Mazel powstał w 1998 roku. Ma na swoim koncie poważne sukcesy w interpretacji tradycyjnej muzyki klezmerskiej. Koncertując na terenie Danii i południowej Skandynawii Mazel zapoznaje słuchaczy z odczytaną na nowo muzyką nieistniejącego już świata żydowskich miasteczek, dworskiego wesela z żydowską kapelą, emigranckiej nostalgii. Z zespołem występowali różni soliści, m. in. znana aktorka sztokholmskiego Dramaten, Basia Frydman. W 2003 muzycy zespołu zostali zaangażowani przez wybitnego tancerza duńskiego Alexandra Koelpina do udziału w Międzynarodowym Festiwalu Tanecznym w Kopenhadze. Opracowana przez Mazel oprawa muzyczna do ”Domu Lalek” Ibsena spotkała się z ogromnym uznaniem. Wielkie szczęście, że istnieją ludzie, którzy swoją muzyką nadają nowe znaczenie utworom pokrytym patyną lat. Mogło by się wydawać, że tradycyjny repertuar klezmerski stanowi “zamkniętą księgę”. A jednak… Trzymają Państwo w ręku album pełen “żywej”, wiarygodnej i bardzo emocjonującej muzyki - muzyki zespołu Mazel. Coraz częściej powraca się dziś do repertuaru klezmerskiego. Współcześnie obserwujemy dwa skrajne nurty wykonawstwa tej muzyki: tradycyjny i postępowy. Jest jednak także nurt pośredni, czerpiący z repertuaru tradycyjnego, ale poprzez nowe pomysły aranżacyjne i niebanalne interpretacje - od kanonu wykonawczego odbiegający. Tę właśnie grupę reprezentuje duński zespół Mazel. Pod względem repertuarowym najnowsza płyta “Mazel un brukhe” skomponowana jest świetnie. Zarówno piosenki, jak i tradycyjne melodie instrumentalne zaaranżowane są w zupełnie wyjątkowy sposób. Do perełek z pewnością zaliczyć trzeba opracowany na nowo temat z “Listy Schindlera” oraz dwie autorskie kompozycje zespołu (“Tante Dreidl” oraz “Punkt”), które doskonale wpisują się w stylistykę albumu. Na płycie znajdziemy więc zarówno utwory instrumentalne, jak i pieśni. Kolejne kompozycje skontrastowane są ze sobą nie tylko pod względem wyrazu i tempa, ale także aranżacji i instrumentarium, co powoduje, że płyta słuchana w całości nie nuży. Co więcej - każdy utwór z osobna przewiduje porcję niespodzianek. Na muzyczną wielobarwność z pewnością wpłynęło rozległe wykształcenie i doświadczenie członków zespołu, a także ich odmienne korzenie. Artyści poruszają się więc świetnie nie tylko w klezmerskim świecie dźwiękowym, ale także w klasycznym oraz w folkowym repertuarze różnych rejonów świata. Tę wielokulturowość muzyczną silnie odczuwamy także na tej płycie. David Krakauer powiedział kiedyś, że wykonując muzykę klezmerską należy pamiętać o dwóch rzeczach. Pierwsza z nich to kontynuacja tradycji żydowskiej skojarzonej z kształtem melodycznym, ornamentyką i sposobem frazowania oraz repertuarem. Druga dotyczy nowych kompozycji, które dla zachowania tradycji, winny być improwizacją na bazie starych melodii. Mazel oba te postulaty realizuje, co więcej – dociera do słuchacza bardzo indywidualną i wysublimowaną muzyką - wymykającą się utartym konwencjom, muzyką będącą wynikiem własnych poszukiwań twórczych. (Magdalena Gaisek) Muzycy:Anna Gwozdz - skrzypceClaus Mathiesen - klarnetRasim Durakovic - akordeonMichael Moeller - kontrabas, gitara, mandolina, buzukiRonen Thalmay - śpiewgościnnie:Benita Haastrup - instrumenty perkusyjne Tracklista: 1. Tante Dreidl - Ciotka Dreidl (M.Moeller)2. Doina/Di Saposhkelekh - Sprzedawać buciki (Trad.)3. Di grine kuzine - Niewinna kuzynka (Schwartz/Leiserowitz)4. A heyser bulgar - Gorący bułgar (Trad./H.Kandel)5. Temat z "Listy Schindlera" (J. Williams)6. Freylekh - Radość (Trad.)7. Papir iz dokh vays - Biały jest papier (Trad.)8. Honga (Trad.)9. Khosidl - Mały chasyd (Trad.)10. Yidl mitn fidl I Jidl ze skrzypkami (I.Manger/A. Ellstein)11. Punkt (C.Mathiesen)12. Silver Wedding - Srebrne wesele (Trad./Curtis)13. Oyfn pripetshik - Na kominku (M.Warshavsky)

• Wykonawca Mazel
• Data premiery 2004-01-01
• Nośnik CD

Przez cały czas swej działalności Papa Dance był krytykowany za kiczowato-cukierkowy image i popowo-dyskotekowy styl. Nikt jednak nie zaprzeczy że był to najpopularniejszy zespół końca lat 80-tych. Ich oba albumy sprzedały się w wielotysięcznym nakładzieCD:1. Galaktyczny zwiad,2. Nasz ziemski eden,3. Temat na clip,4. It's a Simple Song,5. Zły omen,6. Czas szaleństwa,7. Nietykalni,8. Ciało i talent,9. Skajland,10. Twój ziemski eden,11. The end,12. Nasz Disneyland,13. Rudi colour,14. Ona była inn.

• Wykonawca Papa Dance
• Data premiery 2003-01-01
• Nośnik CD

Płyta inspirowana prozą księdza Józefa Tischnera. W jej nagraniu wzięła udział plejada gwiazd, m.in. Kayah, Trebunie-Tutki, Wojciech Waglewski, Zygmunt Staszczyk, Jorgos Skolias i Mateusz Pospieszalski. Muzykę skomponował Mirosław Kowalik (basista zespołu Raz Dwa Trzy) i Jan Trebunia -Tutka. Jedenaście tekstów napisała Izabela Domańska-Kowalik, łącząc myśl Tischnera z refleksją na temat współczesnego świata.  Pomysłodawcą płyty był Kazimierz Tischner, brat księdza Tischnera, który wypełniając wolę zmarłego, założył Stowarzyszenie „Drogami Tischnera” i Rodzinę Szkół Tischnerowskich, a także od lat dba o spuściznę wielkiego filozofa.

• Wykonawca Kayah , Kowalik Mirosław , Pospieszalski Mateusz , Skolias Jorgos , Trebunie Tutki , Staszczyk Zygmunt , Waglewski Wojciech
• Data premiery 2018-03-30
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Resonet In Laudibus  2. Veni Redemptor Gentium  3. Preludium I Fuga In E  4. Es Ist Das Heil Uns Kommen Her  5. Wariacje Na Temat Ein Feste Burg  6. Auf Meinen Lieben Gott  7. Toccata E-Dur Bwv 566  8. Improwizacja I: Fantazja Romantyczna Na Temat Pieśni „Z Dawna Polski...“  9. Suita Improvisata Katedra XXXVI

• Wykonawca Gembalski Julian
• Nośnik CD

„Filmowa Polska”, czyli wszystko to, co najlepszego ma do zaoferowania polska muzyka filmowa. Na kompilacji znalazły się m.in. tematy przewodnie z takich kultowych filmów jak „Noce i dnie”, „Kariera Nikodema Dyzmy”, „Uprowadzenie Agaty” czy „Kochankowie z Marony”, z równie ważnych seriali, takich jak np. „Dom” oraz „Janosik”, a także słynne szlagiery znane ze szklanych ekranów – „Umówiłem się z nią na dziewiątą”,  „Całuję Twoją dłoń, madame” oraz „Suita bohaterska”. Tracklista: 1. Krzysztof Jakowicz i Septet Kameleon – Umówiłem się z nią na dziewiątą 2. Krzysztof Jakowicz i Septet Kameleon – Całuję Twoją dłoń, madame 3. Artur Plichta, Dariusz Mol – Temat z serialu „Dom” 4. Roman Ziemlański – Od nocy do nocy /Temat z filmu „Noce i dnie” 5. Artur Plichta, Dariusz Mol – Temat z serialu „Chłopi” 6. Piotr Bechcicki, Artur Plichta – Temat z serialu „Janosik” 7. Artur Plichta, Dariusz Mol – Temat z filmu „Kariera Nikodema Dyzmy” 8. Krzysztof Jakowicz i Septet Kameleon – Suita bohaterska /Pan Wołodyjowski, Janosik, Czarne Chmury, Czterej pancerni, Bandyta 9. Roman Ziemlański – Wielka miłość /Temat z filmu „Uprowadzenie Agaty” 10. Krzysztof Jakowicz i Septet Kameleon – Lejdis Tango 11. Zespół Kameleon, Dorota Osińska – Kochankowie  

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2019-09-13
• Nośnik Płyta Analogowa

Kreacyjna wizja duetu, dwóch młodych utalentowanych muzyków Szymona Klimy (klarnet) i Radosława Kurka (fortepian) w odniesieniu do wybranych utworów reprezentatywnych kompozytorów francuskich XX wieku. Są to; Scaramouche Dariusa Milhauda, dwie Sonaty na klarnet i fortepian Francisa Poulenca i Camille Saint -Saensa oraz Wariacje na temat Carmen współczesnego autora Jean-Louis Petita. Repertuar albumu daje pojęcie o klarnetowej kameralistyce w twórczości XX w.

• Wykonawca Klima Szymon , Kurek Radosław
• Data premiery 2012-10-26
• Nośnik CD

Dwupłytowy album prezentuje nagrania dziesięciu najsłynniejszych tenorów, wykonujących prawie 50 arii wszechczasów. W dołączonej 16-stronicowej książeczce znajdują się wszystkie niezbędne informacje na temat każdego ze śpiewaków – od krótkiej biografii, poprzez najsłynniejsze nagrania i ciekawostki - wszystko w atrakcyjnej, pomysłowej szacie graficznej.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2015-11-06
• Nośnik CD

Po dynamicznej i progresywnej płycie „Fire” czas na refleksje. Płyta  „Mały Książę” prowokuje do myślenia o tym co jest w życiu najważniejsze. Najważniejsza jest miłość, przyjaźń i dobro. Poszukujemy tego w świecie pełnym agresji, zła i ciągłej gonitwy za czymś ….„Mały Książę” nawiązuje do muzyki programowej na wzór poematu  symfonicznego, formą najbardziej przypomina „Obrazki z wystawy” Modesta Musorgskiego. Muzyka została wykonana i nagrana na wysokiej klasy analogowych i cyfrowych instrumentach elektronicznych. Składa się z 14 części. Inspiracją do jej tworzenia była książka Antoine de Saint-Exupery „Mały Książę” oraz własne przeżycia, poszukiwania i refleksje kompozytora. Płyta powstawała w dwóch etapach. Jej realizacja zapoczątkowana została w latach osiemdziesiątych ubiegłego wieku, a ukończona w 2010 roku. W muzyce pojawiają się dwa tematy: Małego Księcia i Róży. Temat „Małego Księcia” jest delikatnym subtelnym motywem przewodnim i  przewija się przez cały czas trwania poematu, wyraża wrażliwego człowieka, poszukującego przyjaźni, miłości i dobra. „Róża” to symbol pięknej ale trudnej miłości. Temat „Róży” wyraża wokaliza na wzór chorału, natomiast kolce róży symbolizujące niepokój, lęk i porażki są zawarte w niespokojnej i dynamicznej linii basu.Na kanwie tych tematów pojawiają się różne zdarzenia, które przeżywał Mały Książę w swojej podróży. Między innymi pobrzmiewają echa katastrofy, pogorzeliska i ziemskiego zgiełku. Muzyka wyraża ideał miłości Małego Księcia i jej poszukiwanie. W pędzie życia które nam towarzyszy, czasem warto zatrzymać się i posłuchać całkiem innej muzyki, skłaniającej do skupienia i zadumy.

• Wykonawca Biliński Marek
• Data premiery 2010-10-04
• Nośnik CD

Po sukcesie dwóch pierwszych albumów Vanessa Benelli Mosell prezentuje nową płytą nagraną dla wytwórni Decca, tym razem z muzyką Sergiusza Rachmaninowa. Artystce towarzyszy London Philharmonic Orchestra, którą dyryguje Kirill Karabits.Na albumie znalazł się II Koncert fortepianowy oraz Wariacje na temat Corellego.

• Wykonawca Benelli Mosell Vanessa
• Data premiery 2017-04-21
• Nośnik CD

Avishai Cohen właśnie wydał płytę „Continuo”, jego najlepszą i jedną z najciekawszych wśród tegorocznych jazzowych premier. Geniuszem okrzyknięto go już zaraz po debiucie w Nowym Jorku na początku lat 90. Najpierw przygarnął go do swojej formacji Origin Chick Corea. Cohen szybko usamodzielnił się, a jego nowe spojrzenie na jazz przypadło do gustu fanom. Na płycie balansuje między jazzem a muzyką klasyczną („Samuel”, „Calm” i introdukcja do „Continuo” zagrana na basie elektrycznym techniką typową dla mistrzów gry na lutni). No i te kompozycje bazujące na arabskich i żydowskich klimatach world music („Emotional Storm”, „Nu Nu”, 2. część „Continuo”).Jednak przede wszystkim album porywa wirtuozerią, precyzją wykonania i pasją, która płynie z każdej nuty. Choć nagrało go raptem czterech muzyków, to już pierwszy akord „Nu Nu” zdumiewa potęgą i soczystością niemałej orkiestry smyczkowej. Te nuty niosą ze sobą coś z melodyjności Jana Garbarka czy perlistości Keitha Jarretta. Jednak formalnie tej muzyce bliżej do tria Esbjorna Swenssona, gdzie forma budowana jest linearnie, rozwija się w miarę upływu czasu, bez stosowania utartej konwencji: temat - improwizacje - temat - coda.Piotr IwickiTracklista:1. Nu Nu2. Elli (In Memory Of Elisheva Greenbaum)3. One For Mark4. Ani Maamin5. Samuel6. Emotional Storm7. Calm8. Arava9. Smash10. ContinuoMuzycy:Avishai Cohen - upright bass, bass guitarAmos Hoffman - oudSam Barsh - pianoMark Guiliana - drums, percussion

• Wykonawca Cohen Avishai
• Data premiery 2009-04-20
• Nośnik CD