Trevor Pinnock jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych interpretatorów muzyki dawnej na świecie. Nagradzany od wielu lat nie ustaje w swych poszukiwaniach i stawia sobie i muzykom nowe wyzwania. Tym razem „Gran Partita”, czyli Serenada B-dur KV 361 Wolfganga Amadeusza Mozarta, której komponowanie rozpoczął najprawdopodobniej w 1781 roku w Monachium, a ukończył w 1784 lub w 1785 roku w Wiedniu. Przeznaczona została na 13 instrumentów dętych, a zatem jest to piękny przykład Harmoniemusik - muzyki przeznaczonej do grania na wolnym powietrzu przez instrumenty dęte. Prawdziwe ukoronowanie tego gatunku, w którym instrumenty mienią się jak w kalejdoskopie barwami i kształtami. Płytę dopełnia Notturno nr 8 G-dur Hob. II:27 Josepha Haydna. Tu z kolei , w tym wdzięcznym divertimento, mieszają się barwy instrumentów dętych i smyczkowych. Muzyka wdzięczna, która pod dyrekcją Pinnocka pobudza fantazję i wzmaga zmysły.

• Wykonawca Royal Academy of Music Soloists
• Data premiery 2016-04-01
• Nośnik SACD

James Bay prezentuje swój debiutancki album „Chaos and the Calm”! Wśród 12 utworów na płycie znajduje się m.in. indie popowy hit „Hold Back the River”. Za sprawą wyjątkowej wrażliwości, intrygującego wokalu i tekstów opowiadających najbardziej osobiste historie, James z pewnością zwróci na siebie uwagę wszystkich fanów dobrej muzyki w 2015 roku.

• Wykonawca Bay James
• Data premiery 2015-04-14
• Nośnik CD

Pochodzący z Austrii wybitny klasyczny kompozytor Franz Joseph Haydn, urodzony w 1732 roku w Rohrau, zmarł w 1809 roku w Wiedniu. Artystka komponował poważną muzykę klasyczną, jest zaliczany do tzw. Klasyków wiedeńskich, wraz z Wolfgangiem Amadeuszem Mozartem i Ludwigiem Van Beethovenem i jest z nich najstarszy. Jest prekursorem muzyki swojej epoki i wytaczał jej główne nurty.  Tracklista: 1. I. Adagio Maestoso - Presto 2. II. Adagio Assai 3. III. Menuett: Allegretto 4. IV. Finale: Presto 5. I. Allegro Di Molto 6. II. Adagio 7. III. Menuet 8. IV. Finale: Prestissimo 9. I. Adagio - Allegro 10. II. Adagio 11. III. Menuet: Allegretto 12. IV. Prestissimo  

• Wykonawca Cologne Chamber Orchestra
• Data premiery 2004-01-01
• Nośnik CD

Pianista powraca krążkiem 300, którego tytuł oznacza trzy stulecia muzyki fortepianowej od Scarlattiego do Morricone. Ingolf Wunder uwielbia radosne, melodyjne utwory, które wymagają dużej wirtuozerii i polotu. Wybór takich właśnie kompozycji z trzystuletniej tradycji muzyki fortepianowej powinien zadowolić wszystkich miłośników tego instrumentu. Ten błyskotliwy program jest jednocześnie hołdem złożonym Horowitzowi. Wunder łączy kompozycje Liszta, Rachmaninowa, Skriabina i wielu innych w jedną poświęconą Horowitzowi kompozycję zatytułowaną Danse Excentrique. Wychodzi także w stronę XX wieku, opracowując samodzielnie takie hity muzyki filmowej, jak temat Johna Williamsa z „Gwiezdnych wojen” czy Playing Love autorstwa Ennia Morricone z filmu Legenda 1900. To interesujące uzupełnienie wcześniejszego albumu chopinowskiego, pokazujące inne oblicze Wundera niż to, do którego przyzwyczaił słuchaczy jako ulubieniec Konkursu Chopinowskiego w 2010 r. Spis utworów: Domenico Scarlatti (1685 - 1757) 1. Sonata in B minor, K. 33 5:25 Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) Piano Sonata No.13 in B flat, K.333 2. 1. Allegro 7:43 3. 2. Andante cantabile 6:51 4. 3. Allegretto grazioso 6:24 Frédéric Chopin (1810 - 1849) Berceuse in D flat, Op.57 5. Andante 4:39 Raoul Koczalski (1885 - 1948) 6. Valse Fantaisie, Op.49 3:04 Franz Liszt (1811 - 1886) 7. Czardas Macabre S.224 7:50 Claude Debussy (1862 - 1918) Suite bergamasque 8. 3. Clair de lune 5:18 Nicolai Rimsky-Korsakov (1844 - 1908) The Tale of Tsar Saltan 9. The Flight of the Bumble-Bee 1:17 Sergey Vasil'yevich Rachmaninov (1873 - 1943) 10 Preludes, Op.23 10. No.5 in G Minor 3:50 Alexander Scriabin (1872 - 1915) 12 Etudes for piano, Op.8 11. No. 12 in D sharp minor 2:14 Moritz Moszkowski (1854 - 1925) Étincelles, Morceau caractéristique op.36, no.6 12. Allegro scherzando 2:57 Vladimir Horowitz (1904 - 1989) 13. Danse excentrique 2:34 Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) Piano Sonata No.11 in A, K.331 -"Alla Turca" 14. 3. Alla Turca (Allegretto) (arranged by Arcadi Volodos) 3:42 Ennio Morricone (1928 - ) 15. Playing Love 3:04 John Williams (1932 - ) 16. Star Wars 5:50

• Wykonawca Wunder Ingolf
• Data premiery 2013-01-22
• Nośnik CD

Daydream jest ósmym studyjnym albumem, klasycznej artystki Katherine Jenkins i został wydany 10 października 2011. Katherine Jenkins (ur. 29 czerwca 1980 w Neath, Walia) – walijska wokalistka (mezzosopran) wykonująca repertuar zarówno klasyczny, jak i nawiązujący do muzyki popularnej. Na swoich albumach zamieszcza arie, przeboje pop, hymny i lekkie utwory muzyki poważnej.   Tracklista: 1. Black Is The Colour 2. Your Silhouette 3. Can't Slow Down 4. J'Avais Rêvé D'Une Autre Vie (I Dreamed A Dream) 5. Carrickfergus 6. L'Alba Verrà (The Dawn Will Come) 7. And This Is My Beloved 8. Love Divine (Hyfrydol) 9. Ave Maria (New Version) 10. A Flower Tells A Story 11. Break It To My Heart 12. Blaenwern Bonus track: 13. Abigail's Song (From Doctor Who "A Christmas Carol")

• Wykonawca Jenkins Katherine
• Data premiery 2017-12-07
• Nośnik CD

"Na płycie spotykają się dwa muzyczne porządki – postrzegane tak zarówno w najszerzej pojmowanym kontekście dziejów muzyki, jak i w uniwersum twórczości Krzysztofa Pendereckiego. Wyłączając operę, która wszakże zajmuje terytorium odrębne, są to dwa największe w sferze sztuki dźwięku porządki formalne: symfonii i koncertu. A zarazem dwie fundamentalne idee: współpracy i rywalizacji. (...) Symfoniczny szlak w twórczości Krzysztofa Pendereckiego jest nie tylko jednym z najważniejszych wątków jego kompozytorskiego dorobku, lecz także najbardziej bodaj fascynującym. Sam kompozytor wielokrotnie zaznaczał i podkreślał odrębność swojej symfoniki zarówno w panoramie polskiej twórczości tego gatunku, jak i w rozległej perspektywie muzyki świata zachodniego. (...) "Faustyczna pasja niszczenia jeszcze nigdy nie posunęła się tak daleko. (…) Dla człowieka, który odwykł od świętości, natura jest jednak tworem martwym, pozbawionym transcendentalnych odniesień. I niewiele pomoże tu ekologiczny racjonalizm. Śmierć drzew, lasów, tropikalnych dżungli to nie jest tylko problem biologiczny. Kultura, która grzeszy przeciwko lasom, podcina własną rację bytu." - Krzysztof Penderecki, 1995 Tak powstała teza Krzysztofa Pendereckiego o "desakralizacji natury", która w sferze twórczości muzycznej zakiełkowała ideą VI Symfonii, początkowo mającej nosić tytuł Elegia na umierający las. (...) Koncert klarnetowy ma jednoczęściową formę o wyrazistej wewnętrznej dychotomii, odzwierciedlonej następstwem odcinków: Lento – Vivace – Lento – Vivo – Lento. Dwa światy emocjonalne zderzają się tu naprzemiennie: nawiązujący do barokowej retoryki motyw westchnienia determinuje nasycony mrokiem nastrój pierwszego Lento, po którym wprowadza kompozytor ruch motoryczny, niepowstrzymany, niczym perpetuum mobile w tempie Vivace. Kolejne Lento, bardziej romantyczne od pierwszego, nieziemskie, bezcielesne, prowadzi do drugiego scherza, poprzedzonego kadencją; końcowy odcinek to klamra spinająca całą opowieść – powrót motywu westchnienia i wspólny z orkiestrą wzlot solisty na sięgające niebios wyżyny. Choć Koncert klarnetowy i VI Symfonię dzieli ponad 30 lat, to jednak każde z tych dzieł w swoim czasie i gatunku było świadectwem zwrotu w postawie twórczej Krzysztofa Pendereckiego: od monumentalizmu ku wypowiedzi nacechowanej intymnością i wewnętrzną przejrzystością." - Andrzej Sułek

• Wykonawca Polska Filharmonia Kameralna Sopot
• Data premiery 2020-02-07
• Nośnik CD

Pochodzący z Rosji kompozytor Modest Pietrowicz Musorgski urodzony w 1839 roku w Karewie, zmarł 1881 w Sankt Petersburgu. Instrumentem artysty był fortepian, Modest porzucił karierę oficerską na rzecz muzyki, dlatego też nigdy nie uzyskał żadnego wykształcenia muzycznego. Współpracował z muzykami z Potężnej Gromadki, którzy inspirację czerpali z rosyjskiej muzyki ludowej.  Aranżacje Leopolda Stokowskiego Bacha zdobyły szacunek i uznanie, oraz wielką popularność, jego utwory Modesta Musorgskiego, były niemal równie znaczące. Transkrypcje obrazów jego muzyki pozostawały w cieniu błyskotliwej orkiestracji fortepianowej Musorgskiego, ale jest to imponująca praca, która przybliża nam typowo rosyjskie brzmienie.

• Wykonawca Serebrier Jose
• Data premiery 2005-01-01
• Nośnik CD

Album Fazil Say „1001 Nights In The Harem” dedykowanemu twórczości, urodzonego w 1970 roku w Ankarze kompozytora i pianisty tureckiego. Say napisał swój pierwszy utwór - sonatę fortepianową - w 1984 roku, w wieku czternastu lat, będąc studentem Konserwatorium w Ankarze .  W tym czasie stworzył kilka kameralnych utworów bez opusu, w tym Schwarze Hymnen na skrzypce i fortepian oraz koncert gitarowy. Fazýl Say czerpie inspirację z muzyki ludowej swego regionu, a także z twórczości kompozytorów takich jak Béla Bartók, George Enescu i György Ligeti , którzy również czerpali z bogatego folkloru muzycznego swoich krajów.

• Wykonawca Widjaja Iskandar
• Data premiery 2019-02-27
• Nośnik CD

Wydawnictwo Delta Music prezentuje w serii Etnika Świata zestaw muzyki chińskiej, seria ta charakteryzuje się wykorzystaniem oryginalnych nagrań z danego regionu świata i pełnego instrumentarium typowego dla tej muzyki.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2014-07-31
• Nośnik CD

Tracklista:1. Prolog (Sebastian Zawadzki) 3:102. Onomatopeje (Sebastian Zawadzki) 7:023. Oasis (Sebastian Zawadzki) 5:504. The Window(Thomas Kolarczyk) 6:545. Hava (Tobias Elof Nielsen) 10:056. Odense (Kuba Gudz) 4:307. Zulfi (Sebastian Zawadzki) 10:158. Benim Evim Nerede (Sebastian Zawadzki) 4:229. Svantetic (Krzysztof Komeda) 4:47Tone Raw to zespół powstały w styczniu 2012 roku, stworzony przez młodych muzyków, studentów Akademii Muzycznych w Berlinie i Odense (Dania). Fundamentem twórczości grupy jest klasyczny europejski jazz,  choć swobodnie nawiązuje ona do muzyki ludowej. Brzmienia krajów germańskich, skandynawskich i słowiańskich łączą się ze świeżością własnych kompozycji, tworząc unikatową mieszankę tradycji i nowoczesności. Żywiołowy saksofon Marka Konarskiego oraz liryzm i zmysł harmoniczny pianisty Sebastiana Zawadzkiego wspiera sekcja rytmiczna Thomasa Kolarczyka i Kuby Gudza, którzy grali ze sobą w wielu berlińskich zespołach. Twórcy Tone Raw byli juz niejednokrotnie nagradzani na konkursach i festiwalach jazzowych, zbierając laury na takich wydarzeniach, jak European Jazz Contest w Rzymie, Novum Jazz Festival, Jazz Juniors w Krakowie, Tarnów Jazz Contest oraz na Przeglądzie Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych. Pomimo młodego wieku,  muzycy koncertowali niemalże na całym świecie (Polska, Dania, Niemcy, Szwecja, Belgia, Stany Zjednoczone, Rosja, Holandia, Włochy). Debiutancka płyta, zatytułowana za nazwą zespołu Tone Raw, powstała dzięki wsparciu Urzędu Marszałkowskiego Województwa Kujawsko-Pomorskiego oraz Instytutu Muzyki i Tańca.  Nagrana została w Studiu Tokarnia w Nieporęcie w sierpniu 2012 roku. Realizację wydawnictwa poprzedziła trasa koncertowa w Polsce, w trakcie której młodzi muzycy kształtowali swoją muzykę podczas występów, w trakcie swobodnych improwizacji na scenie. Entuzjazm i energia, płynąca ze świeżych doświadczeń zaowocowała materiałem, który składa się na album Tone Raw. Nowe kompozycje zespołu uzupełnione zostały utworem Svantetic Krzysztofa Komedy, w interpretacji Sebastiana Zawadzkiego.

• Wykonawca Tone Raw
• Data premiery 2013-03-14
• Nośnik CD