Czy ktoś kto potrafi znaleźć wspólny język z muzykami tak róźnymi jak The Beastie Boys, Bad Brains, The B-52’s, Laurie Anderson, John Zorn czy Antony and the Johnsons ma własną osobowość artystyczną?Wirtuoz instrumentów klawiszowych, kompozytor i producent, obdarzony nieskrępowaną wyobraźnią jest dzisiaj jednym z filarów nowojorskiej sceny muzycznej, to pokazuje, że charyzmy i artystycznej indywidualności jemu nie brakuje.Tak Jamie Saft opowiadał o swojej muzyce podczas spotkania w Cheder Cafe, podczas FKŻ w Krakowie:(...) Kiedy zdecydowałem się na współpracę z Zornem, zacząłem się zastanawiać, jak tworzyć muzykę, która będzie mnie kręcić. Kocham i szanuję tradycyjną muzykę klezmerską, bo to muzyka, którą wykonywali moi dziadkowie i rodzice. Ale to nie jest moje powołanie. Moje korzenie to Black Sabbath, ZZ Top, AC/DC, a także Stevie Wonder. I właśnie do tych młodzieńczych fascynacji postanowiłem sięgnąć, z nich czerpać inspiracje. To moja recepta nowej muzyki żydowskiej (...)Najnowsza płyta "Borscht Belt Studies" jest pierwszą od "Black Shabbis" z 2009 roku, nagrana dla nowojorskiej wytwórni tzadik. W stosunku do "Black Shabbis" przynosi bardziej melancholiją stronę natury Safta, jedenaście utworów, w których pianiście towarzyszą basista Brad Mehldau Trio - Larry Grenadier, lider New Klezmer - klarnecista Ben Goldberg i za perkusją Craig Santiago.Jeśli jesteście sobie w stanie wyobrazić połączenie bluesa, jazzu, tradycyjnej muzyki żydowskiej, współczesnej kameralistyki, awangardowej muzyki klasycznej spiętych klamrą bujającego reggae to znaczy, że urodziliście się w NY, jeśli jednak nie warto sięgnąć po nową płytę Safta.Dla osb poszukujących nowej, żywej i twórczej muzyki jazzowej "Borscht Belt Studies" to pozycja obowiązkowa.muzycy: Ben Goldberg: Clarinet Jamie Saft: Piano, Fender Rhodes Larry Grenadier: Acoustic Bass Craig Santiago: DrumsTracklista: 1. Issachar 2. Hellenville 3. Darkest Arts 4. Pinkus 5. The Pines 6. Darash 7. Solomon County 8. Jews for Joseph (Maneri) 9. Kutshers 10. Azulai 11. New Zion

• Wykonawca Saft Jamie
• Data premiery 2012-04-27
• Nośnik CD

A$AP Ferg to jeden z najbardziej aktywnych członków hiphopowego kolektywu A$AP Mob. "Always Strive and Prosper" (litery ASAP nie występują tu przypadkowo) to jego druga pozycja w dyskografii (po płycie "Trap Lord" z 2013 r.) - zapowiadana, jako album przełomowy, mający podtrzymać pozycję, jaką ugruntowała w kulturze hiphopowej poprzednia płyta Ferga. W retrospekcyjnych tekstach wraca do dorastania w Harlemie i pracy w lodziarni Ben & Jerry’s, skąd został zwolniony za dodawanie klientom dodatkowych porcji lodów. „To moje najbardziej udane dzieło. Pokazuje różnorodność wykonywanej przeze mnie muzyki. Jej celem było lepsze poznanie mojej osoby – skąd się wywodzę, z kim się wychowywałem i w otoczeniu kogo żyję dzisiaj. A także zachęcenie żeby zawsze się starać i rozwijać (Always Strive And Prosper), bo skoro w życiu udał się jakiemuś dzieciakowi z Harlemu, to może udać się każdemu!”.

• Wykonawca ASAP Ferg
• Data premiery 2016-05-06
• Nośnik CD

Robert M – jeden z najpopularniejszych DJ-ów i producentów muzyki pop/dance w Polsce, zdobywca wielu nagród m.in. Viva Comet i Eska Music Awards powraca z nowym albumem zatytułowanym “2013”.

• Wykonawca Robert M
• Data premiery 2013-06-11
• Nośnik CD

Twórcy zestawiania "50 płyt, które wstrząsnęły Polska w XXI wieku" tygodnika "Wprost", określili ją jako "muzyczne ukoronowanie pomarańczowej rewolucji". "Pięć lat po otwarciu Polski na muzykę z Ukrainy ukazał się album nagrany przez czołowy ukraiński zespół folkrockowy i Voo Voo, symbol muzycznej kompetencji i wrażliwości na folk z całego świata". Muzycznie rzecz oparta jest głównie na repertuarze ukraińskim, czerpiącym w naturalny sposób z korzeni, skał i rytmów bałkańskich, ale również z bardzo pojemnej stylistyki rocka. Artyści pokazują to, co w ich muzyce jest najbardziej nośne - przywiązanie do tradycji, do muzyki źródła, połączone z piekielną energią i wielką wyobraźnią. Ta muzyka jest również artystyczną reinterpretacją własnego doświadczenia i muzyki zachodniej. Album znalazł sie w zestawieniu "50 płyt, które wstrząsnęły Polska w XXI wieku" tygodnika "Wprost".

• Wykonawca Voo Voo , Haydamaky
• Data premiery 2009-06-04
• Nośnik CD

Muzyka biesiadna jest bardzo prosta i stąd chyba wynika jej piękno i popularność. Wszystkich miłośników muzyki łatwej, lekkiej i przyjemnej zapraszamy do słuchania.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2016-03-01
• Nośnik CD

Nak Trio tym razem ze smyczkami. W ośmiu nagranych kompozycjach muzyka jazzowa przeplata się z elementami muzyki współczesnej i etnicznej. Liderem i kompozytorem muzyki jest Jacek Kochan, muzyk wybitny, mający za sobą współpracę z wieloma jazzowymi znakomitościami jak Dave Liebman, Greg Osby, Marc Copland, Miroslav Vitous, Uri Caine, Joey Calderazzo, Jon Balke, Palle Mikkelborg, Lars Danielsson i inn. Warto podkreślić, że znakomity pianista Dominik Wania tym razem gra tylko na fortepianach elektrycznych , oraz to że w kilku utworach solistą jest jeden z naszych najwybitniejszych skrzypków jazzowych – Mateusz Smoczyński.Skład:Jacek Kochan – perkusjaDominik Wania – wurlitzer, fender rhodesMichał Kapczuk – kontrabasoraz:Mateusz Smoczyński – skrzypceBartłomiej Staniak – pierwsze skrzypceJoanna Konaszewska – drugie skrzypceMarta Czepielewska – altówkaMarcin Mączyński –  wiolonczelaMoe Boo – pierwsze skrzypceFreja Reiza –  drugie skrzypceLim Voung – altówkaCarmelo Giovo –  wiolonczela

• Wykonawca Nak Trio and Arcos
• Data premiery 2017-03-31
• Nośnik CD

Zespół Great Line powstał jesienią 2010 roku podczas gdy dwaj przyjaciele: Kamil Kubica (bas) i Tomek Breguła (perkusja) rozpoczęli poszukiwania kompanów do wspólnego muzykowania. Start nie był zbyt owocny, ponieważ ciągłe poszukiwania nie przynosiły większych efektów, jednak upór i narastająca chęć skompletowania fajnej paczki przyniosła zamierzony efekt. Do zespołu dołączył Dawid Nagiet (wokalista). Chłopak od razu „poczuł blues'a” i wykazał się ogromną chęcią do robienia muzyki. Poszukiwania były kontynuowane aż do czasu znalezienia dobrego gitarzysty solowego. Długo nie trzeba było czekać, gdyż do zespołu zgłosił się Piotrek Nowakowski. Skład został domknięty przez Adriana Ślęzoka, który zasiadł za instrumentami klawiszowymi. Wspólna zabawa z tworzenia muzyki i koncertowania przyniosła pierwsze sukcesy. Jednym z największych jest występ na scenie programu Must Be The Music - Tylko Muzyka emitowanego w telewizji Polsat oraz wyróżnienie podczas lokalnego festivalu ParkRock. Pełni pozytywnej werwy zespół wszedł do studia, aby zarejestrować materiał na swoją debiutancką płytę „Słowa”, która ukazuję się na początku 2016 roku. Płytę zapowiada utwór „Tylko do mnie przyjdź”.

• Wykonawca Great Line
• Data premiery 2016-02-19
• Nośnik CD

Wydawać by się mogło, że u progu lat 70. minionego wieku Seweryn Krajewski był królem życia. Ten utalentowany młody człowiek pisał znakomite piosenki, grał na gitarze i śpiewał w super popularnym zespole Czerwone Gitary. Pół Polski go kochało, drugie pół mu zazdrościło. A jednak czegoś Krajewskiemu brakowało. Czuł, że rock’n’roll - nad Wisłą znany jako bigbit - oprócz swych licznych zalet ma jedną wadę: zbyt dużo w nim banalnych tekstów. Krajewski tymczasem chciałby mądrzej, piękniejszą polszczyzną, poetycko. Chciał, by słowa do jego melodii układała Agnieszka Osiecka. Zabiegałem o tę znajomość, bo od dłuższego czasu czułem, że powinniśmy wspólnie tworzyć piosenki. Maryla pomogła – przyznaje dziś Krajewski - Agnieszka się wyróżniała. Jej teksty były bardzo “piosenkowe”, okraszone prawdziwą, ale zarazem przystępną poezją. Mało kto to potrafił. Jej teksty były wyjątkowe. Miała swój styl, a jest to niezwykle rzadkie. Osiecką się rozpoznaje, jak w muzyce rozpoznaje się Mozarta czy Chopina. To jest cud, który przytrafia się niewielu artystom, ale ona to miała. Marzyłem o tym, żeby układać muzykę do takich tekstów i to marzenie się spełniło. Seweryn Krajewski współpracował z Agnieszką Osiecką do końca, aż do jej śmierci w 1997 roku. Stworzyli razem dziesiątki utworów. Niektóre z nich to klejnoty koronne polskiej muzyki rozrywkowej, by wspomnieć tylko „Niech żyje bal” czy „Uciekaj moje serce”. Piosenki napisane wspólnie przez Agnieszkę i Seweryna pełne są ciepła, liryzmu i życiowej mądrości. Na początku lat 80. oboje zostali zaproszeni do współpracy z programem telewizyjnym „Z pamiętnika szalonej gospodyni”. Osiecka pisała poetyckie odpowiedzi na listy od telewidzów, Krajewski układał do nich muzykę. Kiedy program zszedł z anteny, jego autorka, pani Krystyna Zielińska, zaczęła nalegać na wydanie tych piosenek na płycie – wspomina muzyk. - Najpierw wyszła jedna płyta, później postanowiłem to pociągnąć i na drugiej części "Strofek", zatytułowanej "Części zamienne", ukazały się piosenki z innymi tekstami. Również autorstwa Agnieszki, ale już nie z programu. Dzisiaj „Strofki” ukazują się w komplecie: przejrzane, uporządkowane i uzupełnione. Czeka na nie miejsce w kanonie polskiej piosenki, ale autor muzyki i wykonawca ma nadzieję, że nie będą traktowane jako eksponaty muzealne, których nie wolno dotykać. Wręcz przeciwnie, liczy na ich nowe życie. Mam nadzieję, że kiedyś, być może za wiele lat, jakiś muzyk to odkryje i zrobi z tego większe piosenki. Dlatego nie chciałem tu robić żadnych aranżacji, chciałem żeby to było czyste i prowokowało innych do myślenia – mówi. - „Strofki” pomyślane są nie tylko jako płyty do słuchania. To również źródło, z którego każdy może dowolnie czerpać. Tracklista: CD 1 1. Życie nie stawia pytań     2. Czas pożegnań     3. Nie lubię...     4. Wolę słoneczniki     5. Na działkach     6. Kartka z notatnika     7. Kogoś mieć     8. Taka inna     9. Tęczowe krople czasu     10. Za mało snu     11. Dlaczego?     CD 2 1. A ja nie wiem     2. Boża krówko     3. Charlie     4. Czy to ja     5. Domowy sposób     6. Mężczyźni umierają młodo     7. Poprawianie świata     8. Rano wstać     9. Środowisko naturalne     10. Tak się kochamy     11. Żyj na wrotkach  

• Wykonawca Krajewski Seweryn , Osiecka Agnieszka
• Data premiery 2018-09-07
• Nośnik CD

Polyphony i Steven Layton prezentuje nowe (aż nazbyt rzadko wykonywane) nagranie czterech gigantów muzyki amerykańskiej. Jest to niezwykle ciekawa i odkrywcza płyta, rzucająca nowe spojrzenie na obraz muzyki amerykańskiej, której potencjał pozostaje wciąż niewyczerpany.

• Wykonawca Polyphony
• Data premiery 2015-06-01
• Nośnik CD

"Saksofon nie jest instrumentem zwykle kojarzonym z pakistańską muzyką. Natomiast Pakistańczycy niekoniecznie słyną ze współpracy z Norwegami. Ale słuchacze dostają to wszystko właśnie na tym nagraniu. Przeważa tutaj muzyka pakistańska: dźwięk, tonacja, struktura, głosy, improwizacja na sarangi i tabli wraz z saksofonem Garbarka w każdym utworze". "To krążek dla miłośników indyjskiej i pakistańsikej muzyki. Linie Garbarka współgrają z tradycyjnymi stylami improwizacji. Nieznający tych tradycji odbiorą płytę jako egzotyczną. Znający styl Garbarka będą bardzo zaskoczeni. To dla niego całkowicie unikalne nagrania. Można mieć jedynie nadzieję, że będzie on dalej podążał w tym kierunku". Mark W.B. Allender

• Wykonawca Garbarek Jan
• Data premiery 1996-02-20
• Nośnik CD