody temat autorstwa Wojtka Traczyka ("Shangri La")? Czy też aylerowski w duchu jak i interpretacji motyw autorstwa Wacława ("Rozpacz")? I właśnie kompozycje tych dwóch muzyków najbardziej przykuwają uwagę - autorstwa klarnecisty bliższe są muzyce współczesnej (wpływy dodekafoniki) i europejskiej tradycji awangardy. Traczyk z kolei silniejszy nacisk kładzie na melodykę i jazzową tradycję."Trio gra jak jeden organizm - muzycy rozumieją się znakomicie, nie ma na to najmniejszego wpływu oparcie muzyki na komponowanych elementach czy też ich brak i znakomicie potrafią siebie wzajemnie słuchać i nawzajem inspirować. Dzięki temu nie ma w prezentowanym materiale najmniejszego podziału na kompozycje i improwizacje - wszystko to jest płynne, lekkie i nieodmiennie frapujące. Znakomita płyta". Marcin JachnikMuzycy:Wacław Zimpel: clarinet, bass clarinet Robert Rasz: drums Wojciech Traczyk: bass


  • Wykonawca The Light , Zimpel Wacław
  • Data premiery 2009-11-19
  • Nośnik CD
Więcej

Na płycie CD można posłuchać aż 18 największych hitów CCR jak: "Borm On The Bayou", "Proud Mary", "Bad Moon Rising", "Green River", "Fortunate Son", "Cotton Fields", "i wielu innych. Creedence Clearwater Revival to Amerykańska grupa rockowa powstała w 1967 roku która była prekursorem stylu rock and roll revival. Muzyka oparta na grze akustycznych i elektrycznych gitar była prosta i przejrzysta, wiele czerpała także z folku oraz południowego rocka. Sygnaturą grupy był nosowy śpiew jej lidera Johna Fogerty. W 1969 roku grupa wystąpiła na festiwalu w Woodstock. W 1993 roku grupa została wprowadzona do "Rock And Roll Hall Of Fame". Muzyka zespołu Creedence Clearwater Revival jest mocno zakorzeniona we wszelkiego rodzaju mediach co czyni zespół wciąż neśmiertelnym. Między innymi została wykorzystana w takich filmach jak: "Pluton", "Forrest Gump", "Szklana pułapka 4,0", "Czas Apokalipsy", "Air America", "Blade: Wieczny Łowca".    


  • Wykonawca Creedence Clearwater Revival
  • Data premiery 2016-04-07
  • Nośnik CD
Więcej

Gaba Kulka często jest nazywana rewelacją alternatywnego popu. Konrad Kucz z kolei jest weteranem brzmień elektronicznych i ambientowych, któremu udało się brylować także na scenie klubowej (Futro). Wreszcie producent - Bogdan Kondracki, to jeden z najważniejszych rozgrywających na łonie rodzimej muzyki rozrywkowej. Odpowiadał między innymi za produkcję albumów Ani Dąbrowskiej i Moniki Brodki i hitów takich, jak „Trudno tak” duetu Bartosiewicz/Krawczyk, znany także z zespołu Kobong.Co mogło powstać w efekcie spotkania trzech utalentowanych, ale i odległych od siebie muzycznie osobowości? Album, który ma szansę pogodzić tych, którzy w muzyce szukają przyjemności i tych spragnionych prawdziwej sztuki. Sleepwalk to przepiękne, oparte na  starych brzmieniach, muzyczne pejzaże to ozdabiane, to dekonstruowane przez niewiarygodny głos Gaby Kulki. To muzyka snująca się między wodewilem i ambientem, a najlepszymi nawiązaniami do brzmień zachodnich – współczesnych (Cocorosie), czy klasycznych (Cocteau Twins).Kucz i Kulka nie pozwalają się nudzić. Potrafią sprawić, że poczujecie się jak w Motown w latach 60, by za moment dać się ponieść klimatowi ze starego filmu. Namalują senny dźwiękowy pejzaż, by chwilę później utopić go w cyrkowo-waitsowskim szaleństwie. 40 minutowy Sleepwalk to muzyka odważna, nie bojąca się czerpać z wielu sprawdzonych źródeł, a jednocześnie pełna rzadko na naszym gruncie spotykanej oryginalności. Nie ma tu miejsca dla tępego podążania za modą, efektownych pseudoartystycznych tricków, silenia się na cokolwiek. Kucz i Kulka nie zagrają tak, jakbyście chcieli – przeciwnie, wciągną was w wir własnych poszukiwań. Ta podróż odbędzie się na ich warunkach. I to bodaj jest największym atutem albumu.Ważną rolę gra tu też produkcja. Pełna oddechu, niebanalnych pomysłów, ale i zamiłowania do ciepłych akustycznych brzmień, czaruje i zaskakuje. Magia talentu Bogdana Kondrackiego nagradza pilnego słuchacza. Pozwala mu za każdym razem odkrywać nowe wątki i niuanse.Ale Sleepwalk, to także niebanalne teksty. I, co również jest na naszej scenie ewenementem, doskonale po angielsku zaśpiewane przez Gabę Kulkę. A wokalistka podaje nam je w całej gamie swoich ogromnych wokalnych talentów: od szeptu, przez śpiew, aż po wrzask. I to wszystko z bezbłędnym, naturalnym feelingiem. Jej żywiołowość skontrastowana z przestrzeniami kreowanymi przez Konrada Kucza daje efekt piorunujący. To wszystko składa się na album, który z pewnością zawalczy o najwyższe laury polskiego muzycznego businessu, a jednocześnie dogodzi słuchaczowi wymagającemu, szukającemu w muzyce więcej niż tylko ładnej melodii. A pomyśleć, że to wszystko zaczęło się skromnie... Od samplowania starych płyt, trzasków i szumów taśmy filmowej…Sleepwalk, który ukaże się 22 października bieżącego roku, promować będzie singiel „Got A Song” i możemy iść w zakład, że przez długi czas to właśnie tej piosenki szukać będziecie na falach radiowych i nosić na swoim iPodzie!BIOSY:Konrad Kucz jest grafikiem i muzykiem od 20 lat związanym ze sceną minimal-ambient. Inspiruje się szerokim spektrum muzyki – od gregoriańskiej, przez rockową, klubową i industrialną, po transowy folk i współczesną awangardę klasyczną, jak Arvo Part, Morton Feldman, czy Henryk Mikołaj Górecki. Swoim mistrzem jednak niezmiennie nazywa Briana Eno i do jego discreet music odwołuje się często we  własnej twórczości. Kucz był również członkiem grupy Futro grającej połączenie retro popu z elektroniką oraz współtwórcą industrialnego projektu Nemezis. Jego muzyka często ilustruje programy telewizyjne (m. in. Canal+, TVP, PULS). Pisał też muzykę do filmów dokumentalnych Natalii Korynckiej-Gruz i Jacka Kruczkowskiego oraz sztuk teatralnych Teatru Academia. Jego kompozycje figurują w bibliotece muzycznej wydawnictwa płytowego Paris Music.Dyskografia:Kucz/Kulka – Sleepwalk – Requiem Records, 2009Music from the Distance 2 – Private edition, 2009Music from the Distance 1 – Private edition, 2009Tatra – Private edition, 2009Railroad Paths – Generator, 2008Viva Comtemplativa – litania – Generator, 2009Raw Material – Private edition, 2007/08Nemezis – Inbetween – Spirea/VIVO, 2007Kucz/Kozak (Dr. No) – Lobster – Requiem Records, 2007Tubephonium – Private edition, 2007Nagrania bardzo archiwalne 1989 – 2004 – Requiem Records, 2004Futro – feat. Novika – BMG Poland, 2004Wrzosowiska – Private edition, 2003Soporus – Requiem Records, 2003Venta – Private edition, 2003Waxfood – Served by MyHouse – MyHouse, 2003Waltornium – Private edition, 2002Futro – Futro – Sissy Records, 2001Live ­– Private edition, 2000Cosmo – Private edition, 1999Bezkresne łąki – Private edition, 1999Babie lato – Sound-Pol, 1999Echa gór – Private edition, 1997Suita tatrzańska – Digiton, 1996Viva Contemplativa – mirabilia – Sound-Pol, 1995Sampler1 – Digiton el Club, 1994 (utwór Suita tatrzańska)Sny polskie – Digiton, 1993Viva Contemplativa – Sound-Pol, 1993Gaba Kulka, córka słynnego skrzypka, Konstantego Andrzeja Kulki jest piosenkarko-pisarką i pianistką. Jej autorski repertuar doskonale wpisuje się w termin alternatywa, w szalony sposób łącząc elementy jazzu, rocka, popu, uroczo balansuje na krawędzi klimatów teatralno-kabaretowych. Poza solowymi projektami, Gaba często flirtuje z twórczością innych artystów. A to na łonie formacji Baaba Kulka, gdzie wraz z muzykami grupy Baaba składa hołd twórczości brytyjskich metalowców z Iron Maidem, a to dzieląc scenę z orkiestrą symfoniczną. Współpracowała też z zespołem Mitch & Mitch i pisała teksty oraz śpiewała gościnnie na albumie Iluzjon cz.1 Reni Jusis. Jest autorką muzyki do spektaklu Rafalala Show – Zabawy Nocą.Dyskografia:Hat, Rabbit – Mystic, 2009Out – Eblok, 2007Between Miss Scylla and a Hard Place – Private edition, 2003


  • Wykonawca Kulka Gaba , Kucz Konrad
  • Data premiery 2009-10-22
  • Nośnik CD
Więcej

W 2011 r. przypada 90 rocznica śmierci Władysława Żeleńskiego, jednego z najwybitniejszych kompozytorów polskich drugiej połowy XIX w. Był to twórca wszechstronny, od młodzieńczych lat zajmujący się m.in. kameralistyką. Stworzył wiele dzieł na kwartet smyczkowy, z których zachowały się dwa kwartety po raz pierwszy nagrane na prezentowanej płycie. Artystami, którzy podjęli się trudnego zadania odkrycia dla współczesnych tej pięknej muzyki, są członkowie kwartetu Four Strings, laureaci Grand Prix VI Konkursu na Projekt Nagraniowy "Zapomniana Muzyka Polska", znani już z rejestracji premierowego nagrania dwóch kwartetów smyczkowych Zygmunta Noskowskiego. Płyta ta pozwoli melomanom odkryć kolejne niesłusznie zapomniane arcydzieła muzyki polskiej.Na płycie znajdują się:String Quartet op. 28 in F majorString Quartet op. 42 in A major


  • Wykonawca Four Strings Quartet
  • Data premiery 2011-01-21
  • Nośnik CD

Zespół został powołany w 2006 roku z inicja­tywy prof. Bogumiła Gadawskiego i prof. Błażeja Sroczyńskiego. W latach 2006–2012 opiekę artystyczną nad zespołem sprawował dr Ryszard Borowski. Pod jego kierownictwem Big Band zagrał wiele koncer­tów na Uniwersytecie oraz w innych salach koncertowych. Od 2012 roku kierownikiem artystycznym zespołu jest mgr Piotr Kostrzewa, muzyk Orkiestry Sinfonia Varsovia oraz współzałożyciel i opiekun artystyczny Szymanowski Big Band Warsaw.W styczniu 2014 roku, na zaproszenie dyrektora René Martina, zespół wystąpił na międzynarodowym festiwalu La Folle Journée w Nantes oraz w polskiej edycji tego festiwalu – Szalone Dni Muzyki w Warszawie. W tym samym roku Big Band nagrał dwie płyty: zarejestrowaną w Nantes L’histoire du big band oraz nagraną w Studiu S1 UMFC Classic on Jazz z muzyką klasyczną w aranżacjach bigbandowych. W 2015 roku zespół otrzymał I nagrodę i Grand Prix Festiwalu Big Bandów w Nowym Tomyślu. Wielkim przeżyciem dla członków zespołu był ostatnio występ z udziałem Basi Trzetrzelewskiej (11.05.2016).Zespół tworzą studenci wszystkich wydziałów Uniwersytetu.


  • Wykonawca Big Band UMFC Warsaw
  • Data premiery 2017-01-23
  • Nośnik CD
Więcej

Urodzony w Wielkiej Brytani artysta Christopher MacFarlane, znany jako Macka B to urodzony w 1966 roku jamajski muzyk reprezentujący muzykę reggae. Rastaman był piosenkarzem reggae, który czerpie inspiracje z religii, polityki i doprawia wszystko domieszkom humoru. Artysta zgrabienie łączy dancehall z muzyką dub. Tracklista: 1. Indian Chick 2. One For Jah 3. Big Mack 4. We've Had Enough! 5. False Preacher 6. Apartheid


  • Wykonawca Macka B
  • Data premiery 2006-12-21
  • Nośnik CD
Więcej

„Mój Empik - Moja Muzyka. Muzyka filmowa volume 3” to kompilacja najpiękniejszych hitów znanych z wielkiego ekranu, w wykonaniu takich gwiazd jak Bryan Adams („Robin Hood”), Paul McCartney („Live and Let Die”), Whitney Houston („Bodyguard”) czy Lana Del Rey („Wielki Gatsby”). Polecamy! Tracklista: CD 1 1. Bryan Adams - (Everything I Do) I Do It For You 2. Paul Mccartney - Live And Let Die 3. Tom Jones - She's A Lady 4. Ben E.King - Amor 5. Solomon Burke - Cry To Me 6. Aretha Franklin - Respect 7. Dionne Warwick - I Say I Little Prayer 8. Chaka Khan - I'm Every Woman 9. The Temptations - My Girl 10. Ben E.King - Stand By Me 11. Nat King Cole - Te Quiero Dijiste 12. Harry Nilsson - Everybody's Talkin' 13. Simply Minds - Don't You (Forgete About Me) 14. The Animals - The House Of The Rising Sun 15. Abba - Dancing Queen 16. Natalie Cole - This Will Be (An Everlasting Love) 17. Dean Martin - Under The Bridges Of Paris 18. Jackie Deshannon - What The World Needs Now Is Love 19. Michał Lorenc - Elena's Dance CD 2 1. Andrea Bocelli & Metteo Bocelli - Fall On Me 2. Whitney Houston - I Have Nothing 3. Christina Perri - A Thousand Yours 4. Colbie Aillat / Gavin Degraw - We Both Know 5. Thomas Newman - American Beauty Theme 6. Lighthouse Family - Ain't No Sunshine 7. Jamie O'neal - All My Myself 8. Craig Armstrong - Glasgow Love Theme 9. Texas - I'll Se It Through 10. Michael Bolton - Go The Distance 11. Hozier - Better Love 12. Amy Winehouse - Love Is A Loosing Game 13. Lana Del Rey - Young And Beautiful 14. Florence & The Machine - Wish That You Were Here 15. Ellie Goulding - Lights 16. Imagine Dragons -Levitate 17. Duffy - Mercy 18. Years & Years - Meteorite


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2019-08-09
  • Nośnik CD