Jimi Hendrix, właśc. James Marshall Hendrix (ur. 27 listopada 1942 w Seattle w stanie Waszyngton w USA, zm. 18 września 1970 w Londynie w Anglii) – amerykański gitarzysta, wokalista, kompozytor, autor tekstów. Jest powszechnie uważany za najwybitniejszego i najbardziej wpływowego gitarzystę rockowego w historii, jest jedną z najbardziej znanych postaci w historii muzyki rockowej. Mianem „najwybitniejszego” został po raz kolejny uhonorowany w plebiscycie magazynu muzycznego Rolling Stone w 2003 roku. Po sukcesie w Europie zdobył popularność także w Stanach Zjednoczonych, do czego przyczynił się jego występ na festiwalu w Monterey w 1967 roku. Później był głównym artystą festiwalu Woodstock (1969) i festiwalu na wyspie Wight (1970). Zmarł nagle dwa miesiące przed swoimi 28 urodzinami. Zgon był spowodowany zachłyśnięciem się wymiocinami i zatruciem barbituranami. Wydał trzy albumy studyjne "Are You Experienced", "Axis: Bold as Love", "Electric Ladyland" i jeden koncertowy "Band of Gypsys". Płyta "Are You Experienced" była, podobnie jak Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band zespołu The Beatles, jedną z pierwszych i najważniejszych płyt koncepcyjnych w historii. Hendrix wypracował szereg unikatowych, nieznanych wcześniej technik gry na gitarze elektrycznej, stworzył własny unikatowy styl łączący fuzz, feedback i kontrolę zniekształceń. Zrewolucjonizował niemal każdy aspekt gry na gitarze elektrycznej i wyniósł grę na niej do sztuki wirtuozerskiej (w obrębie muzyki rockowej). Był jednym z najbardziej innowacyjnych muzyków wszech czasów, jednym z pierwszych którzy eksperymentowali z efektami, w tym ze stereofonicznym efektem przejścia (phasing effect). Oprócz nagrywania formalnych sesji studyjnych rejestrował też dema powstałe w hotelu czy nieformalne jamowanie w klubach nocnych. Po jego śmierci wydano setki płyt co czyni go prawdopodobnym rekordzistą w liczbie pośmiertnie wydanych albumów. Cieszył się ogromną popularnością. Był nie tylko muzykiem, potrafił malować. Był też producentem muzycznym – w tej roli brał udział w nagrywaniu płyty "Sunrise" grupy Eire Apparent (gdzie gra też na gitarze w kilku utworach) i "The Street Giveth ... And the Street Taketh Away" zespołu Cat Mother & the All Night Newboys, wyprodukował też dwa albumy grupy The Buddy Miles Express ("Expressway to Your Skull" i "Electric Church").

• Wykonawca Hendrix Jimi
• Data premiery 2014-07-31
• Nośnik CD

Dom dorastał w zachodnim Londynie i zaczął słuchać muzyki elektronicznej pod koniec lat 80-tych. Zaczął chodzić do Raves na początku lat 90-tych, kiedy poznał Nico Sykesa, realizatora muzycznego, który zaraził go pomysłem tworzenia własnej muzyki.  Dom wydał pod własnym szyldem sporo winylowych singli i epek. W roku 2008 Dom & Roland wydał znakomity album „Through The Looking Glass Part 2.” Większość z tych kawałków znalazła się na winylowych singlach. Tracklista: 1. Get Up 2. Boogie Down    

• Wykonawca Dom & Roland
• Data premiery 2019-01-01
• Nośnik Płyta Analogowa

Płyta Mesa została w całości wyprodukowana przez niego samego (to pierwszy taki przypadek w dyskografii artysty, który odpowiada tu zarówno za teksty, jak i muzykę). „RAPERSAMPLER” jest czystą pochwałą prostoty, kontrą wobec wielowymiarowej i niejednoznacznej „AŁA.” z 2016 roku.  Specyfika albumu koresponduje z miejscem zamieszkania, rodziną i bliskimi Typa. Raper wrócił na warszawski Wyględów, naoliwił tryby, nabył sampler i rozpoczął zabawę, której to zapis właśnie udostępnia światu. Czuć, że mniej tu wizyt w domach znajomych i nieznajomych, bowiem „RAPERSAMPLER” rozpoczyna dwuwers: „odebrałem mamę ze szpitala, teraz już śpi/nie wiem co robić z emocjami, no to wcieram je w bit” i ten kierunek wyznacza kurs reszcie czytelnego materiału. Liczy się szczera radość z robienia muzyki, samotnego dłubania przy detalach, gdy staranność daje satysfakcję, a solenna praca nad materiałem staje się naturalnym remedium na miejskie bolączki (wśród których znajdziecie m.in. transgenderowy tłok w męskiej ubikacji, przedłużający się remont mieszkania czy „renament” stacji benzynowej).  Pomimo tego, że longplay powstał na samplerze zasilanym sześcioma bateriami-paluszkami, Mes nie zapomniał zadzwonić do kilku prima sort muzyków sesyjnych.

• Wykonawca Ten Typ Mes
• Data premiery 2018-03-16
• Nośnik CD

Wydawnictwo firmy Pickwick zawiera jedną płytę CD z nagraniami muzyki relaksacyjnej.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2014-10-17
• Nośnik CD

Wydawnictwo Harmonia Mundi przedstawia jedną z pierwszych kompozycji wybitnego kompozytora muzyki klasycznej Franza Schuberta Sonate D.959 Imprompt.Op.142

• Wykonawca Planes Alain
• Data premiery 2005-05-09
• Nośnik CD

Jak dobrze być złym… Zebrać drużynę złożoną z najbardziej niebezpiecznych pojmanych super przestępców. Następnie przekazać im najpotężniejszą broń, jaką dysponuje rząd. Wreszcie wysłać ich na misję, której celem jest pokonanie tajemniczego, nieprzeniknionego bytu. Amanda Waller, oficer amerykańskiego wywiadu, doszła do wniosku, że do takiego zadania nada się jedynie zbieranina łotrów, którzy nie mają absolutnie nic do stracenia. Co zrobi Legion Samobójców, gdy jego członkowie zorientują się, że nie zostali wybrani dlatego, iż mają szansę wygrać, ale dlatego, że nikt nie będzie ich żałował, gdy poniosą klęskę? Czy dadzą z siebie wszystko, choćby mieli zginąć, czy będą walczyć o własne przetrwanie? Autorem ścieżki dźwiękowej jest wybitny brytyjski kompozytor muzyki filmowej Steven Price - laureat Oskara i nagrody BAFTA za ścieżkę dźwiękową do filmu Grawitacja. Współpracował również z Howardem Shorem przy produkcji muzyki do trylogii Petera Jacksona Władca Pierścieni.

• Wykonawca Price Steven
• Data premiery 2016-08-12
• Nośnik CD

Addenda "(po łacinie, dosłownie" dodany ") jest albumem norweskiego gotyckiego zespołu Theatre of Tragedy, wydanego 12 marca 2010 przez AFM Records.  Zawiera alternatywne wersje niektórych utworów z ich albumu Forever is the World, opublikowanego we wrześniu 2009 roku. Theatre of Tragedy obecnie zaliczana jest do prekursorów gatunku gothic metal oraz death doom. W swej twórczości wykorzystuje kontrastujący żeński śpiew (sopran) w stosunku do śpiewu męskiego (bas) w tym partie growlu. Na trzech pierwszych LP słowa do utworów inspirowane były wczesną nowo angielszczyzną. Wraz z ukazaniem się album pt. Musique grupa zmieniła formę tekstową oraz styl wykonywanej muzyki podążając w stronę nowoczesnego heavy metalu z wpływami industrialu i szeroko pojętej muzyki elektronicznej. Tracklista: 1. The Breaking 2. Deadland 3. Empty 4. Frozen (Ambrosius Mix) 5. Beauty in Deconstruction 6. Revolution (Flip Wicked Mix) 7. Empty (E&A Wedding Mix) 8. Highlights 9. Illusions (Zensor Remix) 10. Forever Is the World (Chamber Version)

• Wykonawca Theatre of Tragedy
• Data premiery 2018-11-26
• Nośnik CD

"Jakob Dinesen jest jednym z czołowych duńskich muzyków. Jest także jednym z najbardziej zajętych instrumentalistów a pola jego aktywności są zaiste niezliczone - grywa w zespołach odwołujących się do muzyki afrykańskiej i kubańskiej, duety z wokalistą i gitarzystą Paulem Banksem, współpracuje z popowym zespołem Thomasa Helmiha, wokalistkami Hannę Boel i Kirą Skov, zespołami grającymi fusion - Once Around the Park i Beautiful Day, singowym zespołem basisty Hugo Rassmussena, nagrywa i koncertuje z własnymi zespołami - trio i kwartetem. I w końcu, jeżeli jest w Kopenhadze, w słoneczny dzień można spotkać go grającego na ulicy z kilkoma przyjaciółmi.Na swojej najnowszej płycie - "En Amorado en Copenhagen" sięgając do muzyki afro-kubańskiej, eksploruje także własne doświadczenia - żyjąc bowiem w multietnicznym mieście jakim jest Kopenhaga, nie tylko doświadcza mnogości muzycznych kultur, ale też spotyka się na co dzień z problemami jakie niesie integracja odmiennych kulturowo społeczeństw. To właśnie doświadczenie stało się jednym z inspiracji dla płyty Dinesena.Muzycznie odwołuje się on do dwóch źródeł - w jednej strony jest to rdzenna muzyka kubańska, mocno osadzona w afrykańskich korzeniach - słychać to zwłaszcza w rozbudowanych partiach instrumentów perkusyjnych. Z drugiej - dostojny i stateczny swing lat czterdziestych. Dinesen bardzo świadomie podkreśla jednak dwa dalsze aspekty - pierwszym jest współczesność tego materiału. W żadnej sekundzie nie proponuje nam odwiedzenia muzeum - traktuje owe inspiracje z szacunkiem, ale wykorzystuje doświadczenia zdobyte we współpracy chociażby z gwiazdami skandynawskiego popu. Wykorzystuje więc sample i loopy w warstwie rytmicznej, jednocześnie nie dając zapomnieć słuchaczom, jak znakomitym jest instrumentalistą. Znakomity prezent zarówno dla miłośników jazz-popu, jak i latin jazzu czy swingu."autor: Józef PaprockiUtwory:1. Alle sřmćnd er glade for piger2. El grande Don Cherry3. El Sueno4. Forelsket i Křbenhavn (Enamorado en Copenhague)5. Hypnotico6. Palestino7. Baracuda8. Rezo a Ochun9. El Strooch10. Habibi11. Ye ye bio12. El Marinero Solitario13. Ellegua14. El sueno 2

• Wykonawca Dinesen Jakob
• Data premiery 2011-12-13
• Nośnik CD

August Gottfried Ritter (1811-1885)- Wybrane dzieła na organach Katedry w Pelplinie gra Hanna DysNa niniejszej płycie rozbrzmiewają wybrane dzieła Augusta Gottfrieda Rittera – trzy z czterech Sonat na organy oraz kilka krótkich utworów: Adagio oraz opracowania chorałowe. Utwory zarejestrowane zostały na bogatych w możliwości brzmieniowe organach C. A. Buchholtza z 1844/1845 roku, znajdujących się w Katedrze Pelplińskiej. Ritter był wszechstronnym muzykiem - pianistą, dyrygentem i organistą. Miał ogromny wpływ na ówczesne życie muzyczne - działał jako rzeczoznawca organowy, współdecydując o powstających w tym czasie w kościołach organach. Kompozytor jest również autorem historii muzyki organowej od XIV do XVIII wieku, a także szkoły gry na organach.Jako organista słynął z wirtuozerii i improwizacji, o czym mogą świadczyć słowa: „Wielu sławnych organistów niemieckich i zagranicznych zostało zaproszonych, sześciu [z nich] już grało, wtedy przyszła kolej na Rittera, po nim nikt już nie odważył się dotknąć organów - każdy pochylał się przed nim jako największym mistrzem” (A. M. Gurgel, A. G. Ritter: Komponist, Virtuose, Wissenschaftler).Utwory Rittera prezentowane są w wykonaniu Hanny Dys - absolwentki gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie organów Prof. Romana Peruckiego oraz Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu, w klasie organów Prof. Wolfganga Zerera. Jest adiunktem na Wydziale Instrumentalnym gdańskiej Akademii Muzycznej oraz prowadzi klasę organów w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. w Gdańsku. Prowadzi ożywioną działalność koncertową, zarówno jako solistka, jak i kameralistka. Występowała z recitalami na najważniejszych festiwalach muzyki organowej w Polsce (m.in. Oliwa, Kamień Pomorski, Leżajsk), a także w wielu państwach europejskich. Ma na swoim koncie współpracę m. in. z Polską Filharmonią Bałtycką, Polską Orkiestrą Kameralną, z chórem Uniwersytetu Gdańskiego oraz Akademii Medycznej. Nagrywała dla Polskiego Radia i TV. Dwukrotnie nominowana do nagrody Miasta Gdańska dla Młodych Twórców Kultury.Hanna Dys prezentuje również słynne organy Katedry w Gdańsku-Oliwie.Płyta powstała dla uczczenia A.G. Rittera w 200. rocznicę jego urodzin, którą obchodzimy właśnie w tym roku.1. Sonata e-moll op.192. Opracowanie chorałowe – Auf meinen lieben Gott op.29 nr 33. Opracowanie chorałowe  - Den die Hirten lobten sehre op.38 nr 64. Opracowanie chorałowe  -Jesu meine Zuversicht op. 29 nr 115. Sonata d-moll op.11 6. Adagio7. Opracowanie chorałowe  - Auf, auf, mein Herz, mit Freuden8. Sonata a-moll op. 23

• Wykonawca Dys Hanna
• Data premiery 2012-01-31
• Nośnik CD

Sony Classical zaprasza do wysłuchania albumu "Tomb Raider (Original Motion Picture Soundtrack)". Lara Croft to niepokorna córka ekscentrycznego podróżnika, który zniknął, gdy dziewczyna miała kilkanaście lat. Teraz, jako 21-letnia kobieta, podąża własną ścieżką, odmawiając spełnienia woli ojca, który chciał dla niej spokojnego życia. Zostawia wszystko za sobą i udaje się w ostatnie znane miejsce jego pobytu. Poszukując śladów, musi odnaleźć osławiony grobowiec na mitycznej wyspie u wybrzeży Japonii. Jeśli nie przezwycięży własnych lęków, może nie przeżyć niezwykle niebezpiecznej wyprawy. Muzykę do tego obrazu stworzył urodzony w 1968 roku Tom Holkenborg, (znany jako Junkie XL), holenderski kompozytor, multiinstrumentalista i producent muzyczny. Autor lub współautor muzyki do wielu filmów m. in.: "Mroczny Rycerz powstaje", "Kung – Fu Panda 2", "300: Rise of an Empire", "Madagaskar 3", "Niezgodna i wielu innych". Gra na klawiszach, gitarze, skrzypcach, perkusji i gitarze basowej. Jest również autorem oprawy muzycznej do gier komputerowych, takich jak: "The Matrix: Path of Neo", "Destroy All Humans!", "The Sims 2: Nightlife", "The Sims 3", "Need for Speed: Underground", "Need for Speed: Carbon", "FIFA 08", "FIFA Street 3".

• Wykonawca Junkie XL
• Data premiery 2018-04-06
• Nośnik CD